浅谈西方绘画500年

魏旸阳

摘 要：意大利在欧洲最早产生资本主义的萌芽，资产阶级为维护他们的思想与运动开始复兴希腊罗马的古典文化艺术。文艺复兴起源于意大利，在西欧得到广泛的传播与发展。意大利的文艺复兴传至阿尔卑斯山以被称为“北方文艺复兴”，西方绘画500年就从这里开始。西方绘画500年经历了从文艺复兴到巴洛克与洛可可、写实主义和古典主义、新古典主义和浪漫主义、现实主义、印象主义和后印象主义，再到后来的现代主义和后现代主义思潮。

关键词：文艺复兴巴洛克洛可可;写实印象派;现代主义波普艺术

一、自然精神的解放：16世紀北方文艺复兴

1.勃鲁盖尔家族。

勃鲁盖尔家族是指活跃在16至17世纪尼德兰南部和佛兰德斯的画家世家，他们摒弃只为贵族权贵绘画的乐趣，开始将绘画对象转向了劳动人民，在他们的作品中开始体现出歌颂广大微不足道的平民生活，真实的反映人间疾苦。

2.科学家的眼光。

北方画派画家开始以冷静的眼光审视他们的创作，将原先的绘画基础进行改革创新并开始尝试许多新的想法。在过去画家的创作一直围绕着圣经这一个主题，凡是绘画，绘画中必定出现圣经人物。然后就在这个时期第一幅纯粹的风景画由阿尔布雷希特·阿尔特多费尔创作创作出来。写实画法也开始流行，油画开始真正的产生，由于油画较蛋彩画更好固定颜色不宜晕染开，西方油画便开始追求细腻写实的画风。

二、科学融入绘画的时代：17世纪巴洛克艺术

1.重新回到教堂。

在17世纪教会和神职人员的权位极大，宗教成为教会压榨百姓的工具。文艺复兴将这一势力打压下来，但天主教会为维护他们的利益不得不开始采取一系列措施反抗，他们找来贝尼尼、博罗米尼等人创造出一个个直冲云霄的教堂，在教堂内部彩绘出华美的圣经故事，借助艺术来重新吸引信徒。巴洛克艺术便粉墨登场了。

西欧国家君权主义日益加强，以鲁本斯、委拉斯凯兹为首的贵族画家将巴洛克艺术推向高峰。此时期的画风再一次变得唯美虚夸。

2.民间科学家的崛起。

在被教会笼罩的乌烟瘴气的社会下，总有人保持着清醒的头脑，西方科学开始有了新进展。伽利略、哥白尼等科学家对宇宙天体的研究，动摇了教会的神学体系。科学进入艺术创作，在此种冲突背景下艺术得到蓬勃的发展力，开始产生质的飞跃。

三、宫廷艺术：18 世纪洛可可艺术

1.蓬巴杜夫人的艺术。

洛可可艺术以清新甜美的风格示人，服务于当时的贵族权贵。法国国王路易十五登基后将此风格推向了高潮。洛可可艺术将法国宫廷奢华享受之风描绘的淋漓尽致，成为法国大革命前的主流艺术，蓬巴杜夫人是这一艺术形式的推崇者。

2.法国大革命。

1789年法国爆发的大革命将洛可可艺术与巴洛克艺术退出了历史，艺术的发展在此基础上开始进行了重新思考与选择。革命的爆发也为艺术家提供了丰富的创作素材与灵感，为艺术的革新带来一定的推动力。

四、回归与颠覆：写实主义与印象派

1.巴比松画派。

法国大革命后艺术界的新风尚开始重新偏向平民艺术，回归自然，一群画家迁居到了巴黎郊外的枫丹白露尽头，远离城市喧嚣。他们的绘画态度和对田园风光的喜爱进而也影响了印象主义的画风，开始在乡间进行写生绘画而不是在画室，开始重视光影而非模仿。

在室外直接对着风景开始创作，使画家们开始渐渐注意到了光线对绘画的影响，也为后面的印象派发展打下了基础。

2.光影的追随。

在印象派刚刚登上历史舞台时，总是受到古典主义学院派的打压，被沙龙展拒绝在外，而印象派画家们则为他们自己举办独特的“落选者沙龙展”向世人述说着他们的绘画世界。这批展览上的画作都像一幅幅的未完成品，用抽象的线条和非写实的语言诉说着他们的光影世界，色彩颜色开始成为画面的主要语言，而写实则退居其后。当时的印象派画家曾这样形容他们的绘画过程：“光线变化的太快了，快的我只能尽快的捕捉住这一秒下一秒的色彩又将不一样了。”

在印象派发展到顶峰时便开始发生分化，梵高、高更等人开始重新定义出后印象派，他们不满印象派在色彩形式上的表现手法，进一步解放了色彩与光线之间的关系。当时的印象派似乎是在给西方绘画做减法或追逐某一方面，使艺术变得更加纯粹，使画家成为真正懂得色彩的人。

五、冲突下的绘画：20世纪现代主义及波普艺术

1.现代主义。

印象派的产生为许许多多怀揣奇异创造力的画家们提供了新的方向，重振他们的绘画思维，将一些大胆反传统的观念传递给他们，寻找到了许多新的表达方式。纳比派、野兽派、立体主义等多种艺术流派纷纷出现。工业革命带来的生产力进步与两次世界大战之间所产生的矛盾，激发了当时艺术家们创作改变路线。

2.波普艺术。

工业革命带来的科技革命扩大了艺术传播途径，艺术开始走进平常老百姓的日常生活。波普艺术是一种全新的视觉艺术，时尚杂志、报纸刊物、广告等都成为波普艺术普及的对象。波普艺术作品在当时的艺术界来说应该是极具原创性和震撼力的，以安迪·沃霍尔、罗伯特·印第安纳为代表。

贡布里希曾说过，没有艺术这回事，只有艺术家而已。绘画史的故事往往是画家们创造性思维演变的过程，艺术家们以他们独特的视角来欣赏这个世界，并教会欣赏者们如何更好的在这个大环境里生活，艺术家的眼睛是在发现美的，和谐的，有趣的世界。

参考文献：

[1]贡布里希.艺术的故事[M].南宁：广西美术出版社，2015：1-692.