呼葱觅蒜：你喜欢的事，也可以变成工作

廖杨梅

从小喜欢画画、喜欢古装剧，读书期间也坚持创作。大学时，呼葱觅蒜逐渐形成了无脸古装人像的风格。也曾试过添上五官，但怎么画都不满意的脸终于还是被空着了，没想到空着空着反而形成了独特的风格。

从兼职画画到以画画为生，没有多么漫长曲折的道路，也没有一波三折戏剧性的情节。与麦当劳、乐视等多家品牌合作，为《锦绣缘》《迷雾围城》《仙剑奇侠传》舞台剧等热门影视剧创作插画，作品集、绘本出版，看起来都是自然而然、水到渠成的。

但对于这位“90后”大白羊女孩儿来说，她和她的画笔都还有很长的路要走，她会用自己的余生去慢慢体会。

不要“脸”成了她的风格

她第一次尝试画的无脸古装是《青蛇》，陆陆续续画了一个系列，整理到微博上，没想到单条转发量超过了两万。无脸古装群像一下子火了，无意的举动，反而成就了自己的独特风格。

微博上，她给自己起名“呼葱觅蒜”——仿佛能看到一人站在锅边，一手翻炒着热菜，另一手去抓葱花蒜苗，却没承想葱蒜长了手脚悄悄跑远藏了起来，无奈的主人满厨房边呼喊边寻找。这个画面感十足的名字来源于她偶然读到的《绰然堂会食赋并序》，蒲松龄在描述弟子吃相时写道：“夫然后息争心、消贪念，箸高阁、饼干咽，无可奈何，呼葱觅蒜。”生动至极，瞬间她就决定了用它来做笔名。

有了《青蛇》打头阵，呼葱觅蒜开始了无脸群像的创作。她画经典电影的人物，也画时下热剧的角色，神鬼妖狐、才子佳人，在她笔下，没有了五官，却能准确传达出她想要表现的意思，也能让人一眼认出谁是谁。

为什么不画脸？怎么想到选择这样的画风的呢？

一般来说，人们画画都会按步骤来，但是呼葱觅蒜一开始就画不好脸，放到最后再来画龙点睛，也点不出那个感觉。

对此，她很看得开， “我这个人一般不苦恼，画不出脸就先空着”。

她直接把这种无脸的半成品发到了微博上，等发了一部分后，有一天，她打算回去给之前的作品画上脸。没想到，画完脸反而掉粉了。

呼葱觅蒜开始反思，或许正因为脸的留白，大家看作品的时候才更容易代入自己的情感，更容易产生共鸣。既然这样的“半成品”更吸引人，那不要“脸”便是。

与弱化五官相对应，呼葱觅蒜把时间和精力投入到刻画人物的动势上，发丝、衣服的飘动，树叶的摇摆，场景的意境，与明确的五官相比，这些能让人物显得更加缥缈有仙气、感情更加含蓄且温润。开创无脸古装入像，没有什么跌宕起伏的剧情，只是因为喜欢，再加一点洒脱，无心插柳柳成荫。

让自己喜欢，也让别人喜欢

对绘画的喜爱源自父母的影响，呼葱觅蒜很小就拿起了画笔，这一画就再也没停下。小时候的她还沉迷于看电视，放暑假在家，爸妈不让看，就想尽办法偷偷看。当彩色显像管内不断产生的电子铺满了荧光屏，王侯将相、才子佳人在荧屏前走过一幕又一幕，翩然的身影、唯美的风景深深印在呼葱觅蒜的脑海里，一部部电视剧串联起她的童年生活。

如果把人的经历比作一本书，翻开呼葱觅蒜这本书，会发现她的童年就是一份经典影视剧目录，持续影响着长大后的她。

大学时，呼葱觅蒜报了艺术院校，毕业后顺理成章地去了出版社做美编。和大多数喜欢画画的人一样，创作的动力完全来自对绘画的喜爱，轻易不敢奢求以画画为生。相比之下，学设计、做设计的生涯道路，明显更常规也更好走。

因此，呼葱觅蒜总是在工作之余，画自己喜欢的东西，用画笔描绘灵感，也逐步积累起自己的忠实粉丝。

在系列插畫《钵山图绘》里放飞吃货本质，把山水草木装进锅碗瓢盆，一口就是一河山。碗中盛美景，恰似古人的盆景创作，在一盆天地间与自然对话交流，在方寸间创造出广阔世界。

在出版的第一本绘本《旧时书》里回忆童年，用独一无二的无脸人、夸张的头身比，以形写意，画皮囊更画风骨，展现聊斋里的难忘爱情。

在小漫画集《王兄李兄没完没了的故事》里大开脑洞，把历史上同年所生同朝为官，偏偏没有交集的两位大咖，王维和李白画到了一起。两个老头一个蠢萌，一个高冷，这一次人物五官俱全，日常故事搭配好玩的梗，意外地受人喜爱。

现在，呼葱觅蒜已经出版了5本个人画集和绘本、一本漫画集，还与志怪小说家姬理绘合著了一本轻小说绘本。越来越多的粉丝、读者，涌入她的微博，对着她和她的画表白。

著名的心理学家马斯洛把人的需求分了五个层次，社交需求属于第三层级的情感与归属需求。在互联网的世界里，人与人之间的交集，透过屏幕得以叠合。开辟一个可以尽情展示自我的小天地，收到来自网线另一端不曾谋面的人的鼓励与喜爱，与有共同爱好的人偶尔的交流与探讨……对于呼葱觅蒜来说，这些看似不起眼的点滴，却汇聚成了推动她前进、鼓励她坚持下来的最大动力。

有过来人说，如果喜欢一件事，就千万不要把它变成工作。很多时候，“用爱发电”，让爱好滋养生活，才是最佳选择。但呼葱觅蒜最终还是选择了把爱好变为职业。

人们不敢把爱好变成职业，担心的无非是热情被消耗，最后连那份热爱都冷却冻结。拿画画来说，为了爱好而画，可以随心所欲，想画什么画什么，想怎么画就怎么画，各种奇思怪想、神奇脑洞，通通都可以！但是画画变成职业后，你就不得不被迫按照别人的要求去画，去不断地修改。很多人担心，最后自己画出来的东西，已经不是自己喜欢的了。

呼葱觅蒜也有过这样的担心。不过在成为职业画师，用爱生产“面包”后，她有了新的感悟。

合作方的想法、要求，以及修改意见，她都视为挑战和刺激，当成是从别的视角来帮助她判断和完善自己的作品。完成一幅让客户满意，也让自己满意的作品，这样的成就感更让人得到精神上的快乐，也更加坚定了她对画画的喜爱和执着。

无论怎样，对于绘画的初心，她始终记在心底、藏在画里。

梦想这件事，还是要看你怎么去做的

在小时候看过的众多电影电视里，她最喜欢的一部，非《大话西游》莫属。

小学时就将《大话西游》看了好几遍，现在谈到它，她依然会音调立刻飙升，兴奋都写上了脸颊： “不仅是故事好看，演员也很好看，朱茵是我的女神，太美了！”

2016年，她开始以她最爱的《大话西游》进行系列作品创作，同时继续打磨自己的绘画风格。

没有脸怎么表现性格？

如果是女侠，那她的头发会很自然地往后飘，显得英姿飒爽;女妖的身体会面向人，但头是回过去的，头发往前飘，有种发丝勾住脸的感觉。

服饰的披帛、小带子要不要飘、怎么飘也影响着人物的塑造。

为了自己喜欢的东西，冥思苦想，抓耳挠头，也是幸福。正是这样不断地摸索与刻意练习，让她的无脸古装插画，越来越好看了。

动笔前呼葱觅蒜会不断思考，但真到了画的时候，主要就是随心了，从电影的场景里抽离出代表元素，重新整合构图，不让已有的框架限制灵感。

2017年4月，《大话西游》加长版重映，她的这一系列创作成为绝版公映官方海报的核心题材。她在微博上兴奋地表示： “没想到可以通过这样一个方式参与到这部最爱的经典，激动，也算是给自己从小到大的情结一个交代。”你瞧，这才是追剧模范。

粉丝们期盼已久的这一系列作品的绘本集，也以《一生所爱》之名，在同月出版。与最爱的经典相遇，是意料之外最美好的事。

呼葱觅蒜的画风飘逸，用笔看起来很简单，但为了在简练的形象中，精准地表达意境与人物情态，她在背后下过的功夫特别地多。

比如为了画好人物的衣裳，她会去仔细研究古代的服饰花纹，像是衣服不能左衽、皇帝龙袍上的纹路该是什么样等，这些细节上的考究是基础。然后把一些细节准确地融入到自己的创作中。

别人看电影都在看脸，看大场面，看剧情。而她还是在转动脑子，琢磨绘画上的事。她发现现在的武侠制作，动不动就是几百人的大场面，看起來很澎湃，但人太多，故事错综复杂，往往最后什么都讲不清，观众也不买单。不像以前，简单的几个人，一个故事，就能让观众把他们刻到自己的脑海里。这样的故事和画面，会有更多的想象空间，这和她的无脸画风格，殊途同归。

呼葱觅蒜说： “十几岁的时候，我完全不知道，在未来的某天，那些天马行空的梦想，会真的照进现实。”她只是把自己喜欢的事坚持了下来，并用了最大的力气去把它做好而已。热爱赠给我们满满的动力，把这份动力转化为孜孜以求的努力后，梦想就会逐渐成形，那些你可能没有想过的，外在的成功，也顺其自然地到来了。