浅谈芭蕾基训在舞蹈教学中的重要作用

刘婧

摘要：芭蕾作为舞蹈基本功训练课程，不仅适用于芭蕾舞蹈专业训练，对其它各舞种的教学也起着重要基础作用。提高循序渐进的芭蕾基训练习，可以培养舞者的身体稳定性、灵活性以及控制能力，增强肢体表现力，为舞者打下坚实的舞蹈基础。

关键词：芭蕾基训;学前教育

中图分类号：J6A6.6-4;Gb42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）02-0247-01

一、学前教育专业舞蹈教学现状

学校在舞蹈教学管理方面，给予的支持不足，特别是在硬件，软件建设方面，给予舞蹈教学活动开展得不到保证。从客观上讲，中职学校生源参差不齐，其生活背景，学习基础，学习能力差距较大，其所接受的教学内容与对舞蹈的认识水平也有较大的差距。学生入学以后一切从最基础的开始，导致教学进度缓慢，学生学习兴趣难维持，学生身体协调性，柔韧性差，因此在舞蹈教授过程中出现动作僵化，无美感。连续的柔韧训练身体上感到不适，心理上感到恐惧，会挫伤学生学习舞蹈的积极性，学前教育专业舞蹈教学是一种独特的综合性教学，学生在校期间要学习的内容很多，要掌握多项舞蹈教学内容，还要为以后的就业学习舞蹈技能，并且还要学习幼儿舞蹈的创编与教学。

二、芭蕾基训对提升舞者水平的重要性

通过强化芭蕾基训动作，不仅能提升舞者的体能及受挫能力，更能提升舞者的动作技巧，芭蕾对于舞者训练十分严格，必须能够坚持训练才能运用其标准和规律性的连接技巧，为舞者的表演奠定了坚实的基础。

芭蕾训练是一门学科也是一门艺术。动作的美与丑，全面身体和技术素质的好与坏，表现力的强与弱等都与芭蕾训练密切相关，因此，在舞蹈教学中，必须进行芭蕾基础训练，锻炼优美的身体姿态，锻炼身体各个关节的灵活性，加强身体肌肉的控制能力，培养动作协调性，表现力及节奏感。在学前教育专业舞蹈课中加强芭蕾基训，不仅可以使人自然形体成为富有表现力的艺术形体，而且能夠使动作更具有规范性。

三、芭蕾基础教学的意义与价值

芭蕾基训以直挺为本，以挺立为准，在教学过程中都贯穿“开，绷，直，立”的四大特点，无论单一动作还是组合训练，都是在这些基础上进行训练。（1）开，即外开，主要指芭蕾舞者在舞蹈过程中两条腿于髋关节处外旋，在芭蕾舞蹈当中，许多动作都需要舞者旋转或是跳跃，外开这个动作成为支撑这些姿势的主要技巧之一。（2）绷，即绷脚，在芭蕾基训中，一个标志性的动作就是舞蹈者经常会脚尖着地，脚后跟朝上，这样不仅可以增强舞者脚步的劲力与韧性，又可以拉伸腿的长度增加舞蹈的美感。（3）直，是指舞者的身姿挺拔直立。众所周知，芭蕾的舞蹈动作丰富而且多变，舞者要不停地绷紧身体，寻找重心，才能保持身体的直。（4）立是针对直的基础上而言的，立就要求舞者将身体活动范围最大的腰椎到颈椎之间控制好。只有这样才不会出现松腰懈跨的现象。更是对舞者身体的保护。在软开度的训练上，芭蕾对于胯根的控制能力要求很高。要求学生从大腿根部开始一直到脚尖，都要完全的外开。

1.单一动作：单一动作训练，是将具体动作分解，反复地练习，以获得稳定性与肌肉的记忆，是教学过程的基础。由于学前教育专业的学生基本没有舞蹈基础，基本没有接触过舞蹈，若从芭蕾基训入手，简易入门，如基训中单一的手位练习，使学生对其有所知和训练，从单一的舞蹈动作再到组合，加入学生的兴趣内容，循序渐进，逐步进入组合训练以及其它风格舞蹈的学习打下良好的基础。

2.组合训练：组合训练是在单一动作的基础上进行有目的，有结构变化的训练方式，要求遵循由易到难，由简到繁，由慢到快的规律，将单一的动作贯穿起来成为流动的舞蹈动作，更加有吸引力，更能调动学生的积极性，学生经过芭蕾基训后可以为民族民间舞蹈的学习打下良好的基础。使动作更加有规范性，可以使动作更加舒展优美。

教师在进行芭蕾基础训练课程的时候，要注意使学生的身体各个重要关节都得到训练，不仅仅是身体的形体的塑造，更能使学生所通过的训练使学生自己能够有效地控制自己的身体。在训练当中要准确把握主题，培养学生找准对舞蹈主题思想和对舞蹈姿态，舞蹈动作的感觉。

四、结语

芭蕾的科学性，系统性，规范性，提高了舞者的动作规范性，作为一名从事学前教育专业的舞蹈教师，我们要从实际舞蹈教学中出现的问题，探索问题解决之道，提高中职学前教育专业的舞蹈教学质量，为她们走向工作岗位打下坚实基础，结合学生实际情况，将教学内容，教学方法不断完善，培育出全面的优秀幼师人才。