民间剪纸在小学美术教育中的传承

张琳琳

【摘 要】民间剪纸是我国过去和现在最普遍的民间美术之一，因为它所使用的工具和材料简单，应用范围广泛，善于把多种物象组合在一起，借其谐音，寓意吉祥，产生出理想中的美好结果。人教版小学美术中安排了许多剪紙内容，有剪雪花，剪小动物，对折剪纸，剪团花等。教师应重视民间剪纸的教学方法，通过对中国民间剪纸的概念、范围及基本特征循序渐进，深入浅出的介绍，让学生了解我国民间剪纸艺术的历史文化及相关知识，从而培养学生对民间剪纸的爱好和兴趣，提高审美能力和创新能力，增强民族自豪感，以及综合发展的美术素养。

【关键词】民间剪纸艺术；美术教育传承

【中图分类号】G612 【文献标识码】A

【文章编号】2095-3089（2019）04-0144-01

一、民间剪纸的起源与发展

我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。

我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

二、民间剪纸的表现形式与技法特点

民间剪纸从表现形式上分为单色剪纸、彩色剪纸、立体剪纸。从技法上又分为折叠剪法、阳剪法、阴剪法、阴阳混剪法。折叠剪法：将纸折叠后产生重复的图案，是剪纸技法中最基本的一种，也是单色剪纸采用的一种常见的表现手法。它所产生的不同效果取决于折叠的次数和角度。运用此工艺剪制花卉时，可将纸折叠两次或三次后剪制，所得的花纹为四面或六面均齐的形状。若剪制动物或人物，折叠一次剪后的形状为左右对称，所得的图形更具韵律感。阳剪法：以线为主，把轮廓线留住，其他部分剪去，并且线线相连，图案的线条是实心，这种方法流畅、清晰、玲珑细致。阴剪法：正好与阳剪法相反，就是刻去表示物象结构的轮廓线，在大的块面中表现线条的方法，这种效果厚重、结实、分量感很强，有一种强烈的黑白对比感，被剪刻去的空白组成图案，线与线不相连接。阴阳混剪法：阳剪法与阴剪法的结合，是最好的表现手法。在同一幅作品中出现阴阳刻两种方法，使构图变化多样，画面中黑、白、灰对比鲜明，是一种表现力很强的剪纸技巧。

三、民间剪纸融入小学美术教育的意义

1.编入民间剪纸的意义。

2005年国务院强调，要充分发挥文化遗产对广大未成年人进行传统文化教育和爱国主义的重要作用。小学教育是整个国民教育的基础环节，在基础教育课程中开展剪纸课程，从小培养学生对民间传统艺术的兴趣，不但非常符合学生的身心发展需要，还可以拯救频临失传的艺术，更能为艺术提供一个新的发展机会。

人教版的美术教材中，几乎每一册的教材中都涉及剪纸，不论是剪一个简单的小花，还是一个自由式的窗花作品，再到剪花样，用各种剪纸和绘画拼图，都有剪纸内容的涉猎。

在整个小学美术教育中，民间剪纸是按由浅入深的方法来编写的。首先让学生认识剪纸，了解它的趣味性，增加了学习的兴趣，继而动手实践和创作，循序渐进的让学生了解剪纸的民俗和文化内涵。

2.提高动手能力，丰富教学形式。

小学美术教育的目的是通过一定的技能训练，让学生掌握一定的造型手段和技巧，提高学生的动手能力，同时促进智力和各种潜在创造力的发展。培养和提高学生人文、审美等方面的素质和修养。而剪纸教学进一步激发了学生自己动脑设计及动手制作的兴趣，在小学美术教育中，有着深远的意义。

3.是学校传承传统文化的一种行之有效的方式。

民间剪纸是我们广大劳动人民创造的美术，他们虽然生活在社会的底层，但是从大量的民间剪纸作品中，我们可以看到劳动人民惊人的智慧和对美好生活向往的乐观精神。学生在学习剪纸的过程中，更好的学习了劳动人民所表达的乐观向上的精神，也为学生的健康成长注入了文化底蕴。由此看来，民间剪纸的学习在美术教育中的意义深远是不可取代的。它的融入，不仅丰富了教学形式，也带动了学生整体艺术素养的提升。广大美术教育者，更要运用好这一学科知识，把握好这一学科特点，为祖国培养出高素质的人才而努力。

四、如何在小学美术课堂中传承民间剪纸艺术

1.培养学习兴趣。

既然中国民间剪纸在小学美术课中占有着相当重要的地位，那么如何上好民间剪纸课，培养学生综合发展的美术素养？这与教师怎样来编排好这堂课有着很重要的关系。因为一堂剪纸课的好坏，主要看教师如何引导学生的学习兴趣和课堂气氛。

2.让学生在创作中学会整体构思和概括提炼。

整体构思就是要解决（1）你要表现什么？（2）采用什么基本形？（3）表现物象有什么内涵？使学生带着问题去学习，在课堂上自己找出问题的答案。

概括提炼的使用是经过对整体图案的分析，对表现的物体进行大胆的概括和夸张。使学生理解要把所表现的内容处理的具有装饰化，图案化特点，并进行画面的组织安排。

3.注意民间剪纸与其它学科的融会贯通。

任何一门学科都不是孤立存在的，美术也是如此。在“教”的过程中，我们还要注意与其他学科的融会贯通。中国民间剪纸在艺术领域与绘画、设计、音乐和舞蹈有着密切的联系。例如：影戏演出中的角色道具，最初皆以纸雕刻而成。走马灯中的刀马人物以剪纸染色制成，给生活带来很大的乐趣。把范围扩大一些，民间剪纸与历史、文学、地理等学科也有很多关联，例如山东的喜花不同于其他地方，是常用葫芦、盖碗、瓷壶等外形作轮廓，剪纸的工细粗健不同，取义颇富古代民俗文化含义，如葫芦，因其植物蔓长，像征结婚生子，家族蔓延不断等。现代的美术教育就是要强调与其它学科的融合，这样不仅进行了本学科的学习，也有利于培养学生的发散性思维，才能有好的教学成果。

五、总结

剪纸艺术延续到了今天的时代，显示了它旺盛的生命力。它源远流长经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。它的传承不仅仅是专家学者们的工作，更需要身为教育者的我们将这些民间文化遗产让孩子们更好地传达下去。

参考文献

[1]《吐鲁番出土剪纸研究》，《民俗研究》，2000年第1期.

[2]《中国剪纸艺术欣赏与实践》.

[3]《吕氏春秋·重言》.

[4]《美术鉴赏》.