基于Vlog的视觉消费转向与发展困境探讨

赵静 河北大学新闻传播学院

一、大众视觉消费转向的具体表现

(一)审美取向：从审丑到审美

“短平快”的短视频形式被大众所熟知接受后，在微博、快手、抖音等平台上出现了大量草根化的低俗内容。以“爆笑”、“炸裂”等博人眼球的形式吸引受众，满足用户的“审丑心理”，使其达到一种精神刺激和心理满足。而具有高级的画面质感和艺术气息的格调让Vlog迅速从“丑化”的短视频内容里脱颖而出，占领了短视频领域的审美高地。法国社会学家让•鲍德里亚认为“在后现代社会中，人们通过消费的符号来标记自己所归属的阶级。”[1]Vlog作为一种新兴文化表达形式充分体现了精致、脱离土味、拒绝恶搞的品位，满足了国内年轻群体对于注重差异化和人格魅力的文化审美取向的消费心理和需求。

(二)文化形式：从大众到小众

从受众数量上看，当前Vlog的发展仍然处在小众群体的范围内。由于高质量的Vlog拍摄门槛较高，加之宣传推广资源有限，使得它在短时间内很难成为大众消费产品。从创作内容上看，Vlog多为记录日常生活的美妆、旅游、宠物类的题材，也有动画漫展等二次元文化，尤其在B站上漫展体验类型的Vlog受到广泛的二次元爱好者的追捧。Vlog不仅使90后、00后寻求陪伴的心理诉求通过观看镜头中人们平凡的生活得以实现，同时因为镜头两方的主体有着共同的兴趣爱好，尤其对青年亚文化的追求，让受众能在其中寻找到自我认同和群体归属感。因此，Vlog可以看作是短视频时代由主流大众文化到小众青年亚文化的转向。

(三)叙事风格：从瞬间刺激到缓慢叙事

Vlog最初的创作主体是海外留学生，节奏缓慢，叙事完整，他们通过记录自己真实的日常生活来缓解孤独感和空虚感。因此，这种自然平缓的叙事风格从一开始便明确区分了Vlog与短视频二者的差异。抖音上炫身材、炫技术的短视频层出不穷，快手上搞笑、恶搞视频泛滥，瞬间刺激、惊艳炸裂的视觉体验从形式上慢慢让用户产生审美疲劳和抗拒之感。而Vlog凭借创作者自身的魅力，将观众代入到自己的故事中，缓缓讲述，没有过多的视觉刺激。当渠道、技术等要素在短视频市场中过于被看重时，相反内容优势就会凸显出来，独特的人格魅力和内容价值正是引得众人追随的主要原因。如作为国内初代vlogger的圣安德鲁斯大学哲学系博士井越，正是拥有着建立在自己知识体系上的个体性与创造力才使得他在体验生活的时候有着区别于一般人的感悟，这些独特的人格魅力体现在缓慢叙事的Vlog中，使他获得了大批粉丝的喜爱。

二、Vlog发展的现实困境

(一)创作门槛高

用户从Vlog的观看者变为创作者，需要具有专业的拍摄设备和熟练的剪辑技巧。目前来看，主流的Vlog拍摄设备至少含有索尼A7 II、Go Pro级别的相机、收音麦克风及相配的稳定器，因为Vlog相比于抖音快手等创作的短视频在画质的清晰度、镜头语言的流畅性上有更高的要求。否则，忽略画面质感的Vlog会与市场上泛滥的短视频只剩下时长的区分，失去了高级的“格调”。因此，较高的拍摄难度加上剪辑素材时的硬软件要求，都表明Vlog无法成为像短视频一样稳定低成本量产的商业产品。

(二)内容同质化

国内Vlog尚处于起步阶段，用户生产的内容质量参差不齐，且题材多集中在美妆、旅游等日常方面，流水账似的记录方式和千篇一律的选材导致内容趋于同质化、庸俗化。“独特的人格化是 Vlog 最大的特点，既满足了创作者真实记录的需求，又符合受众获得情感联系与归属感的渴望。”[2]因此，内容的取胜还要依靠创作者的个人魅力。这就要求Vlogger能找准自身定位，深度挖掘个体创造力，建立与用户之间的黏性关系。能够长期稳定进行具有独特个人风格的优质内容的生产，是保持粉丝黏度的关键。

(三)传播渠道少

优质的Vlog创作内容不能被有效地筛选和推送，国内宣传推广渠道有限是Vlog发展的一大困境。一方面，国内用户的视频观看习惯近些年显示出一个明显趋势——总时长持续减短，内容不断压缩、精细化。在这样一个内容快销时代，1至10分钟的Vlog在短视频市场中很难争取更多的用户。另一方面，拍摄和剪辑的高要求也限制了制作周期的长度。Vlog的工业化量产困难，商业变现模式不清晰，盈利空间仍有待开发。目前，平台给予补贴只是起步阶段的扶持，并不能作为长久之策。

三、结语

“随着视觉媒介的普及，我们已进入了一个媒介景观的世界，影像的力量远超言语的力量。”[3]在这样的背景下，Vlog作为一种视觉消费产品，满足了当下用户的审美和陪伴的心理需求。尽管Vlog发展存在上述问题，但优质内容不会因垂直狭窄而湮没。未来平台、创作者、用户三者的共同发力，将会在挑战与机遇并存的短视频行业为Vlog开辟一席之地，使其不断释放自身潜力。