《女友》31周年欢乐趴，超龄儿童又何妨

莫莫

31岁的《女友》，美好持续发生

从1988年7月创刊至今，《女友》已经走过了31个春夏秋冬，保持年轻的秘诀就是不停地拥抱新变化，每一次改变都是迎接一个更丰富的自己。从30岁到31岁，《女友》有哪些充满爱的大动作？又拥抱了哪些革新改变？一起来看看那些“LOVE”大事件吧！

LOVE1. 爱的“心力量”

520，见证一场“红色告白”

2019年5月19日、20日，为庆祝新中国成立70周年，全面学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，进一步从延安精神中汲取力量，“女友”党支部全体党员、积极分子走进延安，走进梁家河，开启了一段“红色研学之旅”。

在参观梁家河的过程中，“女友”党支部自发进行了《梁家河》诵读活动，身临其境感悟《梁家河》蕴含的“大学问”。 “女友”人还别出新意地在黄河边，以创意快闪的形式，唱响了《我和我的祖国》这首振奋人心的民族之歌，向祖国深情告白，用最真诚的歌声，唱出对祖国的热爱与祝福，为祖国70华诞献礼。

两天的研学中，“女友”党支部还参观了郭家沟路遥故居，走进“平凡的世界”，感受“像牛一样劳动，像黄土一样奉献”的创作精神。路遥先生和“女友”有一段奇妙的缘分：他曾和 “女友”很多编辑、记者有着亲密的互动，曾为《女友》《文友》杂志撰稿，留下了宝贵的文字。路遥故居的展馆里，还陈列着刊有路遥文学作品的《文友》杂志。

通过此次梁家河的“红色研学之旅”，“女友”将坚定理想信念，在传递爱与美的路上，开拓创新、砥砺前行，以主流媒体的担当回应新时代的新期许，为实现中华民族伟大复兴中国梦，贡献“女友”力！

扶贫献爱，温暖青木川

2019年4月15日，在陕西省妇联的带领下，女友传媒集团来到青木川，为这里的父老乡亲送去温暖。

抵达青木川的当天，省妇联副主席单红、女友传媒集团董事长唐文华等人就开始入户走访进行慰问。我们不仅为青木川的孩子们送来了书包、发饰、耳罩等物品，也为全镇的父老乡亲带来了纯棉爱心T恤、环保布袋等生活用品。奉献一点爱意，传递一份爱心。

第二天，在捐赠仪式上，女友传媒集团与多家企业一同为青木川捐赠了100余万元的爱心物资。

女友传媒集团作为一家文化传播单位，多年来，始终不忘初心，传播大爱。这已经不是“女友”第一次来到青木川了，2017年女友传媒集团就把“爱”与“美”带到了青木川这片肥沃的土地上，2019年，我们继续将爱延续，让“女友”的“爱”与“美”遍布到更多地方！

关注公益、保护熊猫

2018年11月1日，“女友”公益小分队现身卧龙、都江堰以及雅安大熊猫基地，与可爱的熊猫来了一次亲密接触。

这三个大熊猫保护研究基地除了承担着大熊猫的救护、疫病防控、老龄大熊猫的护理等事宜外，还是开展大熊猫国际、国内交流合作的主阵地。许多大熊猫从这里出发，担当友好大使去到世界各地，“女友”认养的胖达“华妮儿”，现在就在韩国啃竹子呢。

在与熊猫亲密接触期间，“女友”公益小分队全面深入地了解了大熊猫保护工作、科研进程，体验了熊猫基地工作人员的工作，见证了熊猫们的一幕幕欢乐时刻。

女友传媒集团多年持续关注公益活动，不仅对自然生态环境和森林生态资源的保护工作给予了大力支持，对国家级珍贵植物、动物及其生存环境的保护也非常重视。“女友”希望能号召更多的小伙伴一起关注公益、保护动物、助力生态环保！

她力量生长，为青年女性打call！

2018年9月18日，由陕西省妇女联合会和国际计划（美国）陕西代表处主办、女友传媒集团承办的陕西青年女性就业项目启动会在西安召開。省妇联副主席杨乐、国际计划（美国）陕西代表处首席代表海德·雅各布先生、陕西部分市县妇联负责人、国际计划（美国）陕西代表处项目相关人员、培训学校及企业代表、媒体代表近50人参加了会议。

陕西青年女性就业项目，聚焦陕西农村贫困地区青年女性发展需要，将为陕西省600名16岁至30岁边缘化女青年提供以劳动力市场需求为导向的职业技能、生活技能和就业准备培训，使她们在就业前做好技能、知识和心理上的准备，带着更强的竞争力进入劳动力市场，从而获得体面工作。

女友传媒集团期望通过此项目为更多青年女性创造学习、就业和发展的机会，使她们能够改善自己和家庭的生活状况，促进女性权益保障、提升女性社会经济地位，从而促进经济包容性增长和社会可持续发展。

未来，“女友”在引领时尚、健康、和谐、快乐的现代生活的同时，更会找准新时代服务女性的着力点和突破点，帮助贫困女青年进一步激扬巾帼之志、奉献巾帼之力、彰显巾帼之美，在陕西追赶超越中贡献更多巾帼担当！

LOVE2.  女性icon，传递爱与美的精神

生日視频，记录30年的光阴与内核

2018年7月，《女友》创刊整整30周年，我们拍摄了纪念宣传片《与<女友>相伴的日子，心中有梦》。

视频邀请了不同年龄、不同行业、不同阶段的三位女性，通过3分钟的光影时刻，展现了新时代女性闪亮的崭新蜕变，推广了“女友式”的生活理念。视频中的三位女性代表了生活中不同的女性，她们因为心中有梦，因而能够重新定义自己;她们因为身边有《女友》，更懂得恣意的生活之道。

《女友》30周年宣传视频一上线就获得了热烈的反响、引发了广泛的讨论，全网平台播放总量超过400万，并代表女友传媒集团参加全国“第二届中国品牌故事”评比，进一步扩大了“女友”的品牌影响力。

2019年，31岁的《女友》依然觉得每一个瞬间都值得被铭记，在回顾过去的同时，也在展望和期盼着未来。《女友》愿每一位女性都能如风，更愿每一位女性都能恣意人生，在以后的日子里，《女友》将会继续提供陪伴，让女性的生活生出无限的美好可能。

引领城市生活美学新风潮 

2018年的末尾，女友传媒集团联合西安本土知名自媒体“她长安”、“生活美学馆”共同主办的“城市女性生活美学大会”，在文艺街区蓝海风·漫巷精彩绽放。

“城市女性生活美学大会”以“环保、艺术、生活、人本”为核心，邀请每一位关注家庭、关注生活、关注美学的人，一起带动城市生活美学的进步，将最具创意的城市美学生活形态呈现出来。

女友传媒集团希望这场活动能成为一个模板，在有《女友》的城市中，孕育出容纳城市与个体的全新美学文化。同时，也试图打开“城市女性美学生活”呈现的另一种可能，以一场对未来生活的预演，创造全新的体验——用美学激活平淡的生活，将创意导入灰白的水泥森林中，从多个维度探讨让城市女性生活升级焕颜的可能，使“生活美学”不再是杂志里的一句slogan，而变成触手可及，富有温度的现实，让女性向上、向善、向美、向好，走向更好的未来！

LOVE3. 求新求变，是《女友》保持活力的秘密！

流量明星，《女友》必打卡！

《女友》创刊至今已经拍摄了几百位明星。作为国内本土受欢迎的女性时尚杂志，《女友》的封面人物一向都是最具代表性、最有话题度和时尚度的明星。对明星来说，拍摄《女友》封面不仅代表着对“女友”品牌的肯定，更承载着“女友”31年来所持续闪耀的坚持、独立、自信等特质。

在过去的一年里，为《女友》拍摄过封面的明星，无论是在《女友》生日的特殊日子，还是在春节、情人节等重大节日里，都会为《女友》以及《女友》的读者们送上最诚挚的视频祝福。粉丝们对于这种互动方式反响热烈，通过《女友》，粉丝们更加了解自己的偶像;通过《女友》，明星也传递了与《女友》契合的“爱与美”的态度。可以说在一定程度上，《女友》链接了明星和粉丝。

2019年，星光熠熠的《女友》31岁了，Better Lady薛凯琪、“小时光”少女邢菲、轻熟大女孩吴昕、沉稳偶像魏晨、创作鲜肉朱星杰、初露锋芒的陈星旭等耳熟能详的优质艺人、自带流量的年轻偶像，都聚集在《女友》，为自己的演艺之路打了一次卡！

 “爱豆”你好，预售火热开启！

互联网时代，信息传播速度巨快，但大部分纸媒依然保持着最原始的发行模式。“女友”作为中国最早“触网”的传媒品牌，已成功开启杂志发售新模式，传统媒体与新媒体交融互动，利用微博、微信的高传播、广覆盖等特性，对每月新刊进行全方位线上预售。

《女友》每期精彩新刊搭配当期封面“爱豆”独家周边礼物，在“女友”专属明星话题里实时更新发布，短时间内浏览量超过100万，杂志预售爆棚，粉丝们过万次的评论和转发又为话题带来了二次曝光，不仅提升了“女友”品牌，也为明星带来了更高的关注度和人气！

“女友”，无论是在传统媒体方面，还是在新媒体方面，都是中国女性传媒的领跑者。在保证自身不断成长的同时，“女友”更用极具人文关怀的社会责任感，全面、真实、深刻地书写我们身处的新时代，以有筋骨、有道德、有温度的价值观输出，时刻体现着“女友”的媒体担当。

未来可期，全媒体矩阵持续扩张中

随着网络新媒体的兴起，更快速、更多元、更方便的网络信息生产链开始对传统媒体造成一次次强有力的冲击，传统媒体面临着巨大的转型压力。

《女友》作为一本在中国已经发行31年之久的老牌女性时尚杂志，如今仍旧具有较高热度，活跃在大众的视线里。这不仅因为时尚杂志本身自带的“紧随潮流”的属性，更因为“女友”在媒体转型、创新的道路上越走越稳！

2018年至2019年，“女友”已成功实现全媒体运营。拥有杂志、微信、微博、网站、企鹅号、头条号、百家号、抖音号，以及即将上线的喜马拉雅号，既满足了同一内容多次分发，又完成了不同平台定制内容，真正做到了全媒体矩阵，通过文字、音频、vlog视频等形式，全平台、多角度地将“爱与美”传播至全网。

除了自媒体，“女友”还用自己的时尚品牌特性和公信力搭建了一个有着天然黏性的消费平台——女友淘宝便利店，发售杂志、明星周边以及“女友”文创周边，让传统杂志不再局限于单纯的内容传播，而是全方位满足读者和粉丝的需求。

在未来的日子里，“女友”将解锁更多创新的、精彩的内容。过去虽已去，未来仍可期，“女友”下一次的腾飞，需要你们的共同见证！

人生上升期，ta们的赤子之心

在我们身边，有这样一群“超龄儿童”，ta们有一双看见美丽世界的眼睛，知世故而不世故，对这个未知的世界始终抱有学习的热情，心中依旧有着对美好事物的追求向往，永远做最真实的自己。年龄的增长不是放弃恣意享受人生的理由，这些拥有一颗童心且热爱生活的人，永远都不会老。

图画书画家：越长大越童真

2009年，李春苗参与创作的《西西》获丰子恺儿童图书优秀儿童图画书奖了。

丰子恺儿童图画书奖是第一个国际级的华文儿童图画书奖，旨在鼓励华语原创，两年评选一次，每次评选5本。

而2009年，26岁的李春苗正处于职业迷茫期，大学期间进入图画书、插画行业，在里面努力了六年，接受到读者和出版社的反馈很少，这样孤独的创作，让她开始怀疑自己。

《安的种子》绘图作者、《西西》的指导老师黄丽是李春苗职业生涯的领路人，她一直鼓励李春苗，加之《西西》获得巨大的肯定，以及团队的帮助，李春苗慢慢走出创作低潮期，收起心慌，更加坚定了职业方向，跟随着黄丽义无反顾地扎根到了她热爱的行业中。她积极进行各种创作尝试，即使独立作品一次次失败也不气馁。进入30岁后，她更是成熟和强大，用更接近儿童的笔触和视角，去创作和绘画。

李春苗

图画书画家，太阳娃插画设计有限公司副总经理。2007年出版《米粒儿历险记》《兔子萝里》，2008年出版的《西西》荣获第一届丰子恺儿童图书优秀儿童图画书奖。2015-2016年和团队参与立体书《大闹天宫》插画创作，该书出版后被誉为“中国原创立体书的新高度与力量”。从2017年开始创作一本有关风的新作品。

图画书不是儿童插画的合集

李春苗现在拥有17年的“工龄”，这“工龄”是从大学开始计算的，那时候她勤工俭学，单纯地想发挥美术特长，找到一个能做的事情，儿童插画就是她迈出的第一步。她的主要工作是为杂志、教材、童话故事书配图，因工作之便，她常有去书展的机会，在那里她见到了韩国参展的图画书，那本图画书让她感到震撼。当时中国内地还没有“图画书”的概念，插图都是为故事服务的，于是她开始萌发了自己是不是也能做出这样的图画书的想法。

当时的广东沿海印刷厂为国外代加工童书，错版或残次品按理应该销毁，但是有人按斤买回到城市售卖，西安美术学院附近的特价书店就有很多这样的瑕疵原版童书。李春苗和同事本想将其当作绘画资料看看，没想到却被图画书的形式和画法深深吸引了。图画书和单页插画的思路很不一样，单页插画是一张一张的，图画书则像连续剧一样讲述一个完整故事;单页插画只是文字的陪衬，但图画书中文字和图画并不是谁服务于谁，而是像一个人的左手右手，同等重要;单页插画是为了更好地让儿童理解文字，图画书则还要考虑到儿童心理和理解能力……图画书可以说是儿童插画的最高级别，它并不是插画的集合体，而是更加困难的创作。

从追求画得“好看”，到表现真实的孩子

2005年，李春苗所在的太阳娃插画设计有限公司成了国内最早一批尝试原创图画书的工作室之一，《米粒儿历险记》和《兔子萝里》是李春苗图画书创作的第一步，但如今的她说，“如果要现在的我画同样的故事，肯定不会这样画。”《米粒》时期的图画书，还没有脱离文配图的传统套路，到了《西西》时期，她更成熟，用游戏性和解密的手法表现了“西西在干嘛”这个主题，直接用图画讲故事，而不是必须借助文字才能看懂图画书。“其实每本书的表达方式，都是作者在某个阶段所能理解的最好形式。”

李春苗说：“《西西》出版以后，我尝试了新的作品，但都没有成功，最大的问题出在故事结构上。”李春苗在十年间，跟随黄丽进行了大量的研究和学习，把所有经典图画书的结构全部捋了一遍;从电影的結构中汲取营养，用电影开端、展开、高潮、结尾的模式去分析图画书;研究儿童心理学相关书籍;研读与创作有关的书，并做了大量的笔记……“这就是在团体里的优势，我能够和很多热爱图画书的作者一起讨论、交流如何做一本好书。大家会分工，从构图、色彩、细节、人物情绪、角色设计、整体结构去分析一本好书，还会解析它的文字及文图关系。”李春苗对团队的感恩溢于言表。

十年的学习，让李春苗更接近儿童。她说：“年轻时候只是和孩子年岁接近，但其实那时候不了解儿童，关注点在‘我怎么画得更美上，而不是‘如何让童书里的主角更真实。”随着学习和创作的积累，李春苗把自己变成一个孩子去创作和绘画，她最喜欢画的就是孩子的真实生活。

每本图画书的最终意义，都是要让孩子感受到爱。李春苗觉得，一本好的图画书，作者会考虑到怎样运用画面语言、构图、色彩、角色、细节、情感等基本元素呈现主题。她说：“每个人都有童心，想要创作出好的图画书，就看你愿不愿意放下大人的架子，绝对不能有‘我是大人，我有一些理念，我要硬性输出给小孩子的心理。大人觉得孩子喜欢的，和孩子真正喜欢的，往往是有距离的。”《西西》之后，李春苗收到了越来越多的读者反馈，坚定了她投身这个行业的信心，她说，“我希望我的书对孩子来说是健康的，有意义的。”

慢行业里的耐心人

一本图画书的创作周期，三五年是业界的常态。2015-2016年，李春苗和团队创作了立体图画书《大闹天宫》。之后，她又投入到新的创作《风是一个淘气鬼》里，眼看作品就要完成，在老师们的指导下，她发现了问题，前后花费了两年时间的作品被重新推翻，李春苗却依旧能保持心里的安静、平稳，全力地投入创作。

这样漫长的工期，我们不禁对图画书作者的收入产生了兴趣。李春苗笑着说，两三年出一本书当然养活不了自己，因此图画书画家日常都是为杂志、教材画插图补充收入，很多刚入行的年轻人会比较辛苦，全凭着对图画书的热爱坚持下去。“当你清楚做一本童书的价值不是为自己带来名利，而是因为它可以影响更多人，慢慢的，你整个的创作观会发生变化。”李春苗觉得，坚持和耐心是成为一名图画书画家的重要特质，这个行业需要积累，每个年龄段的认知和理解力不一样，看待世界的角度也不一样，她会把想对儿童说的话都画进画里，保持着一颗永远童真的心为儿童创作。

音乐节玩咖：跳吧蹦吧，像年少时撒欢吧！

对于多数成年人来说，音乐节可能是最肆无忌惮的展示赤子之心的地方。歌唱、撒欢、搭帐篷、泥巴里蹦跶（如果下雨的话）等动画片《小猪佩奇》里出现的高频元素，移植到音乐节上，一样会受到“大龄儿童”的欢迎。音乐节上，当歌词戳中了你的心，当音响声开到没人能注意到你的程度，当看到大家毫无顾忌地唱跳，你也会想尽情地撒个欢儿。唱吧唱吧，忘了糟心的工作和感情;跳吧跳吧，像小时候一样全情去嗨，甭在意造型好不好看，尽情去享受吧！

范凯

愿意为了可乐糖而努力赚大钱的文身爱好者。每年要参加上百场展演的别克·陕西大剧院×西安音乐厅品牌主理人，经常随心情断更的公众号“啥啥啥的C-Side”主理人，曾任《Hit轻音乐》杂志主编、返场Eardrum联合创始人。最近的愿望是，拥有能发光的自行车，来一场环濑户内海岛骑行。

像孩子一样在雨中蹦跶

用范凯的话形容音乐节，就是“什么稀奇古怪的人都有”，盛夏天梳着可能半个月没洗過的牙买加小脏辫儿跟着节拍摇头晃脑的少年，每次被镜头拍到都要兴奋跳跃起来跟全场乐迷挥手的疑似程序员的眼镜男，戴着夸张波普风大耳环慢悠悠地在草地上陪着孩子玩过家家的年轻妈妈……

在这成人社会属性暂时失效的美妙时刻，日常繁杂的事儿被抛在脑后，大儿童们“纷纷融入到现场与音乐中，想怎么来就怎么来”。在范凯看来，这种“真实”是音乐节最吸引人的因素之一。对“真实”的顿悟与看重，来自范凯高中时第一次接触涅磐、枪花、绿洲等乐队，他说，“普通流行音乐关注的小情小爱，跟摇滚乐关注的性别平权、贫富分化、反暴力等，完全不是一个重量级。”当时还在青春叛逆期的少年，一边惊讶于“音乐还能如此表达”，一边生出了“关注人类命运，唱出真实心声，才算优秀作品”的全新体悟。

对于很多乐迷来说，去现场是迈向音乐人生的一个“必然过程”。怎么解释这个必然呢，大概还是范凯说的“真实”。无论是嘉年华式的音乐派对、时时“燥起来”的Live House，还是万人挥动荧光棒的明星大型演唱会，只有在现场，你才会看到热气腾腾的歌手、活生生的同好者，而不是网络那头点赞的十万个粉丝。

2007年，已有过多次听现场经验的青年人范凯，去了北京摩登天空音乐节。那次音乐节上，有很多至今仍被传颂的闪亮一刻，而范凯印象最深的，还是纽约Yeah Yeah Yeahs乐队登台表演时的那场暴雨。他说，“没有人打伞，甚至没去哪儿避雨，人们的兴致在暴雨中仿佛更高涨。大家在暴雨里跟着台上一起蹦跳一起高声歌唱，满身都是雨水和泥点子的那个感觉，让你觉得特别真实。”

那一刻，歌迷们的快乐纯粹如儿童般，不加修饰，毫不做作。

3D飞碟嗖嗖嗖地从头上越过

北京摩登天空音乐节长久地停留在范凯的生活中，接下来的12年中，他的身份不断转变，乐评博主、《Hit 轻音乐》主编、返场Eardrum联合创始人等等。如今，那个曾在音乐节上被雨水浇透的青年人，已成为推动音乐节举行的幕后力量，每逢露天音乐节前都要祈祷“明后天不！要！下雨！”。

作为“别克·陕西大剧院×西安音乐厅”品牌经理，除去公司本身操作的一年五百多现场活动（也包括音乐节），范凯还保持着每年去其他城市或国家看音乐现场的记录，有时是香港，有时是日本，有时候要飞到更远的地方。

今年，他去过的印象最深的音乐现场，是德国电子乐祖师爷Kraftwerk2019 3D演唱会香港站，现场做得如同潮童音乐派对，“你能想象乐迷头顶3D影像的飞碟嗖嗖嗖飞过去的场景吗？特别真实！”范凯在最后四个字上，每个都加了重音，听着不像是看了场音乐会，倒像是大儿童目睹了一场飞碟降临地球的奇观。

人常说，当童年兴趣变为成人职业后，热情就再难以为继;从小热爱音乐，可能爱的是宛如孔雀开屏时的绚烂时刻，而开完屏收起后的细碎日常，就让他们意兴阑珊。但这种现象，并没有出现在范凯这里，他觉得他喜欢的摇滚乐，给人重新审视生活的机会，这种思考习惯，也被他延伸到生活的其他方面。

让成人爆肝的“美妙”春游

今年5月初，他专门跑去看日本著名的濑户内艺术祭。策展人北川富朗以农田作为舞台、艺术作为桥梁，连接人与大自然。作品零散分布在海边、港口、山上、林间，以及当地的废弃空屋、校舍，看展过程就像儿童时代的春游一般，充满了不期而遇的惊喜，可能是带着闪电、雷鸣、大暴雨效果的废弃老屋，也可能仅仅是个有趣的指路牌。

这种“猜猜下一个是什么”般的儿童游戏感设置，放在很多追求视觉冲击力、时间效率的成年人身上，可能会气到爆肝。但范凯描述起来，却非常开心，“一路上看到的非常美的濑户内大海，感受到的温暖的阳光、怡人的天气，都成了作品的一部分，多么美妙……”他甚至感受到一丝策展人想要给成年人传达的初衷：“如果我们都过着‘东京式生活，不是很遗憾么？快节奏、只注重结果。”

为什么有童心的家伙，他们的世界经常有“美妙瞬间”呢？大概是因他们都有好好停下来，去享受当下一刻的缘故吧。他们看到深夜烤串摊上的人间烟火，可能会用肚子里的咕噜声来和声;下雨天公交车久久不来，可能会想象自己走在李奥尼德·阿弗莱莫夫式的斑斓街景之中;他们能听到天空微亮时虫鸣鸟叫，脚步匆匆叩击柏油路时组成的咚次哒次声音……他们带着纯粹、无遮拦的赤子之心，随时准备奋身跃入万千生命热望汇成的热气蒸腾，体验生活能给予的所有。

手账达人：文具世界里的“大儿童”

每個人似乎都有“日记蜜月期”，小学、中学的时候记录下每日心情、课堂内容，不时还要在旁边胡乱涂鸦一番，是独属于青春期的乐趣。那些大多都是白纸黑字，最多再加几根荧光笔就可以解决。随着个人电脑、智能手机的发展，大量的笔记类、效率类App和程序喷涌而出，为大家提供了更省空间、省精力、省钱也省时间的“数字手账”。但依旧有很多像晗喵一样的老派记录者，迷恋亲自装饰、记录的纸质手账。这些手账保留了他们最原始的心情和思绪，翻阅和思考手账，不仅可以查缺补漏，还可以更好地规划时间和自己的人生。文字的深刻、图画的震撼、表格的清晰、装饰的精美，共同构成了丰富的手账，每一本手账都是手账人自己想要呈现的风格，每一页都是自己心境的体现，每一帧都是生活的惬意和美好。

晗喵

手账达人，视手账为生活必需品。热爱文具，非常恐惧被人借笔，怕忘还。日常娱乐活动还包括拍照、赶集、看剧、读书、减肥、唱歌儿。总之非常爱玩，但自觉遗憾的是，也没有特别会玩。

每日记录手账是一次自省的机会

晗喵手账入坑的理由很简单——始于颜值。除了手账本本身的精美，手账爱好者们也在想办法通过自己的创意以及装饰品，让其颜值再度“加分”。和纸胶带就是晗喵以及很多小伙伴“掉坑”的开端，漂亮的手写文字加上萌趣的画作和贴纸让笔记本全然变了模样。但仅仅是好看绝不是手账能长久吸引住众多爱好者的原因，一本手账就像一个世界，可能收录着日常生活记录、日程计划、旅行笔记、工作学习摘录，也可能藏有可爱的小画，甚至是收支记录、票根……对空间、对物品的收纳整理，能带给人新的思考，让我们更贴近真实的自己。

晗喵深刻地感受到，手账对自己的影响以及自己的改变，每一次的记录、计划，都是一次自省和思考的契机。她说：“在记手账之前，我常常不知道自己是怎么浪费掉一天的，现在清早起来我会把这一天最重要的事情写在待办事项里，这样这一天就有了目标，白白浪费的几率减小了很多。”晗喵觉得手账对她是一种督促，让她踏踏实实过每一天，不让时间虚度，而且在回顾这一天发生的事情时，有机会发现一些很难注意到的珍贵细节。

重拾对文具的热情

面对“收集本子、买笔是小孩子才爱玩的”的声音，晗喵觉得手账的范畴早已超过了单纯的文具收藏，要创作一本精彩的手账，需要本子、笔、纸胶带、剪刀以及更多装饰，例如贴纸、印章、印泥、绘画工具等。适合做手账的文具基本没有太多特殊要求，只是随着沉迷程度的加深，对文具品质的要求可能会提高。如今面对庞大的手账爱好人群，各大厂商为了吸引消费者，每年都会推出各式各样的手账本、笔、记录工具、胶带、装饰等，这些都需要手账爱好者大量的金钱投入，“玩手账挺烧钱的”已经是手账爱好者的共识。

尽管一本详实的手账最大的作用就是管理时间、提高效率，但想要完成一面精美的手账却要耗费不少时间和精力，晗喵这样的爱好者依然乐在其中。任何年纪都有值得记录的事，即便不会画画，用纸胶带、贴纸、印章或者自己剪贴画报来创作都一样很开心。晗喵说：“作为文具世界里的‘大儿童，我觉得手账会是我一生喜欢的东西。因为无论电子书写多么发达便捷，我对手写还是有着不可替代的信任。我相信自己会坚持手写，到现在我还是会因为买了新文具而学习热情空前高涨。”

入门宝典，手账达人的快问快答

《女友》：对手账新手，你推荐的入门方法和步骤是什么？

晗喵：我推荐的入门方法是先买一个比较便宜比较薄的本子，买一些纸胶带的分装，写一段时间看看自己是否能够坚持下来。如果可以坚持，再去选择一些比较精品的文具，免得置办一大堆落灰，岂不是很浪费。

《女友》：记录手账需要提前构思好画面和排版吗？

晗喵：我基本上都是即兴排版。手账让人享受的原因之一，就是不需要考虑任何人的意见，自己可以随心所欲地用纸胶带、贴纸、印章进行创作，或者手绘些什么。也没有什么顺序，跟随自己的心就好。

《女友》：大概多久写一次手账呢？可以养成记录的习惯吗？

晗喵：我基本上每天都会写。常用的有两本，一本是用来记录日常，里面有当天的流水账、值得留念的照片、to do list什么的，会比较精心地用胶带和贴纸装饰;另一本十分朴素，只有一些简单的分割贴纸，主要用来记录一些较为深度的思考。每个人都有最适合自己的一套记账方式，需要在实践中摸索。

《女友》：如何让自己享受手账创作的过程呢？

晗喵：记录手账是件很轻松的事，有时没有及时记录又想不起来当天发生了什么的时候，我就在那一页写一句：哎呀，居然什么都想不起来了。不必“为赋新词强说愁”，不想贴很多或者时间精力不够时，就只简单记录一些想法。另外就是以自己喜欢的方式安排手账内容，不需要追求现在的流行。手账让我对自己、对生活的感知都更丰富了，而且它真的神不知鬼不觉地提高了我的审美能力。至于如何有效利用手账来管理生活，我觉得每个人都会琢磨出自己的一套方法，我唯一的建议就是不要启用太多个本子，真的写不过来，哈哈。

大儿童行为研究院

Childish is the new sexy！

网上有个问题，如何看待很多成年人喊着过六一儿童节？有人回答：社会人设太多，背起来有点小喘气。

《女友》支持读者们好好拥抱自己心中的小孩，不忘赤子之心！因为这层保护罩，会让你跳脱everything is boring 的无趣视角，对生活焕发全新的热情。比如儿童节跟老同学们一起戴着红领巾在live house唱摇滚版的《让我们荡起双桨》，完后顺带参加现场义卖，合伙给留守儿童们买组新乐器。是不是比在办公室加班时吐槽“过六一的成年人都是幼稚鬼”要带感多了？

每年，我们都会重新定义符合当下女性的精神气质，今年是《女友》的第31个生日，我们想说，Childish（孩子气）不是幼稚，Childish is the new sexy！

1给童年系列电影贡献票房与泪水

前几年电影《魔兽》上映前，有网友号召小伙伴都去占领影院，“到时候我要让那帮TFboys的粉丝们知道什么叫脑残粉”。这类一看就是片方专为粉丝奉上的满怀姨母般爱意的诚（lao）挚（qian）之作（诸如《变形金刚》《哆啦A梦》系列），总是能让人心甘情愿地奉上银子、洒下热泪，最后还舍不得给差评。

就像某个猫眼网友说的，“剧情一般，但是也没几个冲着剧情来看电影的人吧。”毕竟所有人都心知肚明，这类电影，只是让我们这群傻瓜聚起来，共同与我们熟悉的童年做一个庄重的告别。只是这个告别仪式，在尝到甜头的无良片方操作下，现在一年要告别好几次，暑假期还扎堆儿出现，密度之高，导致有时眼泪也不太够用。

2六一节正大光明幼稚

可能是学校六一节大联欢太正经，压制了很多小孩心中不安分的“燥起来”渴望，导致大了以后可劲儿补偿。商家们也跟着快乐地起哄，连卖炸雞的都要呐喊：每一个不曾卖萌的儿童节都是对生命的辜负！好吧，在“童心没有年龄”的舆论光环加持下，成年人在六一节可以正大光明“幼稚”一回，无论是戴着红领巾在live house一起唱摇滚版的《让我们荡起双桨》，还是为了荣誉勋章买霸王鸡条套餐，如果能找回一点点儿童时代“不畏将来，不念过往”的纯粹快乐，也算是契合了“活在当下”的时代精神。

3在追溯童年味道中发挥科研精神 

童心是最具情怀的发胖理由，类似“小时候零食是奢侈品，长大之后，吃零食的童心才是奢侈品”的民间谚语，虽然不足以解释嘴馋与童心之间的逻辑关系，但不影响大家在童年零食推出豪华怀旧纪念版时慷慨解囊，有人甚至会拿出大学写论文时的科研精神，辨别新旧版大白兔奶糖背后的加工厂代码是什么（生产日期旁是M的为童年版软糖）。为追寻童年味道，成年人偶尔孩子气也是蛮可爱的。

4搜集童年时期的手办

稍微留意一下，身边搜集童年时期手办的爱好者可是越来越多。小时候零花钱不足以支撑一个个正版迪士尼周边公仔、海贼王限量版模型，等到“脸贴在玻璃货柜上眼巴巴看一下午”的小屁孩儿终于成为经济独立的成年人，购买力就很惊人了：《火影忍者》钥匙扣大全套、《复仇者联盟》系列T恤衫、限量版《美少女战士》手办统统抱回家。这个跟物质欲没什么关系，当深夜加班的你，想起那些曾经蠢笨胆小的动漫主角在打退小怪兽的过程中逐渐成熟强大，也会觉得被鼓励被治愈了吧？

5随手慈善公益捐助弥补童年缺憾

网上曾有个公益活动，把家里闲置的玩具寄给穷边地区的留守儿童。据说后来孩子們收到好多全新的芭比娃娃、毛绒玩具、遥控车什么的。有网友在捐赠页留言说，“我想通过这个活动，拥抱童年时贫困的自己。”这种活动很多，几乎每个公益平台都有，小小的捐赠，就能换孩子们一个笑容和一份欢乐记忆，也给你提供一个重塑童年的机会。每个为了弥补童年缺憾而努力改善小朋友生活环境的成年人，都是温柔又善良的大孩子。

6为了穿校服而挥洒汗水

谁能想到，以前的“面口袋”校服，现在是国潮的代表。为了穿上曾经的校服，连带着生活方式都变得健康积极起来——毕竟啊，只有够瘦、精神气儿足，穿校服才显得更有forever young的青春激昂。这么说，校服简直是让大家远离烧烤摊、冰可乐、高糖奶茶的精神导师！今天，你为了穿校服，有没有好好去跑步、吃轻食呢？

7喜欢“恶作剧”表情包

微信官方表情推的那些可爱的小动物或者萌萌哒小女孩系列，根本无法充分展现成年人心中的恶作剧趣味，自定义表情里必须存满单线条蠢形象、分辨率极低、内容清奇的表情，像极了小时候在课本上、厕所墙、书桌上的恶作剧涂鸦，富有一种简单粗暴直击灵魂的真实，更是对“颜值即正义”的当代 judge 体系的反抗。

8中二戏精随时附身

小时候给头发里插两根毛衣针，就能迅速进入白素贞、天线宝宝人设的孩子们，长大了可能依然是戏精。内心戏小剧场时刻待命，分秒间就是一出大戏演给自己看：生病卧床妈妈给喂药，感觉自己是一个龙体抱恙的皇上;坐公交车的时候如果坐到最后一排中间位置，会默默想“终于登基了”;吃麦丽素的时候，假想一半是毒药一半是解药，先吃一颗毒药抽搐倒地，再吃一颗解药复活，如此往复;听到音乐，假想自己是休·格兰特、张国荣、斧头帮……何止是戏多，简直就是斯坦尼斯拉夫斯基上身。虽然说很多行为看起来有点中二/戏多，但是，身为成年人，对生活还有这样的热情，也还蛮可爱的啊。

9对世界抱有新鲜的爱意

有网友回忆：小时候，爷爷为了看到毛衣脱掉时产生的静电，反复穿脱几遍衣服，然后开心地问我是不是很神奇。这种对熟悉的东西仍然抱有初见的喜悦，大概就是童心吧。在很多成年人的视野里，对见过的事物产生稀松平常感是再正常不过的事情。但在那些童心未泯的人眼中，世界永远是新奇的。一天你路过花丛，一朵小花惊艳了你，几天后又从那经过，你依然欢喜，又再次打动了你，那股不断可以被刺激的新鲜感，正是对这个世界的不尽爱意，我们称其为赤子之心也不为过吧。