梅星语 (扬州大学文学院 225000)
故宫和纸胶带的图案设计以故宫本身及其馆藏文物为创意基础,涵盖了漆器、瓷器、服饰、建筑乃至书画。文物本身的装饰就由纹样精细的中国传统图案构成,形式上刻画细腻,线条流畅,色彩雅致;内容上种类繁多,内涵丰富,以吉祥纹居多。故宫和纸胶带作为传承这些中国传统装饰图案的载体,自然也蕴藏着丰富的图案审美意涵。
中国传统装饰图案的发展历史最早可以追溯到新石器时代,绘有装饰图案的彩陶体现了人们在装饰图案上审美意识的萌芽。古代先民以自然万物为素材,图案简单纯朴、形式简练,多带有敬畏自然与神明的意味。商周时期,青铜器上开始出现神秘威严的瑞兽形象。这些取材于自然界却不存在于自然界的“文化动物”的形象,标志着装饰图案开始起到了政治符号的作用。春秋至秦汉,社会生产力得到了很大的发展,工艺水平迅速提升。在之前已经形成的图案纹样的基础上,以人物生活场景乃至神话故事为题材的较为复杂的装饰绘画大量出现。魏晋时期,随着佛教的兴盛,忍冬纹、莲花纹、卷云纹等带有宗教意味的图案进入中国传统装饰图案的列队中。隋唐的开放繁荣一方面使得装饰风格富丽堂皇,团花纹、牡丹纹被贵族广泛应用;另一方面使得番莲纹、海石榴纹、葡萄纹等更多外来纹样融入到了中国传统装饰图案的体系中,装饰图案日渐完善、逐渐普及。宋元时期,装饰图案相对隋唐偏向了朴素幽雅的风格,被进一步被广泛应用于建筑、陶瓷、刺绣、漆器之中,达到了高度普及期。直至明清时期,中国传统装饰图案已经达到了“图必吉祥”的地步,图案元素空前丰富,寓意内涵基本成型,工艺技法的发展使传统装饰图案更趋于成熟。
1.万字纹
故宫和纸胶带中选取单一纹样的多为规整有序的几何纹胶带,如“烫金万字纹和纸胶带”便是从“明黄色纱双面绣万字地云龙袍”这一皇帝服饰上截取出了万字纹图案。万字纹以多个“卐”字连续组成四方图案,“卐”字源自于宗教符号“卍”,武则天时制定此字读为“万”,意为“吉祥万德之所集”。长久以来,万字纹都寓意着吉祥连绵不断或是万寿无疆,故而深受皇室喜爱。“烫金万字纹和纸胶带”也因简洁整齐的线条,高贵大气的装饰效果广受欢迎。
2.梅花冰裂纹
冰裂纹本是烧制陶瓷过程中一种自然开裂现象导致的裂纹,但其带来了一种独特的审美体验,逐渐演变成一种审美需求,更是进一步诞生出了“开片原”这种人工制成冰裂纹的陶瓷工艺。冰裂纹的纹片如冰破裂,裂片层叠,有立体感。故宫珍藏的“梅花玉版笺”为“梅花冰裂纹纸胶带”的创意来源。“梅花玉版笺”是始制于清朝康熙年间的一种高级笺纸,代表着当时制纸的最高工艺。冰裂纹本身就具有一种破碎的美感,加之以梅花在中国传统审美文化中就具有高洁美好的意涵,使得“梅花冰裂纹纸胶带”更增添了几分高雅的趣味。
3.祥禽瑞兽纹
在“图必吉祥”的审美观念下,中国传统装饰图案中的祥禽瑞兽可谓是数不胜数,最为人所熟知的有龙、凤、仙鹤、狮子、麒麟等。故宫中更是有数不清的祥禽瑞兽纹。“雕梁焕彩和纸胶带”便是取材于故宫宫殿屋顶檐角的琉璃装饰。这些屋脊瑞兽,在现代建筑中鲜有沿用,但古人相信屋脊瑞兽能够保护建筑,起到祈求风调雨顺、上苍庇佑的作用,蕴含着丰富的审美意涵。
4.花鸟纹
“富贵天香和纸胶带”“墨彩花鸟和纸胶带”取材于慈禧太后所有的“大雅斋”瓷器上的花鸟图;“春入花梢燕双飞和纸胶带”取材于“刮绒花鸟图册”上的花鸟图。花鸟图大多清新淡雅、敷色明快,使用花鸟纹的和纸胶带往往能起到更为清丽的装饰效果。花鸟图作为文人惯用的题材,既有吉祥寓意,又能展现生活之趣、文人之乐,做到了自然之美与人文之美的和谐统一。
5.文字纹
文字作为一种符号,也可以被视为一种图案。“堂皇典雅和纸胶带”上的文字纹取自于顺治皇帝书写的“正大光明匾”以及雍正皇帝的亲笔“中正仁和”“勤政亲贤”。这里的匾联箴铭既蕴含着书法艺术之美,又体现出统治思想的精旨。“雍正御批和纸胶带”上的文字纹——“朕就是这样汉子”、“朕即福人矣”“朕生平不负人”,文字美的背后更是让人得以窥见一丝雍正皇帝的个人魅力,拉近了现代人与古时高贵典雅之美的距离感。
总得来说,故宫和纸胶带上的中国传统装饰图案有两大审美特征。一是“图必吉祥”,二是“图必雅致”。故宫以及故宫馆藏文物多为统治阶级所拥有,用装饰图案作为身份的象征以及用装饰图案祈愿吉祥如意是他们对装饰图案最本质的需求。不论是高贵典雅之风还是清新淡雅之趣,都能在故宫和纸胶带中找到对应的装饰图案。
一方面,中国传统装饰图案作为传统审美文化的一部分,根植于人的审美心理的形成过程中。审美主体在进行审美活动时,本能地会对具有中国传统美学特征的事物产生亲近感。尤其在目前人们普遍认识到继承和发扬中国优秀传统文化的重要性的环境下,更是增添了对具备“中国风”“中国特色”“中国制造”等标签的文化产品的审美认同感。
另一方面,中国传统装饰图案本身所蕴藏的审美意蕴记录了中华民族特有的审美情趣,从远古的几何抽象纹到文字的出现再到“图必吉祥”的观念,无不体现着中国人注重和谐圆满,至善至美的共同审美心理。
审美这一行为本身,还离不开审美主体自身社会阶级的影响。比如古代统治阶级的宫廷审美追求高贵典雅,华美精致;文人审美追求诗情画意、托物言志;民间审美追求实用有趣。到了现今社会,审美趣味类型进一步分化为官方审美、精英审美以及大众审美。并且随着原有社会阶层的改变,三类审美趣味之间的界限也在逐渐模糊。
故宫和纸胶带就是将曾经的宫廷审美、文人审美转移到了如今的大众审美层面上,使得部分已经远离现代人生活的中国传统装饰图案再次以新的形式出现在了世人眼前。不论是典雅尊贵的宫廷装饰图案,还是志趣高洁的文人字画装饰图案,都能够通过故宫和纸胶带被社会大众应用于各种生活物品之上,满足了审美主体日渐趋于高雅的审美需求。
在审美主体重新审视中西审美文化关系的浪潮下,社会呼吁对中国传统审美文化的认同感和归属感,日常生活中的审美活动经常出现复古化现象。文学理论中有著名的“陌生化”之说,陌生化从艺术创作的角度来讲,就是要重新给受众一个陌生的视野,以满足大众追求新奇的审美心理。
文创产品也可以看作是艺术创作的一种,当下人们的社会生活深受西式审美的影响,对中国传统装饰图案甚至已经产生了一定的审美距离。故宫和纸胶带上的中国传统装饰图案,能在满足审美认同心理,满足追求高雅的审美等级心理的基础上满足当代人的复古审美心理。
“故宫淘宝”发行的故宫和纸胶带作为较为成功的文创产品,其对中国传统装饰图案的运用,传承发扬了中国传统装饰图案的审美意涵,给消费者带来了极具中国古典风情的审美体验。与此同时,从装饰口红香水到装饰书本家具,从做手账到用胶带还原整个故宫的艺术作品。无不体现出故宫和纸胶带兼具了审美性与实用性的统一,具备了文创产品所应有的文化属性与商品属性。
不可忽略的是,故宫和纸胶带虽然成功地引发了大众的审美共鸣。但从文创产业发展的角度看,其中的传承性是大于创新性的。“和纸胶带”这一文创产品形式并非“故宫淘宝”首创,故宫和纸胶带上的装饰图案也几乎就是取材于故宫或是馆藏文物。相比故宫其他一些文创产品新奇有趣的设计理念,创新性还有进一步发展的空间。当然创新性够充分的产品中,也存在着文化传承性不足的问题。故宫文创仍需坚守自身特有的风格,勇于创新,才能开发出更多做到审美性与实用性相统一,传承性与创新性相统一的优秀文创产品。