张明泽 庞忠海 吉林艺术学院
完成一部优秀的音乐作品,实现其艺术价值,必须要对其表现出的声音现象做透彻的了解,只有在此基础上才能打造出最完美的声音效果。这就要求在设备与技术完善的条件下,充分掌握录音艺术专业技能。由此可见,录音艺术是非常关键的。尤其在音乐教育中,录音艺术是必备专业技能。录音艺术是音乐教育工作的重要内容,起到关键的辅助作用、启迪作用。
在以往的音乐教育课堂教学中,舞台的混响效果往往会提高表演者的演唱效果,也会掩盖演唱者的一些瑕疵和不足,这对教学会产生一定的不良影响,学生也会因此而抓不住自己的缺陷,从而导致自己的音乐技能止步不前。但是通过录音艺术,老师和学生就可以对真正的音乐演唱有客观、直观地判断,清晰地听出自己演唱的细节。例如,学生演唱流行歌曲《江南》,这首歌曲的舞台混响效果会让人感受到强大的音浪,从一定程度上会掩盖住学生本来的声音元素,这就需要通过录音艺术,后期学生和老师通过录音能够对真实的演唱实力和水平有准确的掌握。从这方面讲,录音艺术在音乐教育教学中有良好的辅助作用。
传统音乐课堂教学给学生的学习体验是枯燥而乏味的,首先乐感比较虚无缥缈,学生无法从混响效果音乐中精准地学习领悟到音乐艺术形式中所包含的感情与故事发展,教师的教学过程设计也过于平面化,这在一定程度上会减少音乐本身的艺术精髓。这时候想要提高音乐教育教学的效率,就需要通过录音艺术来实现。因为录音艺术首先可以将纯粹的原声效果展现出来,学生们通过直观、立体的录音艺术作品,更容易接纳并理解音乐作品的风格和所要表达的情感和主要思想;其次,有了录音艺术,教师在课堂中的课件资料更清晰地传达信息,师生可以通过录音艺术准确把握作品中歌词、节拍是否正确,能够判断在原来的基础上作什么样的更改。例如,在课堂教学中,教师播放流行歌曲《平凡之路》,学生们在完美的声音中沉醉,却很少能够立刻掌握到歌曲中演唱者唱歌的精髓,对歌词、尾音等的掌握并不准确,而录音分解则能够让这些技巧、规则显而易见,学生们也可以根据自己的强项、弱点来对歌曲进行适当地更改和调整。在由此可见,录音艺术对音乐教育有重要的启迪作用。
录音艺术在当今文化水平高速发展的时代,发展可谓日新月异,随着这种变化,人们对音乐这种艺术形式的关注视角也逐渐扩大并细化。目前录音艺术受到普遍关注,并应用于各种艺术形式,也出现越来越多专注于学习录音艺术的人们。
录音从最开始的技术学科发展成为艺术门类并非偶然,人们文化和娱乐需求增加,要求各种艺术形式精益求精,那么对于音乐这种强调听觉的艺术而言,声音是非常关键的。在生活中人们通过声音获得各种信息,在音乐中,人们通过声音感知艺术。在这种条件下,录音逐渐成为实现音乐审美、音响审美的关键环节。为了能够录出完美声音,人们不断探索、不断学习,因此录音艺术在音乐教学中崛起,有更多年轻人渴望学习录音艺术专业的技能。
可见,录音艺术在新时代背景下的专业发展方向十分广阔。
录音艺术实践表现在两个方面,一是在音乐教育中的表现,二是实际录音工作中的表现。
首先,录音艺术在音乐教育中的实践应用。在音乐教育中,为了能够实现课堂音乐教学的最高效果,教师的录音艺术教学中,必须有让学生能够直观学习、获得技能的录音实践,实践不仅是学生学习录音知识和技能的方式,也是检验学生学习成果的标准。因此在音乐教育中,录音艺术实践应用非常重要,这就要求教师在文化课与专业课之间做最好的统筹安排,专业录音艺术课程中,将录音实践细化分解,让学生充分吸收掌握。向学生传授录音的技巧,局限于书本和语言传达室无法让学生迅速接纳的,只有结合实际,选择一个学生作为录音的对象,让其演唱某流行歌曲,然后针对其演唱将声音录制下来,过程中让所有学生观摩学习。
其次,录音艺术在录音工作中的实践应用。伴随着音乐在文化历史舞台上繁荣的脚步,录音艺术已经作为一门学科出现在人们的视野中,并且广泛应用于电视、电影、戏剧、音乐、广播等各种形式的艺术形式声音录制中。近年来各卫视也出现针对声音而打造的节目,例如《声临其境》等,不仅受到人们欢迎和关注,而且极大地提高了声音的地位。那么想要对人们呈现完美的声音,录音师不仅要具备专业文化知识,而且要懂得娴熟地应用技术,将录音做好并对声音进行合理地处理和调整。尤其是在音乐作品中,对录音师的录音要求尤为严格,因为音乐本身相比较电影、综艺节目等缺少画面优势,人们只能通过听觉感官来感受音乐的魅力,也就是说,音乐的艺术是完完全全通过声音来表现出来的,想要做出好的音乐作品,不仅创作者要完美地演绎,录音师也必须在录制的过程中完美地做好录音,并在后期做最合理的调整和更改。
综上所述,录音艺术在音乐教育中尤为重要,为了创造出更好的声音,让人们在完美的声音中享受音乐、感受音乐之美,就必须具备一定的录音艺术专业素养和技能。本文对音乐教育中录音艺术所做的讨论仅供研究者参考,更深刻广阔的内容有待继续探究。