浅谈亚洲文化嘉年华的灯光设计

吴国强

[摘要]介绍亚洲文化嘉年华大型综艺晚会的灯光设计，详细阐述灯光创作理念、灯光方案的亮点、灯光语汇的表达，以及灯光与LED大屏的配合。

[关键词]亚洲文化嘉年华;灯光设计;灯位布局;灯光色彩;灯光语汇;光比把控

文章编号：10.3969/j.issn.1674-8239.201%07.003

2019：年5月15日，由中央广播电视总台主办的亚洲文化嘉年华大型综艺晚会（以下简称“晚会”）在国家体育场（鸟巢）隆重举办。亚洲文化嘉年华以“青春嘉年华，共同亚洲梦”为主题，汇集亚洲各国优秀艺术家和青年代表，呈现一台具有亚洲地域风情、民族文化特色的精品节目（图1）。本次晚会是亚洲文明对话大会的重要活动之一，以亚洲“心连心，共未来”为理念，向中外来宾展示一场专业化、国际化、高水平的文化艺术盛宴。

笔者作为晚会的灯光总设计（图2），与导演组和灯光制作团队通力合作（图3），充分展现灯光的语汇呈现效果，助力此次活动的艺术创作更具表现力。笔者主要阐述此次晚会的灯光创作理念、灯光的设计方案、灯光语汇的表达，与同行分享。

1灯光创作的理念

此次活动为国家外交活动，需要体现亚洲各国的文化艺术。对于国家级活动的文艺晚会，笔者主要以“静”作为灯光创作原则，在“静”中把每个节目塑造并呈现出来。

灯光是文艺晚会创作中不可缺少的重要组成部分。灯光的效果，配合演员表演、舞台结构等因素，烘托节目内容、情节，渲染气氛，促进情感表达和艺术交流，增强视觉冲击力，满足观众的审美需求。

灯光色彩方面，不同的色彩呈现出不同的感受，比如，绿色会带来生机勃勃的感觉;蓝色让人们感受到包容的情感;红色展现热情、激情与奋进的力量等。所以，灯光色彩的设计在本次晚会中发挥着重要作用。同时，每个节目和每个国家的文化意义不同，颜色的运用也呈现出不同的效果。例如，节目《火之激情》中，不同国家的表演就运用了不同的灯光色彩，印度尼西亚文化表演时，黄色灯光与服装的搭配体现出国家风格;亚美尼亚的民族舞蹈结实而有力，采用蓝色、黄色、红色组合的灯光进行渲染;土耳其的舞蹈节奏欢快中带着优美，演员服装是黑、白两个色调，灯光运用红色基调，呈现慢节奏扇面变化，搭配舞蹈节奏的快和慢，既达到渲染的效果，又使观众能够看清楚舞蹈的表演;朝鲜琴与鼓的演奏中，灯光以渲染大气氛为主。手姿舞蹈《丝路绽放》展现了中国文化的博大精深，采用金色的服饰、丝绸面料的道具，灯光的渲染以黄粉色调为主，随着视频滚动变化，使节目精彩绝伦（图4）。

2灯光设计方案

2.1舞美设计

晚会的舞美设计要突出“亚洲命运共同体、开创亚洲新未来”的重大命题，更要面向世界，展现亚洲文明之美，呈现中国深厚文化的底蕴之美。美术总设计尚天宝一直设想的“超级舞美。得以实现，整体舞台横跨160m，纵深90m，近乎把鸟巢占满，是当之无愧的超级舞美，采用点矩阵3D悬浮成像的创新舞台设计，重置舞美艺术空间，将舞美艺术注入了更多的新观念、新元素。

以《花开亚细亚》为舞台主视觉，向四周辐散的环抱感，展现着中国欢迎各国友人、海纳各国文明的姿态;繁花似锦绵延整个鸟巢，描绘亚洲之美的画卷;盛开的鲜花象征着旺盛的生命力，多种艺术手段综合运用的舞美呈现，谱写出人类共同的美好愿景。主舞台与上方点矩阵形成天地对话之姿，展现着宇宙与人文生命互相关联、敬畏的朴素理念。

2.2灯位布局

晚会灯光设计充分利用场地空间做环绕式布局，各国来宾相聚于此、团结一致，舞台上下一起互动，提升亚洲文化嘉年华的联欢氛围。

在舞台结构的基础上，灯光展开多方面、多角度的创作。灯位布局主要分为三大板块，（1）主舞台区域效果光、主舞台区域逆光;（2）主舞台区域面光、主席台区域面光、主舞台侧光;（3）二层、三层挑檐互动区面光，一层观众席逆光，鸟巢顶部环境光。灯位图见图5～图8。

本次晚会共使用约3500台国产灯具，有的作为效果灯，有的用于营造环境光，每台灯具在使用过程中都发挥着这个灯型独有的作用。15000m²的大型舞台、19500m³，的矩阵、10000m²的LED屏幕，搭配3500台灯具，使视觉体验更加丰满。

2.3灯光设计的亮点

在配合巨型矩阵方面，灯光也做了很多布局。例如，舞台后方顶棚吊装了12块灯光矩阵，拉伸舞台立体空间纵深感的同时，也成为巨型点矩阵的背景，增强整体深邃感。18台威亚灯，埋藏在巨型点矩阵中，与其一起动作，主要刻画强调舞蹈人物造型（图9～图10）。

3灯光语汇的表达

大型文艺晚会中，灯光涉及的因素和环节很多，需要根据节目类型，做出恰到好处的视觉效果。

音乐节目大致分为三类，声乐、器乐、综合音乐节目。针对美声唱法、器乐演奏，灯光色调可以根据音乐的风格来定，色彩不要过浓，亮度控制在人物光的一半以下，否则人物脸部会有比较浓的色彩，电视观众会觉得人物面部色彩还原不真实。灯光造型以定点光为主，辅以一些静态的图案或者慢速度的图案转动，衬托出一定的空间感。美声和器乐节目的灯光表现以衬托气氛为主，最好不要随意变化，否则，容易破坏观众的审美情趣。表演民歌和通俗歌曲，灯光根据内容的不同风格，搭配适合的色彩、图案、跑灯、光束的流动变化，会使画面感更强烈。《火之激情》表演中，音乐的节奏、光束的移动、火爆激情的频闪和色彩的渲染，带给观众强烈的视觉冲击。

舞蹈节目的灯光必须关注移动、时间和空间。舞蹈有通俗和高雅之分。街舞、拉丁等可以算通俗舞蹈，街舞活力感比较强，电脑灯可以随着肢体的动作和节奏变化而律动。但对于高雅舞蹈，如芭蕾、民族舞节目，有些是唯美的画面，不适合灯光快速运动变化。舞蹈节目灯光的重点，是要把演员从背景中塑造出来，所以大部分使用顶光、逆光、轮廓光、侧光、定点光、追光。大型舞蹈《吉祥吉祥》节目，灯光以渲染静态为主，把孔雀开屏的羽毛染上合适的颜色，塑造孔雀舞蹈演员的形体，渲染大气氛。

4灯光与LED大屏的配合

LED大屏是舞臺上重要的发光元素。灯光设计过程中，必须要考虑到屏幕亮度与人物及其他舞台设备之间的相互作用。尤其是在低照度的环境下，LED屏幕的亮度会干扰人物面光，改变舞台上发光体的光比平衡，使画面中的人物不突出，主次不分明。因此，前期对各屏幕亮度的调整，是必不可少的工作步骤。

本次晚会LED点矩阵立体视频成像系统，悬浮在舞台上空，横跨64.5m，纵深19.5m，净高15.2m，移动展开幅度达120m，每组100条点珠电子串，规模达395200像素点，体量之大实属罕见。针对每个节目的面光需求和屏幕素材的不同，对LED屏亮度一一调试、储存，从而得到良好的拍摄环境。

灯光效果也在色调和造型上与大屏效果相得益彰，并兼顾电视直播画面效果。比如京剧表演《盛世梨园》节目，LED屏素材是中国风，以红色系和黄色系为主，灯光效果亮度降低以渲染氛围。在中近景中，人物背景就是LED屏素材，在全景中也给观众中国风的感觉（图11）。歌舞《青春亚洲》节目中，地屏素材经过特殊设计，就是为了顶机位的拍摄，因此，灯光路径都向上方投射，避免影响到地屏的整体效果（图12）。

5结语

科技的进步，为大型文艺晚会及电视文艺晚会带来可持续发展，让观众感受到现代和新颖。作为灯光设计师，必须要不断了解新的技术、吸收新的创作理念、加强艺术修养，才能准确把握灯光艺术在文艺晚会中的表现。随着灯光技术的发展、设计理念的创新和设计水平的提高，相信大型文艺晚会的灯光效果会更为精彩，为观众带来更好的艺术享受。

作者简介：

昊国强，灯光设计师，北京东语华星文化艺术有限公司总经理。主要灯光设计作品有《第二十九届奥林匹克运动会及第十三届残奥会开闭幕式晚会》、《复兴之路》大型音乐舞蹈史诗、《上海世博会开闭幕式》《北京国际电影节》《中央电视台国庆晚会》《G20杭州峰会》《2017年央视春晚哈尔滨分会场》《2018年央视春晚珠海分会场》等。

（编辑：王芳）