刘玮玮
(海口市琼剧演艺有限公司,海南 海口 570100)
程式是戏曲艺术特有的表演手段,也是戏曲艺术最具有独特魅力的地方。众所周知戏曲表演是以夸张虚拟的手段来表演舞台艺术形式,它是演员结合程式运用手、眼、身、法、步的技法与唱、念、做、打有机制结合起来塑造人物形象的戏曲舞台艺术。戏曲程式艺术的基,是戏曲演员通过程式化的应用去表现人物的角色,人物的特征,都必须根据程式特有的载体艺术去体现,去表达出来。程式艺术是前辈艺术家们经过几百年在舞台中不断的实践、研究,探索、发展、总结出来的总和艺术体,所以在几百年的历练过程中程式形成戏曲舞台艺术中的精粹是根据它的属性所评判。
戏曲程式艺术的基础来源于现实生活,根据生活中出现的常态作为程式艺术的雏形,戏曲舞台上的程式艺术就是对生活现象的摹拟和提炼,例如坐下行走、穿衣更衣、喝水饮茶等,但是戏曲演员不仅致力于对直接生活的体验与表现,而且放眼与广泛的间接生活和各种艺术的领域观察与理解从中吸取创造的灵感,产生程式的根本原因在于原始的广场艺术和群众直接交流,民间艺人用传统的创作方法,在简陋的物质条件下,通过民间说唱艺术,书画雕塑,武术杂技,高山流水,春夏秋冬等种种生活现象,借予自然现象来写真到艺术中达到了戏曲舞台的表现形式。程式艺术在戏曲舞台创作过程中达到内在统一、和谐一致的桥梁,虽然源于生活但是又不像生活中那样自然的流露,它是经过演变和艺术加工过后的产物,所以戏曲演员在运用程式的时候,如何利用怎么用都是经过系统化的反复地分析结合,从内在到外在相得益彰的有意识的结合程式的表现才体现出戏曲程式艺术之精之美。
程式是使戏曲的表演艺术改变生活的原有自然属性,而升华到音乐和舞蹈的境界,使生活得到更鲜明更集中更强烈的艺术反应手段。程式在吸取别人的艺术形象需属于精神创作的范畴,但由于程式的存在它作用它本身的手法技巧,技术等就有了何以被感知和被把握的物质从而达到多元化的艺术表现手段。
为什么说程式是多元化呢?这就是戏曲演员继承前人经验和把握戏曲表演规律视为极为珍贵的遗产信息的基础上,经过演员刻苦锻炼和思索掌握了戏曲艺术程式性及其运用的内在规律,同时结合自己对生活的理解和体验,进入正确的创作状态,创造出鲜明的艺术形象核心的表演形式的同时,它合理的巧妙地融入了歌舞化、戏剧化、节奏化的主要组织元素。
戏曲作为舞台艺术的综合性,其主要还是由程式这一门复杂的艺术形式来加工呈现。而它的贯穿核心之处就是“歌舞化、戏剧化、节奏化”三大系综合为一体,歌舞化在戏曲其主要表现形式那就是,音乐与舞蹈的相互呼应的主导因素。戏曲艺术的四功五法中的唱、念、做、打唱就是位居首位其次就念。这些都是通过演员结合音乐的基础下作用和展现的表现形式,各样不同形式的唱与念,不同的语言音调的韵律和节奏的回环跌宕充分表现出来了歌舞化中的音乐美。然而演员在通过程式表演人物的过程中一般都得涉及到形体动作,然后形体动作就必须讲到规范严整等专业性的舞蹈化高度手段,身段、功架和武打的塑造促使戏曲程式性富有舞蹈感的标准。戏剧化是民间艺术和说唱艺术曾不断给予戏曲表演与丰富的营养。但在这些载体后,舞蹈成分充分就不断的融入戏曲表演之中,在其融入后戏曲程式表演都发生了质的变化形成新的艺术产物。通过戏剧化的相得益彰之下在原先只主要叙事和抒情的情调下加予丰富的舞台形式、在没有特定的人物的基础上确定了特定的表现人物和特定情景境界、从中很好地揭示了复杂矛盾,冲突的戏剧手段。节奏化是节奏在使唱念做打的诸般艺术手段多样统一的共同要素。就唱念做打与歌舞艺术相结合为一体的程度来说,从决定生活语言和散白到曲折委婉的表演说唱,从接近生活节奏的各样手势、动作从安静平稳到紧张炽热的武打,都离不开节奏的表现因素。这种有起伏、有强弱、有变化的节奏就是戏曲程式艺术的形体动作的节奏和戏曲音乐的节奏相辅相成地贯穿表现的艺术特点。戏曲形体表演节奏的表现力和戏曲音乐以及打击音乐节奏的表现是相辅相成的,如果戏曲艺术说是一个人体的全部,那程式就是控制整个人体的灵魂总指挥,那么歌舞化就是它躯壳、戏剧化就是它的内脏、节奏化就是它的骨骼。
中国戏曲的舞台表演艺术是结合歌舞的手段来写真来表现生活的一种表演技术,程式惟妙惟肖的运用是戏曲概念的主要特点,这一特点制约着戏曲形象创造的一切方面,也贯穿于舞台演出的结构体制,程式化表演的自然形态和任何一种表演因素是相同的,如果没有多元化的程式艺术相迁就就不能统一与戏曲的舞台演出风格,从这一点来说,戏曲是程式的表现之一,那么程式就是戏曲创造舞台形象的特殊艺术标记。