浅谈文化创意产业下荆楚汉绣艺术的发展与创新

田佳慧 朱华欣

摘 要：随着文化创意产业（CACI）的热潮席卷全国，带动了文化旅游业、文创产品的井喷式发展。在面对荆楚汉绣手艺人缺乏、知名度不高、题材陈旧等现实问题时，这一发展形势也赋予了汉绣技艺新的生命力，通过政府扶持、企业支持、高校对接、传承人继承与发扬等多方面的参与和贡献的阐述，展示了荆楚汉绣艺术在文化性、社会性、历史性、审美性等多方面的发展与创新途径，并积极探索将汉绣逐渐发展为新型文化创意产业的现代载体的创新思路。

关键词：文化创意产业;汉绣艺术;发展;创新

1 传统汉绣艺术的现状及面临的问题

汉绣文化起源于荆楚地区，是以武汉及其周边城市圈为中心的一种区域性刺绣。自2008年被确定为国家级非物质文化遗产以来，汉绣文化得到了广泛的关注，但相对于中国四大名绣“苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣”来说，汉绣的知名度还不是很高。

从汉绣的现状及面临的问题来看：

1.1 曾遭受重创，汉绣技艺面临失传

汉绣的鼎盛时期是清末民初，在武汉地区曾出现了32家绣货铺，汉口地区还形成了当时非常著名的“绣花街”，但在抗战时期，日军侵华，曾经顶负盛名的“绣花街”也毁于一旦，汉绣文化遭受了前所未有的重创，身怀技艺的绣工们也流离失所，汉绣技艺日趋凋零，几近失传，直到新中国成立后才逐渐恢复生机。

1.2 汉绣市场占额较小，知名度不高

刺绣市场在新中国成立后，以苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣为主的四大名绣大放异彩，其中名气较大的苏绣占有刺绣市场的主要份额。汉绣的知名度相比四大名绣是比较小的，再加上抗日战争时期深受重创，发展空间本就狭小。同时随着工业时代的到来，大机器生产逐渐替代了耗时耗力的人力劳动，市场上售卖的相对昂贵的手工刺绣绣品被价格低廉的机器刺绣取代，缩减了汉绣的发展空间。

2 新兴文化创意产业为汉绣发展带来契机

文化创意产业蓬勃发展的一个重要表现就是我国旅游文化产业迎来了新的发展，以武汉为主力军之一的文化体验旅游业发展迅速，作为荆楚地区特有的传统艺术——汉绣，逐渐获得了进一步的发展与大力宣传的依托平台。同时，以故宫博物院推出的文化创意产品为起点，掀起了中国文创产品的热潮。《国家宝藏》《我在故宫修文物》等系列节目的推出，更是带动我国传统文化发展走向新的阶段，也让更多人关注到只有以文化为底蕴，才能够让产品获得关注度以及经久不衰的文化价值，使用户通过产品的特定文化符号传递的信息，了解一段历史长河中或是惊心动魄或是沧桑巨变的故事。这也就需要汉绣在其基础上创新，顺应文创发展的潮流。汉绣本身具有较高的历史文化内涵和艺术欣赏价值，产生与发展都与荆楚地区人们的生活习惯、风土人情息息相关，在继承传统手工艺的基础上，大胆地突破与创新，形成品种类型多样的绣品，以提高汉绣的知名度，开拓更广阔的市场，真正对接文化创意产业，这是重塑汉绣的关键因素。

3 重塑传统汉绣技艺，打造荆楚文化名片

近年来，传统汉绣技艺逐渐出现在大众的视野，在政府扶持、企业支持、高校对接、传承人继承与发扬等多方面的参与和贡献下，汉绣构建了更加完善的体系，同时在非物质文化遗产受到广泛关注的背景下，汉绣逐渐发展成为彰显荆楚文化的一张无可替代并且焕发光彩的文化名片。

3.1 政府政策扶持，大力发展汉绣。

在武汉昙华林，坐落着几个汉绣绣铺，这是2011年武汉市政府打造的全国最大的汉繡基地。基地以文化气息浓厚的昙华林为依托，邀请了汉绣大师杨小婷担任基地艺术总监，每周六在基地免费教授技艺。昙华林作为武汉主要游览的景点之一，游客大多为年轻人。刺绣馆内陈列的汉绣作品品种多样，主题大多贴近生活，以动物、花卉、人物为主，能够吸引年轻人的目光，从而使他们初步了解汉绣，对于重塑汉绣发挥了不可估量的影响。

3.2 企业精准对接，打造汉绣品牌

首先，企业立足于汉绣文化，要形成和当地文化特色相吻合的品牌形象，初期一般要树立小规模的地域性品牌形象，到中后期逐渐挖掘出汉绣技艺中传承性较大，并且易于面向大众的内容，形成独特的区域性汉绣文化品牌。

其次，企业以汉绣手工艺为依托，主要有文化传播与产品销售的方式。通过开设汉绣艺术馆，在馆内设有历史讲解、作品展示、技艺教授等三大内容对旅游者宣传汉绣文化，同时汉绣馆的盈利以汉绣产品的销售为主，但不限于店面销售，还可以通过开展文化比赛、展览会、交易会等形式，扩大汉绣的宣传面。除此之外，在高档汉绣礼品方面也有一定的创新，例如一些刺绣丝巾、刺绣卷轴、刺绣蒲扇等文化价值与使用价值并重的礼品类型。

最后，在与手艺人对接的时候，传统的汉绣工艺和现代的文创产品发生碰撞，必定会有所取舍，这也需要企业与手艺人在交流时，要充分理解传统技艺的内涵，使汉绣的精华得以保留，并且结合现代工艺，塑造汉绣精品，从而在竞争激烈的市场中赢得一席之地。

3.3 高校开设课堂，学习发扬汉绣

2018年英国女首相特蕾莎·梅访华，她在出席湖北英国教育文化交流展览时，来自武汉四十九中的学生赠送给她龙凤呈祥图案的汉绣手包。武汉四十九中在2015年成立了学生社团“汉绣社”，并聘请汉绣大师杨小婷指导教学，同时学校还编撰了汉绣教材，学生可以利用课余时间在汉绣工作室学习刺绣技艺。

3.4 传承汉绣，荆州“守艺人”一生坚守

荆州地区汉绣代表性的传承人张先松先生，自2014年开始，凭一己之力在沙市中山公园松涛山庄内，创办了荆州市汉绣传承园。张先松先生期望通过汉绣传承园的建立，向市民展现汉绣艺术，向年轻人展示宝贵的非物质文化遗产，张老最大的心愿就是找到汉绣的传承人，让这门技艺继续发扬传承下去。

除此之外，张老还用自己绵薄的退休金开办了汉绣工作室，并且不收取任何费用带徒。在工作室里，张老讲授的汉绣内容条理清晰，对汉绣发展的历史背景如数家珍，将种类繁多的汉绣技艺讲述得绘声绘色，让人不禁感叹，像张老这样的传承人，对我们荆楚汉绣来说是难得的瑰宝。正是因为有很多像张先松先生这样倾尽一生奉献给汉绣的“守艺人”们，才使宝贵的传统汉绣技艺留存于世，展现荆楚地区独特的刺绣文化底蕴，表现我国传统民俗技艺的无限魅力。

4 结语

汉绣作为荆楚地区重要的文化底蕴和灵魂，与地区的形成发展和民众的生活息息相关。倘若一个地区没有本土的特色文化，一味地追求经济物质发展，那无疑只会形成一副外表光鲜亮丽的空壳。汉绣技艺面临的现实问题较为严峻，所以在文化创意产业为其提供新契机的环境下，只有通过凝聚政府、企业、高校、传承人多方力量，在传承汉绣传统技艺的基础上，灌输以新的活力，才能够让优秀的传统民俗技艺——汉绣，继续发扬光大，并且在未来展现更加瑰丽珍贵的历史意义。

参考文献：

[1] 冯泽民.荆楚汉绣[M].湖北：武汉美术出版社，2012.

[2] 冯泽民.汉绣与非物质文化遗产保护文集[M].武汉：湖北美术出版社，2011.

[3] 关于文化创意产业思考[J/OL].人民网，2018-02-23.

作者简介：田佳慧，女，荆楚理工艺术学院2016级工业设计专业。

朱华欣，女，硕士，教授，从事美术教育及水彩画创作研究。