侯鸿亮：他和他的伙伴，是国剧的新希望

清远

说起2019年的开门热剧，便绕不过改革开放40周年的献礼片《大江大河》和赵丽颖、冯绍峰主演的《知否知否，應是绿肥红瘦》。这两部剧，一部是主旋律作品，另一部则起用了流量明星，原本在观众定位上很难产生交集，但奇妙的是，很多喜欢《知否》的年轻观众也爱看《大江大河》，而《大江大河》的剧迷们也不排斥看几集《知否》。之所以产生如此奇妙的交际，是因为两部剧有着共同的出品方——东阳正午阳光影视有限公司。而它们的出品人，都是董事长侯鸿亮。

每支常胜队伍，都有着相似的价值观

《闯关东》《父母爱情》《战长沙》《北平无战事》《琅琊榜》《欢乐颂》《伪装者》……侯鸿亮参与出品的电视剧，几乎部部都是精品。从1992年入行，侯鸿亮先后当过摄像、做过导演，后尝试担任制片，经手的作品屡获大奖。而这一切，都得益于他背后强大的团队。

侯鸿亮所在的团队被外界戏称为“处女座团队”，因为团队里的每一个人都爱较真儿，会执着于剧中的细枝末节。事实上，以侯鸿亮为中心的创作团队没有一个人是处女座，大家只是因为有着同样的价值观和审美取向而走到了一起。在侯鸿亮心目中，导演孔笙才是整个团队的核心，他和李雪都是孔笙的徒弟，大家相识超过二十年，性格上投契，事业上惺惺相惜，早已认定彼此就是同路人，拍起剧来自然是得心应手。

侯鸿亮原本是山东影视传媒集团有限公司的一员，山影的国企性质决定了它在拍剧时不会将成本放在第一位，这在侯鸿亮看来是件好事，恰好可以慢工出细活。十几年间，他和队友们一起打造了多部好剧，也铸就了“山影出品，必属精品”的口碑。

2014年，山影开始谋求上市，这也促成了侯鸿亮的离开。因为在他看来，上市就意味着更加市场化，但体制内又无法实现真正的市场化，种种不便会束缚真正的创作者。于是他和孔笙、李雪等老友成立了东阳正午阳光影视有限公司，并带领新团队打造了《伪装者》《琅琊榜》等一系列新作——这些作品，依旧保留了团队一贯的审美风格和高品质，却又更市场化。一出手便让整个影视剧市场瞠目结舌。

随着一部部爆款剧横空出世，各式各样的本子开始递到侯鸿亮手上，投资人也趋之若鹜。但得益于多年以来积累的合作默契，侯鸿亮团队在海量资源面前表现出了极大的克制——有时明知道一个项目可以赚到很多的钱，但是大家讨论一番后就会毫不犹豫地回绝掉——有时是因为不想背离创作者的初心，有时则是因为不想重复自己。

因为各类资本的涌入，影视圈的节奏变得越来越快，许多剧组习惯于昼夜赶工——因为拍剧就是烧钱，当然拍得越快越好。但侯鸿亮的正午阳光虽然另立门户，却依然保存着慢慢拍剧的老习惯。早在2015年，侯鸿亮就拿下了《大江大河》的版权，但是直到2018年底，这部剧才终于面世——其间经过了长达三年的筹备，剧组为了力求逼真，花费了庞大的美术布景成本，在安徽实地搭建出一个70年代的村落，精细还原了几十年前的生活环境。“许多人都在催促快点，但是正午阳光出品，真的是快不了。行业节奏变得再快，我们也得慢慢来，把专业性做足，因为专业性不够，我们会被观众看不起，这会是从业者一辈子的耻辱。”

珍惜羽翼，是侯鸿亮团队共同的信仰

参演他的剧，就是实力的象征。

在“限薪令”发布之前，经常有制片人吐槽知名演员的片酬太高，为此不得不压缩制作成本。但在侯鸿亮的公司，却很少存在这样的问题，不管是拍哪种类型的电视剧，侯鸿亮选演员只有一个标准，那就是“戏好、人好、适合角色”，不会为了一个高价演员压缩成本，但因为在业内口碑极佳，不少艺人愿意自降身价，比如拍摄《北平无战事》的时候，多位资深演员都低价加盟——因为参演侯鸿亮的剧，其本身就是实力的象征。

侯鸿亮和演员靳东是多年的好友，两人年龄相仿，人生理念也颇为契合，所以隔三差五就会聚在一起聊事情。每次聚会，两人都会泡上一壶茶，一边喝茶一边聊天，聊到茶水寡淡了，再找个地方简单吃点东西，回去继续聊到深夜。剧组资金紧张的时候，侯鸿亮也会“别有用心”地请靳东来客串，顺便骗他把车开来给剧组使用。

因为打造出了多部经典之作，侯鸿亮在业内被誉为伯乐。但在选演员的时候，他却很少刻意区分演技派和偶像派——他更相信自己的直觉。为《琅琊榜》选角时，他见过胡歌一面，那时他对胡歌的名气并无概念，只觉得他很拘谨——这种拘谨，倒是很像梅长苏这个角色。后来，他又看了一场胡歌主演的《如梦之梦》，全面感受了胡歌的舞台魅力，接下来便敲定了主角的人选。后来的事实证明，他拥有着精准的直觉。

演员王凯是侯鸿亮主动签下的艺人。王凯颇有演技，但多年来却没有遇到好的平台，于是自信心开始瓦解，最灰心的时候甚至演过《丑女无敌》里的娘娘腔。后来他参演了电视剧《知青》，看了他的表演，侯鸿亮觉得是个可造之材，便主动签下了他，并努力为其寻找最合适的角色。后来，经过《北平无战事》《琅琊榜》等剧的淬炼，王凯一点点成熟了起来，也逐步重建了自信。而从侯鸿亮身上，王凯也学到了颇多，变得越来越沉得住气。拍《伪装者》之前，已经有不少剧来找他演男一号了，但侯鸿亮希望他去演《伪装者》中的明诚——一个片酬不高的男三号，认为该角色更适合他。王凯同意了，后来角色果然大火，甚至盖过了男一号。

当纯粹的人，做专业的事

由侯鸿亮经手的作品，一直延续着“叫座”的传统，而近年来的几部新剧，不管是历史题材还是主旋律题材，都颇受年轻观众的好评，就连侯鸿亮读大学的儿子也成为了他的剧迷。在家为《大江大河》审片的时候，侯鸿亮的儿子瞟了一眼画面，说：“这样的剧会有人看吗？反正我是不会看。”结果后来他不仅看了，还追完了全剧。因为作品叫年轻观众的座，侯鸿亮甚至拥有了自己的粉丝，他们喊他“侯大大”，会在公开场合为他举牌呐喊。

盛誉之下，侯鸿亮却感觉到了深深的惶恐。“有时候剧播完了，你会发现各个行业的人都会来找你，或者说资本的合作，或者是剧目的合作，或者是人的合作，或者是其他行业的合作，你就变成一个资源了，大家都是希望能够和你一起，然后再去获得更大的一个资源。”这种感觉让侯鸿亮很不自在。

有一个月，侯鸿亮频繁见人，洽谈着各种各样的事，但整个人却感觉到莫名的烦躁。后来他想明白了，自己就是个拍电视剧的。作为制片人，就要花时间去剧组待着，或者看书、读史料，在平稳而悠闲的状态中滋养灵感，如果偏离轨道，就很难做出让观众信服的东西。于是，他生硬地切断了同外界的联系，不接电话，也不再见人，哪怕这样会得罪很多人。

而随着年龄的增长，侯鸿亮也变得更加敢于犯错。《欢乐颂2》遭遇口碑上的滑铁卢、《琅琊榜2》品质不错却收视率低迷，部分影片的宣传海报同其他影视剧雷同、《知否知否应是绿肥红瘦》交给导演张开宙独立操刀却出现台词把关不严问题……每次出现问题，侯鸿亮及其团队都敢于直面问题，真诚道歉。在他看来，“出现问题不可怕，重要的是能面对问题，深入反思，这都是一家公司在发展的过程中必须遇到的，之前观众们给了我们一边倒的赞誉，这里面必然有虚高和泡沫的成分，这些批评声正好帮助我们挤掉泡沫，更好地发展。”

编剧袁子弹说，侯鸿亮是特别懂行的制片人，能读懂剧本里的每一个兴奋点，对剧本的完成度几乎是业内最高，他和他的班底就像杨家军，为荣誉感而活；编剧高满堂说，侯鸿亮经手的合同价格一栏总是空白，拿多少钱由编剧来填。而在侯鸿亮看来，自重并尊重伙伴，才能赢得长久的尊敬，如果能做着自己想做的事情，还能挣到钱，那就是最大的幸福。