论“银河映像”黑帮片的剪辑风格

王宗显

【摘 要】剪辑是电影制作工艺中不可缺少的一项任务，也是影视艺术创作过程中最后一次再创作。剪辑对于影片质量的重要性毫无疑问，一部影视的节奏会明显而直接的影响观众的观影效果，所以准确的把握好影片的节奏是剧情流畅，张弛有度的必要。相反，如果对影片的节奏把握不准，就会产生降低影片效果的问题，诸如叙事拖沓，故事跳接严重等问题。“银河映像”的黑帮片对节奏的把握十分准确，简单明快而张弛有力，使得自己的黑帮片更有自己的特色。以下针对“银河映像”黑帮片的叙事节奏、剪接技巧、长镜头运用进行简单分析，从中探讨“银河映像”此类型片的风格特色。

【关键词】银河映像；叙事节奏；剪接技巧；长剪头

一、张弛有度的剧作节奏

“郑国疆认为“电影艺术的节奏可以分为三类，即：情节结构的节奏—电影剧作的节奏；镜头内部的节奏—综合运动的节奏：镜头外部的节奏—蒙太奇节奏”。对于导演来说，如何把一部电影讲出来是一个一直值得探讨的问题。香港电影的极端商业化决定了当时的电影叙事老套，剧情单调且缺乏流畅性的问题。导演为了追求利益化，不断地用视觉上的冲击给观众，诸如各种华丽的爆破场面、层出不穷的笑点等。这种强烈的感官刺激使人们忘记了电影的本真，只看重叙事的曲折，而忽略了影片的连贯性以及前因后果的交待。“银河映像”的制作团队充分发挥自己的创作才华，更加客观的进行剧本的创作，对剧本精雕细琢，力求实而不华，结构严谨。

《一个字头的诞生》是“银河映像”的开山之作，这部影片的叙事并没有采取线性叙事构造，而是突破创新，全片采用分段式的结构从而可以完美架构一种重复叙事，这是一部如同《罗拉快跑》般的影片。影片假设了黄阿狗的几种命运。算命先生说，阿狗会在三十二岁那一年有人生的转折，要么花开富贵要么悲剧一生。在第一段的叙事中，他们就在大陆中的枪战中命丧黄泉。第二段叙事中是去台湾，几经波折，终于有所成就。但是此时，叙事倒回，黄阿狗仍然在当初，在去台湾还是去大陆之间犹豫不决，这也暗示了香港回归的困惑，对于香港市井小人物的“人在江湖，身不由己”的无力和茫然。《PTU》中的叙事更彰显导演的功力，全片共六条线索，六条线索中不同的人物交织在一起，看起来毫不复杂，毫无生涩难懂之意。沙展肥丢枪寻枪是一条主线；警官展因义气帮忙沙展肥找枪是一条主线；重案组和马尾的爸爸大眼都在查马尾被杀的真相是一条主线，KAT率领的PTU警官整晚追踪砸汽车玻璃的人是一条暗线；秃头向反黑组求救是一个暗线；四个匪徒着急逃离香港是一条暗线。但是最后所有的人因为不同的目的和原因，齐聚广东道，六条线索合而为一，但是丝毫没有拖沓之意，杜琪峰把其处理的有条不紊。

二、扣人心弦的剪接技巧

在电影中，剪接占有重要位置，其重要性关乎到影片的艺术质量。剪接在电影中包括声带剪接和画面剪接。这两种剪接方式都是必不可少的，首先影视的声音必须与画面有机结合，才能共同构筑完美的银幕和荧屏形象。其次画面之间的配合可以创作出不同凡响的艺术氛围。“银河映像”的黑帮片虽然没有特别遵循常规的剪接技巧，但是不论声音还是画面之间的配合都不突兀，没有给观众跳接的感觉，进而还会引发深思。

“影片《枪火》在写字楼拐角处5个保镖或站或坐镜头是从地板上的小纸团开始的，在等待文哥的闲暇，五人相互踢传纸团，背景是节奏感十足的电子音乐，纸团在几人脚下踢来传去，观众可以感受到五人面对任务的无奈，他们就有如纸团一样被社团控制，无法掌握自己的命运”。在这组单位镜头的组接中，给观众的思考远远超过了镜头的含义，镜头之间的组接具有广延性，让观众感觉到的不仅仅是影片作者想表达的限定信息，更是想让观众通过自己的生活阅历融入到影片中，带给观众更多的思考和深思。在声音上的剪辑中，也充分体现“银河映像”的风格，在《暗花》中，梁朝伟每次遭遇困难时的前夕，动感十足的背景音乐就跃然响起，整个声音节奏宕荡起伏，声音戛然而止的时候，事件浮现出来，一种迷离的感觉霎时扑面而来。

“银河映像”的黑帮片大多都是普通的写实镜头，主角在镜头下自然的进行拍摄，但单位镜头组接起来，画面含义就远超镜头所想表达的含义，创作人员在剪接的节奏上的把控十分出色，使得影片张弛有度，层次感十足。

三、以静制动的长镜头运用

长镜头是场面调度的一种独特形式，它拒绝了蒙太奇主观武断的介入，保留了画面的开放性和叙事的真实性。简单来说，长镜头往往是指和短镜头相对而言，与这种普通镜头相比较，长镜头不会破坏事件的发生、发展中的时空的连贯性，所以具有极强的时空真实感。在以往的电影运用中，长镜头只是一种表明纪实的手段，但随着电影手段的始终丰富，一些戏剧性较强的影片也采用了长镜头的叙事手段，不仅增强了影片的欣赏效果，并且拓展了观众的想象空间。

“银河映像”出品的电影素以风格冷峻、故事妖异著称。杜琪峰也堪称香港黑帮电影教父级人物，其格调自成一派，劇情奇诡，熔悬疑、惊险、奇情各种元素于一炉，形成了带有独特的香港街市文化印记的黑色电影。其代表作《暗战》《枪火》《PTU》《黑社会》皆带有浓钟的作者主观意识。

最具有典型性的就是《大事件》这部影片。影片的开头有一段长达七分钟的长镜头，影片作者杜琪峰为了体现《大事件》开场的真实感和整体感，从而设置了这一长镜头。这组长镜头在《指环王》的摄影师面前都无法胜任而没有接拍。“银河映像”的摄制组凭一己之力完成了这一段鬼斧神工的长镜头。

杜琪峰在这段长镜头中运用各种道具，它们之间的完美配合使得整个道路尽收眼底，也全部交代了警察和匪徒的主要人物以及它们之间的激烈枪战，在这段长镜头的调度中，导演细心安排，每个人物，每个动作都是精打细算。在这段长镜头中，声音和画面的配合也是天衣无缝，音乐的节奏变化和影片的情节发展十分契合。在长达七分钟的长镜头中，人物的交错运动没有十分的刻意，自然通顺，一气呵成，画面感十足。《大事件》中长镜头的应用完全抛开了切换和人物特写等带来的主观性缺点，更多经过镜头运动和变焦形成一种身临其境的存在感，不加剪辑的手法操作，也让这场完美的火拼局面达到了最大程度的震撼。

【参考文献】

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