傅晓艺 傅燕萍
泉州木偶头像的发展与当地的佛像传统文化息息相关。泉州木偶头雕刻是一套由汉化佛像雕刻程式改造而成的雕刻程式。泉州被称为“闽南佛国”,在唐代时佛像雕刻就非常流行,起初只是民间雕刻神像的专业作坊兼营,经过不断的发展,有了专门的木偶头雕刻作坊。泉州木偶表演按照生、旦、净、丑的分行办法来塑造人物形象,每个行当都包含丰富的形象系统,都有独特的性格和表演程式、技术特长、外部造型。本文主要分析泉州木偶头雕刻程式发展。
泉州木偶头雕刻程式离不开艺术家的努力,木偶艺术家在继承传统精华的基础上,通过对木偶的观察、分析,将其融入人们的生活中,注重真实性和艺术性,灵活运用佛像中的造型因素,符号化为木偶头的造型语汇。木偶的雕刻符合大众的审美标准,将大众的欣赏眼光定位为创作的根本。佛像文化的深入发展促进了木偶头雕刻的程式化,丰富了木偶头雕刻的造型语汇,这些造型元素被雕刻师称为“五形三骨”的雕刻程式,它既是艺术创作的结果,又是艺术再创造的出发点。“五形三骨”的变化能表现出各种各样的木偶头造型。所以,雕刻师们要根据自己的审美评判和角色需要,灵活运用程式化的“五形三骨”,从而创作出满意的作品。
泉州木偶头雕刻应该在继承传统的基础上不断创新发展,没有创新,木偶在造型、艺术上就得不到发展。这就要求木偶雕刻师在熟悉掌握传统雕刻的同时要观察生活,记录生活中的美好事物,并通过木偶戏表现出来,增添人们生活的乐趣。当然,在进行创造时不能脱离了已有的传统,要在传统的雕刻程式基础上进行改造与发展。作为一名木偶头雕刻师,要善于观察生活,从现实生活中选择加工新的程式,使符号化程式语言构成有机联系,从而创造出具有个性特色的木偶头。例如,“媒婆”这个角色,雕刻师可以在传统的基础上加上两片薄嘴唇,唇边上点上显眼的媒婆痣,再配上一个能动的下巴,经过这样改造使媒婆的形象更加明确具体,更吸引人的注意力。这些独特的创新程式对塑造形象产生了画龙点睛的效果。
另外,雕刻师不仅要抓住木偶典型的表情,用特色主干线进行艺术创造,而且要对木偶的雕刻、粉彩进行创新,程式的变化不能一蹴而就,需要有一个渐变的过程,不能丢了传统木偶的本色形态,要保持特有的雕刻语言方式。木偶脸谱的刻画要讲究线性技术、对称性、复合性。多年来,泉州木偶头雕刻艺术家们从多个方面对泉州木偶进行创新,如明清时期,泉州木偶艺术家们根据《封神榜》《说岳》等新编木偶戏中人物形象特点,创作出花脸鬼脸头像,使泉州木偶頭雕刻得到进一步发展。后来传承至江加走时,才真正步入一个新的艺术境界。江加走大胆对木偶头雕刻进行创新,从50多种木偶头像发展到280多种不同造型的头像;借鉴国画人物和西法的“渐变”之法,创作出了大量的木偶头雕刻造型,有神话剧人物形象、历史剧人物形象等。这些作品虽然都在传统的基础上有所改变,但都保持了泉州木偶雕刻的基本程式。
随着生活水平的提高,人们的审美需求也趋于多样化。木偶新剧目在题材、体裁方面都要不断创新,吸收西方现代艺术的创作理念,从而更好地继承和发展木偶头雕刻艺术。但是不管如何创新,都不能缺少时代精神、民族气派。
参考文献:
[1]黄连金.泉州木偶头雕刻的艺术特色和传承创新[J].中国戏剧,2005(11):36-37.
[2]王沂东.“非遗”传承人钟情“木偶头”[J].养生保健指南:中老年健康,2014(3):88.