吴红岩
大连工业大学艺术与信息工程学院 辽宁 大连 116100
(1)公元前6世纪,西汉蔡伦发明了纸。因纸量大、易保存等的特性,人们把镂空雕刻技术运用到纸上,通多对纸进行技巧性的剪切形成各种各样的镂空图案。用纸剪切而成的镂空图案被运用到各种地方,比如春节时用于张贴打造喜庆氛围、瓷器制作时候用于印花图案、制作皮影等等等等。剪纸文化随着时间的推移而不断发展、流传,逐渐的积累了不同的内涵,通过不同形式表现民间艺术,成为了具有悠久历史的传统文化。随着改革开放的发展,科技日益创新,剪纸艺术逐渐从大众手工变成小众爱好,在传承上也更加小众。
(2)在电子计算机进入中国之前,我国是没有平面设计的说法的,随着科技的不断进步,平面设计成为一门专业,并与计算机技术相结合,计算机成为进行平面技术工作的必要工具。平面设计贯穿于我们的日常生活中,我们走在大街上发单员递过来的海报,我们登陆计算机首先计入的网页,还有我们购买物品首先接触到的包装等都是利用平面设计好收制作出来的,这些商业化的设计中,我们更多地看到的是西方文化的影子,很少能看到具有中国独特特色的设计和作品。如果我们在进行平面设计的工作中,一味地借鉴、参照,不用新的感想和思想去进行创造,就会没有特色没有记忆点,成为与抄袭擦边的“山寨”产品,无法在商业市场上有立足之地。
(3)随着海外企业的进军和入驻,国外企业想要在中国取得更大的市场,于是,他们开始研究如何让中国人民更接受自己的产品,得到中国人民更大的认可和亲睐。他们在对中国民俗和传统文化的时候,注意到了剪纸文化,并将此运用到产品中,博得了绝大部分中国人民的好感。在这方面做的比较成功的是美国可口可乐公司,他们在针对农历年制定的的新年广告中融入了剪纸文化艺术的元素,使可口可乐走入到更多中国人民群体中,实现了进一步打开中国市场的目的。这些都说明剪纸文化艺术不仅在文化上具有很高的价值,在商业上也有很大的价值,将传统的剪纸文化技术与现代的平面设计技术相结合,是值得我们去重视和探讨的。
(1)上文有提到,随着国民经济的发展和现代科技的进步,剪纸文化艺术只被小众群体熟知,且传承也有很大的局限性。自动化机器的广泛运用,使越来越多的手工手工产品由机器自动完成变为可能,剪纸也由原先的纯手工变成由机器直接复制生产的普通印刷品,失去了传统剪纸真心诚意的心意表达韵味。印刷剪纸产品的出现,使越来越少的人用手工去做剪纸,有剪纸需求时直接购买,剪纸手艺的传承受到极大的挑战。剪纸设计人员因为可以直接印刷,在设计的时候也可能会把剪纸产品设计工作单纯地当成图形设计工作,逐渐失去对传统剪纸文化艺术的情感和感悟。
(2)因为我国的平面文化设计在很大程度上都受到西方文化的影响,在进行平面设计时,注重的是大众美感,在文化内涵上存在非常大的缺失。而剪纸文化艺术恰恰相反,剪纸文化注重的是含蓄地表达制作人员的心意和态度,而这种表达势必会带有及重的传统文化内涵和独特地本土内涵,正是平面设计所缺少的。将剪纸文化艺术融合到现代平面设计中,是中国平面设计迫切需要的一种视觉创新方式和改进形式。
(3)随着国家的大力宣传和部分国外企业的应用,越来越多的人关注到传统剪纸文化艺术,并更多地关注剪纸文化的传承和创新。现代平面设计方面,越来越多的从业人员意识到了行业发展的问题和局限性,并做了大量的创新研究和讨论。但是,就目前来说,却很少有人提出将剪纸文化艺术应用到平面设计中,我们很难从稀有的将两者相结合的研究报告中找到参考材料。这就要求我们在提出将剪纸艺术应用到平面设计中的观点时,给出充分的实践数据和报告。这是我们要进行的主要工作和进行讨论的重点。
(1)通过对剪纸艺术产品的分析研究,我们发现剪纸艺术有平面性和装饰性。的显著特征。我们可以以剪纸艺术中的装饰性表达为切入点,把剪纸艺术融合到平面设计中去。一般来讲,传统的剪纸艺术产品都是对称图形,经常使用左右对称的对折手法来呈现图形,我们将这种表现方式称为对阵的思维思想,平面设计也和剪纸艺术一样,也经常应用到这种思想这为两者的结合提供了前提和条件。剪纸艺术产品一般比较地饱满、圆润,整体图形能完美地完整表达出来。吧剪纸元素和图案应用到平面设计中,可以给平面设计产品带来更美的视觉效果,使平面设计变得更加多元化。
(2)我们在提到剪纸文化艺术的时候,总是会想到红色。因为剪纸艺术常用于制作节日装饰品,给人带来喜庆、热情、开心的氛围感受。我们也可以以此为启发点,可以通过不同的色彩表达不同的感情。民间剪纸艺术随着历史的发展已经成为一种文化,代表着一种精神,不同颜色的剪纸有着不同的民俗意义。剪纸颜色和形状一样,用于表达不同的情感。当一种形状、一种色彩被长期、普遍地运用到同一种情感、事物的表达中时,就会成为一种象征性。而象征性,正式平面设计所缺乏的,因此,以剪纸色彩为启发,将色彩的象征性运用到平面设计中,可以更好地表达设计者想要表达地内涵,更好地贴近民众心理想法。
(3)我们知道,剪纸有非常多的造型,并通过不同的造型来表达不同的思想和内涵。剪纸的造型是随着剪纸艺术在历史中的长期运用、和不同的民间艺术家通过无限的想象力不断探索创造出来的图形。民间艺术家在进行剪纸图形创作的过程中,会以剪纸的特定轮廓为框架,在这个框架中利用简化技巧,通过夸张、变形的方式把生活中所常见的一些人物、动物、、植物、场景有序地表达出来。
结语:虽然中国传统剪纸文化艺术是中国传统文化的产物,并在现代社会中越来越弱化,但作为我国的重要的文化遗产,剪纸文化艺术仍然有着非常高的价值和借鉴意义,尤其是在现代平面设计工作中,剪纸文化艺术的价值和意义更加明显。我们要注重将剪纸文化艺术应用到平面设计中的研究和实践,并取得可行的实践验证。本文通过分别介绍传统剪纸文化艺术和现代平面设计的发展现状,指出了两者各自面临的问题,提出了将剪纸文化艺术应用到平面设计中的切入点和可能性。将剪纸文化艺术应用到平面设计中,可以让更多人知道并了解进而重视剪纸文化艺术,有利于剪纸文化艺术的传承;也可以为平面设计的创新和多元化提供启发。总之,两者的合理融合,带来的会是双赢局面。