魏碑漫谈

晋唐书翰，宋元继之，至清初已日暮穷途，穷则思变。正值嘉道年间金石考证之风兴起，故问津于北魏石刻。金石家在关注文字以证经补史的同时，也发取了其艺术价值，尤其在民国和新中国时，北魏墓志碑碣如井喷式的发掘出土，极大的推动了对魏碑书法艺术深入的研究学习。

支撑起整个清代北碑学派的著作有三部，分别为阮元的《南北书派论》、包世臣的《艺舟双楫》 、康有为的《广艺舟双楫》，从阮元的基本客观分析，到包世臣的加工偏袒，再到康有为的大力鼓吹，逐渐把魏碑推向了清末书法的浪尖。立足清代诸贤的实践借鉴与理论引导，作为学习魏碑者，应对其不同的形制及风格有所粗识。北魏楷书的发展大致可分为三个阶段：

第一阶段以宣武帝为界，以前的楷书仍有两晋时保留下来的隶书遗风，笔调劲健朴实，率意生动。用笔方圆兼之，结体欹侧而不失重心平稳，整体艺术效果粗而不野，厚而不臃，颇具天真烂漫之趣。

第二阶段是以宣武帝开始，楷书进入快速发展时期。在减弱隶书影响的同时，另一方面，作为一种新兴书体的各种本体特征正在不断完善。隶书的笔画特征被整合进了楷书的笔画改造中，体势也朝平正宽博的方向发展。当然，这一点在南北两大地域的书风表现中还是有差异的，北方作品取势多活泼自然，以欹侧雄强为基调。

题跋一则

第三阶段约于孝明帝时开始，书法体势复归平正的倾向更趋明显，用笔上更加细腻周致，俊美俏逸之风取代了雄悍自然的表现形式，典型的楷书用笔及结体则逐渐形成。从书体形制上细分，魏碑书法大体上可分为墓志、造像、碑碣、摩崖四大类。其中墓志与造像书法尤其值得关注。墓志不仅出土数量壮观，且风格种类繁多，写刻亦良莠混杂，书者大多是名不见经传处于社会较底层的属吏，行款不整，或稚拙古朴，趣味盎然；或方笔峻利，体势雄强，但以元氏贵族为代表的《元氏墓志》系列，书风精美严谨，娟秀素雅，用笔妙运灵便，自然随意而自成家法。结字既有魏碑之峻整，又见唐楷之端丽，字虽小而气象全在，气息爽洁，神采飞扬。造像规模多达数千，其中《龙门二十品》尤为著名。康有为对学习造像极为推重，其曰：“骨格成，结体定，得其势雄力厚，一生无靡弱之弊。”造像绝妙之处还在于其不可端倪的千变万化，你无法找到这些民间写手与刻工的规律性，那些信手写来、随意刻下的真性情，也就在这毫无遮蔽的操作中得到了充分的体现，可以窥见那无拘无束的浪漫情怀。正是这种变幻莫测之自然妙趣，至今让人醉心不已，流连忘返。造像呈现的是奇肆稚拙、方整峻峭的艺术风格，对于学书者汲取纯正的魏碑方笔（也就是魏碑的“标准基因”）是有效的途径，但写魏碑方笔易得，质感难求。过方则刚而不韵，雄而不争、威而不猛。

北朝打破西晋的一切成规，大立碑碣。虽然碑碣数量规模不及造像与墓志，但其书风沉雄浑厚，结体遒紧工整，备受后人推崇。其中最享盛名的是《张猛龙碑》。康有为评其为：“犹周公制礼，事事皆美善。”又云：“结构精绝， 变化无端， 为正体变态之宗。”除了墓志、造像及碑碣之外，摩崖为北朝书法的又一奇观，其中著名的有《石门铭》《郑文公碑》等。这些摩崖刻石书法，笔画遒劲雄强，结体宽博奇纵，字势飞逸跌宕。清包世臣评其“有云鹤海鸥之态。”又曰：“北碑体多旁出，郑文公字独真正，而篆势分韵草情毕具其中。”从文字学的角度来讲，南北朝是我国文字发展演变的重要时期，特别是楷书刚从隶书蜕化而来，处于一种不成熟的变体时期，使魏碑书法同时蕴涵了隶楷两钟书体的特征，反而使它的艺术风格更加多变，信息含量更加丰富，也许这正是魏碑书法的魅力所在。

节录《文心雕龙》

李白《春夜宴从弟桃李园序》（『迷旅』应为『逆旅』，『佳作』应为『佳咏』）