拉赫玛尼诺夫《升c小调前奏曲》的艺术风格与演奏技法分析

摘 要：本文从多方面对拉赫玛尼夫创作的《升c小调前奏曲》进行分析，以便更好地理解这首作品，在演奏中更准确地表达作曲家的意思。

关键词：拉赫玛尼诺夫;音乐风格;演奏技法

0 引言

拉赫玛尼诺夫是20世纪俄罗斯伟大的浪漫主义作曲家、演奏家。本文对拉赫玛尼诺夫的《升c小调前奏曲》进行分析，以便更好地理解这首曲子的创作背景、旋律风格，深入了解作者的思想情感，体会其音乐的内涵，从更好地演奏这首作品。

1 拉赫玛尼诺夫及其钢琴音乐创作

拉赫玛尼诺夫力图用音乐表现普通人的思想情感，音乐中时常具有幻想与哀伤的冲突，音乐表达诚挚、通俗。在他的作品中，深刻而细腻的抒情、浪漫奔放的激情和高尚的阳刚之气兼收并蓄，大量使用色彩性技法，隐含印象主义特色，擅用小调，音乐具有跌宕起伏的戏剧性和五彩斑斓的音响效果，色彩浓郁，织体繁复。

2 《升c小调前奏曲》的音乐分析

这首作品是单三部曲式，62个小节，调性鲜明，速度徐缓，全曲的风格压抑悲郁。

呈示段（1～14小节）为慢板，升c小调，重复结构的单乐段，采用摸进手法，以沉重缓慢的八度和弦级进，营造出一种肃穆庄严的氛围，表现出作曲家复杂矛盾的内心世界，以及对现实的呐喊与抗争。

中间段（15～45小节）是一个激动的快板，为对比性中部重复结构和单乐段，推动着情绪不断激化，从36小节以后和弦和双音交替进行，短促的节奏音型如潮水般此起彼伏。44小节和45小节是连接部分，引入A段的“命运主题”。从坚定的八度和弦转为紧张的三连音，情绪也变得更加焦躁不安，充斥着一股彷徨、迷茫之感，表现出对命运玩弄的绝望之感。

再现段（46～62小节）是一个动力再现乐段，回归A段的音乐主题，但在力度和音响上发生了较大的变化，力度从ff到ffff，显示出强大的音响效果，给人以最为震撼的音响效果，如同命运的示威。从56小节开始，乐曲情绪渐渐舒缓，仿佛是作曲家对自己不幸命运的最后悲叹，通过力度上的渐弱表现自己的灵魂得以安息。

3 《升c小调前奏曲》的演奏技巧

3.1 钟的音响

这首《升c小调前奏曲》以沉重的钟声带给人的一系列心理变化进行创作。在这首前奏曲的演奏中，应该把注意力放在开头的主題上。乐曲开头以3个音的方式出现，发出的声音应该像钟声一样，庄严肃穆，且带有一点不祥的感觉。右手开始弹奏的时候几个手指应该并拢，只伸出三指弹奏，整个手掌的力气都施加在三指上，使得三指更加坚定有力。每换一个音时，右手平贴着琴键，每次都按同样的方法演奏，并且注意曲谱下方的力度标记。左手不太明确地弹奏八度，注意掌关节的支撑，使低声部的音色更加沉稳，具有厚重感。

3.2 三连音的弹奏

乐曲的第二段主要由三连音组成。在开始弹奏这一段的时候，一定要注意身体各个部位的放松，如肩膀和大臂、手腕和手指。掌关节要撑好，可以靠手腕去带动三连音的弹奏，音符之间的连接要圆润连贯，身体的重心也可以随着手腕的移动而移动，要注意突出高声部的主旋律，三连音的第一拍可以稍稍加重。3个音的关系是强、弱、更弱，在演奏的过程中，要保证节奏的稳定，不能赶拍子，3个音虽然力度不同，但长度应该保持一致，保证乐曲稳定有序地发展。

3.3 双手的快速交替演奏

在第36小节至43小节这部分是以双手交替演奏的形式写作的。表现声嘶力竭的挣扎，双手交替演奏三连音，在三连音的第一拍应该加重一些，3个音的力度分别为重、轻、更轻。双手交替演奏三连音的重音，右手是和弦，左手是三度关系的双音。因此，在演奏过程当中，左手应该适当加重一些。这样在音响效果上才能保证左右手的协调。

3.4 踏板的使用

在浪漫派的曲子中，踏板是必不可少的一部分。

乐曲刚开头的3个音，左手是3个厚重的八度，这个时候就需要使用右踏板来增强音响效果。

乐曲从36小节开始，织体变成了左右手交替的和弦下行，这时的踏板要随着三连音的重音去踩。突出节奏的特点，使节奏更富有律动感。

第46小节是整首音乐的最高潮部分，音响效果强而有力，除了手指的力气要用到位以外，踏板的使用也跟手指一样，要坚定，踩到底，配合音乐情绪的发展。

作品的第56小节，乐曲的尾声，这时音乐情绪逐渐平和下来，需营造出一种宁静的气氛，这时也需要使用半连音踏板，以保持旋律平稳连贯地发展。

到乐曲的最后，由于音响效果和意境的需要，可以加上弱音踏板，帮助控制力度，来表现钟声逐渐消失的意境。

4 结语

拉赫玛尼诺夫在《升c小调前奏曲》中塑造了一个不堪向残酷命运低头，却又敌不过命运玩弄的人物形象，他用夸张的力度对比与和声织体来表达自己内心的纠结和复杂。总之，在演奏这首曲子的时候，除了技术上的难点，还要加强对音乐上的理解和情感上的把握。

参考文献：

[1] 格涅辛娜.回忆拉赫玛尼诺夫[J].人民音乐，2014（8）.

[2] 范晓玲.拉赫玛尼诺夫钢琴前奏曲的独特性[J].星海音乐学院学报，2004（3）.

[3] 孟令帅.俄罗斯钢琴学派笔记[M].东北师范大学出版社，2015.

[4] 应诗真.钢琴教学法[M].人民音乐出版社，2007.

作者简介：杨茜（1994—），女，安徽合肥人，硕士研究生，研究方向：钢琴演奏与教学。