声乐演唱中的“面罩唱法”

[摘 要]在声乐演唱中，我们经常能听到“面罩唱法”这一词。这一唱法最早是由法国人发明的，但是却一度不被大众所接受。后被意大利人尝试运用在美声唱法中获得了成功。直至今日，“面罩唱法”依然是国际声乐界最受人推崇的一种声乐发声方法，也是美声唱法的精髓所在。[1]但是在我国的声乐教学中，无论是民族还是美声，很多教师曲解了“面罩唱法”的内在含义，为了追求其明亮富有金属感的声音，一味地让学生追求所谓“靠前”的头腔共鸣，虽然在学习初期可能会使得声音变得更明亮，但是最终导致的结果就是气息短浅虚浮、声音尖锐干涩等一系列问题出现，最终反而弄巧成拙限制了学生今后的发展。那么什么才是正确的“面罩唱法”呢？本文试做剖析。

[关键词]声乐演唱;面罩唱法;要点

[中图分类号]J616"[文献标识码]A"[文章编号]1007-2233（2019）04-0114-02

一、什么是面罩

说到“面罩唱法”首先要说的必然是面罩。所谓面罩，通俗点来说就是人的整个面部。它是一个面，而非一个点。确切地说，面罩是嘴唇往上的腔体，包括头腔、鼻腔、额窦等。借助这些腔体的共鸣，从而达到“面罩唱法”的音响效果。

二、“面罩唱法”的重要性

对于歌者来说，用是否拥有“面罩感”来判断一个声音的好次一点不为过。缺少“面罩感”的声音沉闷、无力。而当加入了所谓的“面罩感”之后，声音会变得更加集中和明亮，富有强大的穿透力。[2]除了声音的变化以外，最重要的是对声带有了一个很好的保护作用。由于其集中明亮的特性，因此可以在演唱时使用更少的能量去取得预期的效果，从而使得演唱可以更加持久。

三、“面罩唱法”的要点

“面罩唱法”虽然有集中明亮等特性，但是并非声音明亮高亢就是所谓的“面罩唱法”。若用错误的方法一味去追求明亮，后果不堪设想，对声带以及今后的发展都会造成很严重的影响。笔者结合自身感悟，将“面罩唱法”的训练总结如下。

（一）“打开”

其一便是正确的呼吸，横膈膜的“打开”。相信这一点学过声乐的人都知道，但笔者依然要将其放在第一点可见其重要性。我们在训练中应该吸长气，吸足气。就像是盖高楼，越高的楼地基要打得越深。只有先将我们的“根（气）”扎实了，才能支撑住你的声音在头上更好地做文章。

其二是喉咙、咽腔的“打开”。这有助于呼吸顺畅更好地下沉。前文有提到，“面罩唱法”是由法国人发明的，但是最终却是在意大利人手中发扬光大的，这是因为意大利人得益于天生元音后置的语言，使他们的喉咙和咽腔始终处于一种良好的“打开”状态。所以我们在训练或者寻找“面罩感”的时候，一定要保证身体管道的畅通，更有助于训练。

其三是口腔的“打开”。正确的唱歌方式一定是自然舒展的，但是很多人在训练和寻找“面罩感”时，为了追求集中明亮的声音，而刻意控制嘴型不让其张开，以期达到集中声音的作用，笔者认为用此方法感受“面罩感”有其可取之处，但切不可长期用此方法训练，否则必定弄巧成拙。

（二）“提起来”

其一是面部肌肉“提起来”，通常我们在演唱过程中老师会教导我们要提笑肌，这样可以让我们的声音更加明亮，对我们的演唱有很大的帮助。在寻找“面罩感”的过程中，提笑肌固然是一种好的方法，但笔者认为提上唇肌更有助于寻找和感受“面罩感”。上唇肌位于鼻子的两侧，更接近于鼻腔和额窦，提起来后可以更好地帮助我们去感受“面罩共鸣”。[3]提起状态类似于“打哈欠”，下口盖微向下，上口盖自然往上。当然不仅仅是口盖打开，内在的软腭也需要适当地“提起来”，这样才能形成一个很好的腔体，为接下来的演唱奠定了良好的基础。

其二，歌唱位置“提起来”，在我们演唱过程中出于音高的原因，难免会出现换声点前后音色不统一的问题，那么“高位置”的演唱也就是我所说的歌唱位置“提起来”。“面罩唱法”要求我们必须时刻保持“高位置”的演唱，依靠鼻腔、额窦、蝶窦等腔体的共鸣，达到明亮的音色。由于“高位置”的保持，即使在低音区，我们依然可以借助面罩的力量来进行演唱，保持音色的稳定和统一。[4]最后切记，这里的“提起来”一定不能是气息“提起来”。

（三）共鸣

有很多学生在学习过程中，只是一味地“往前送”“往前逼”，而忽略了其他一系列的准备工作，最后得到的声音即使是明亮的，也只会是干瘪尖锐的，而不是圆润、富有生命力的声音。所以这就需要我们用共鸣来实现声音的稳定和圆润。

而这里说的共鸣不仅仅是指“面罩共鸣”，演唱过程中，歌者一定要通过全身共鸣来进行演唱，“胸腔共鸣”“头腔共鸣”等等是必不可少的。而笔者更愿意将“面罩共鸣”比作一个声音前进的方向，而且并非直着往前送，而是如出膛炮弹一般经过全身，如同一个抛物线一般将其瞬间抛出去，从而达到震撼人心的效果，也只有这样才能让声音更有穿透力。

四、“面罩唱法”的训练

（一）哼鸣练习

哼鸣练习是最直观地感受“面罩共鸣”的一个练声方式，用气息将声音送进鼻腔内，从而振动产生共鸣。[5]难点在于“高位置”的保持。学生在训练过程中容易为了挂住“高位置”而将气息提起，压迫咽壁。仅仅去追求“面罩共鸣”而忽略了头腔和胸腔共鸣。声音变得干涩，失去光泽，失去了训练的意义。

（二）母音“i”的练习

母音“i”的训练是因为它可以轻松地将你的声音很好地集中起来，顺利地送进你的面罩腔体内去共鸣，让你很轻松地感受到强烈的“面罩共鸣”。其难点在于母音“i”作为一个窄口音，容易使声音变得扁平刺耳。因此在练习时一定要多注意腔体是否饱满及口腔是否打开。

（三）弱音练习

在训练过程中切记不可随意大声，错误的训练方式，会对声带带来强大的压力，容易对声带造成严重的破坏。所以在训练中，我们可以适当减小音量去练习。难点在于，发弱音的同时需要保持住声音的“高位置”，并将声音轻轻地泛起来。[6]这就需要我们有强大的气息作为支撑，切记吸长气、吸深气。

练习“面罩唱法”并非一朝一夕之事，它需要一个很长的过程。学生在训练过程中，一定在确保做好前期准备的情况下，再去尝试，否则只会做无用功。在不断试探中寻找适合自身的共鸣点，去不断地熟悉它，最终收为己用。

以上看法为笔者结合自身所感，若有不当之处请批评指正。

注释：

[1]范"华.男高音歌唱技术的探索——面罩唱法与头声的结合[J].大舞台，2012（01）：37—40.

[2]王德才.面罩唱法在歌唱中的运用[J].民族音乐，2011（03）：114—115.

[3]宋"媛.女高音面罩唱法训练研究[D].河北师范大学，2011.

[4]王德才.歌唱中的面罩唱法[J].黑龙江科技信息，2010（21）：168—169.

[5]杨树声.如何学习和掌握面罩唱法——介绍吉诺·贝基的面罩唱法[J].中央音乐学院学报，2006（02）：117—122.

[6]田玉斌.吉诺·贝基声乐理论探索——歌唱发声基本原则[J].人民音乐，1990（03）：29—32.

（责任编辑： 刘露心）