(江苏师范大学机电工程学院,江苏 徐州 221116)
关键字:色彩;色彩搭配;平面设计
现代平面设计结合了科技与艺术,多用于商业场合,在商业活动中,设计与实际又要达到一个平衡,一副好的平面设计作品,既要符合大众的审美需求,又要能够打动别人,达到商业目的。这就需要设计师合理地运用平面设计所学的知识和色彩搭配的技巧来实现。因此,从长远意义来看,合理的色彩搭配在平面设计中有着至关重要的作用,也有着深远而广泛的意义。
色彩就是光照射到物体后反射到人的视神经,使之产生视觉感受,感受到颜色的存在。色彩本身并没有什么内容,它只是牛顿发现的一种物理现象,但它无处不在,影响着人们的生活,创造了五彩斑斓、千变万化的大自然,也组成了我们的社会。
丰富多样的颜色可以分为两大类,无彩色系和有彩色系。无彩色系就是我们通常说的黑、白、灰色。而有彩色系就是除去黑、白、灰色以外我们常见的红、橙、黄等颜色。而在有彩色系里,又可以从各个角度分出很多类别,最为常用的分类方法就是分成冷色系和暖色系,俗称色彩的冷暖对比。暖色带给人温暖的同时,又容易使人觉得烦躁和疲劳;而冷色可以给人宁静,但同时又容易让人感觉沉重和忧郁。因此,在冷暖色的对比应用上就需要配合艺术设计的规则,迎合作品的需求来适当的搭配运用。
平面设计的发展历史可以追溯到古老的拉斯考克山洞,横跨到现代社会炫目的霓虹灯。毫无疑问的,无论哪种形式的创作都离不开色彩,而这些项目也绝大部分得益于人们对于色彩的认知,因为一幅画面,首先被人注意的就是颜色。
平面设计在这许多年的发展中也渐渐从广泛的设计海洋中不断摸索,逐渐分类,大致可归纳为十大类项目包括海报设计、DM广告设计、网页设计、包装设计、平面媒体广告设计、书籍设计、刊物设计、VI设计、样本设计、POP设计这十大类。而所有这些分类都基于一个目的,就是服务大众,展现作品的内涵,吸引人们的视线,以达到商业目的,勾起大众的购买欲。
构成平面设计的元素包括概念元素、关系元素、实用元素和视觉元素,其中尤以视觉元素为主,而色彩是视觉元素中最为重要的一部分。西方的色彩学家基于牛顿对颜色的发现,通过对色彩的研究发现,其他颜色都可以由红、黄、蓝通过各自比例的不同来合成,而红、黄、蓝三种颜色是不能由其他颜色合成,进而提出这三种颜色即为三原色。直至今日,很多色彩理论和研究都沿袭三原色的理论。
色彩的搭配是指把不同色彩的对比与调和呈现在同一副作品上,这也是色彩搭配与平面设计的关系所在,平面设计作品通过不同的色彩搭配,刺激人的感官,呈现出丰富的内容。具体来说就是通过不同颜色在同一个界面中所占不同的面积、位置、形状以及通过色相、纯度和明度之间的差别形成对比,通过两种或者多种色彩的合理搭配,产生协调、统一的效果来表达作品的主要意图。
合理的色彩搭配,会让观赏者获得心灵的愉悦,表现在商业设计上,就是调动观赏者的购买欲,色彩搭配运用得当,就会让作品鲜活,给人以生机。在大自然中,每一种颜色都可以代表一种事物,这里说的代表是指看到这种颜色就会联想起相关的自然景物,然而色彩的联想又是因人而异的,既有共性,又有区别。
比如说,看到绿色,很多人会想到大自然,想到草地、平原、森林等等,绿色在大部分人的世界里都是充满朝气和健康精神的,绿色也是三原色之一,介于蓝色与黄色之间,偏向于蓝色的绿色,比如深绿,就是健康的代名词;而偏向于黄色的绿则给人心情明朗的感觉。一些名度和纯度偏高的绿色,都很富有感染力。而一些偏暗的绿色,如墨绿,则会给人沉稳的感觉,把两种明暗对比却又是同一色系的颜色搭配运用到平面设计创作上,就能够给人朝气蓬勃又成熟稳健的感觉,提高观赏者对画面的信赖度,为作品注入灵魂,从而达到商业目的。所以说色彩搭配,是平面设计的灵魂所在。
我们所认识的色彩,都源于大自然,因此,色彩的搭配也要遵循自然的法则,我们看到的天空、大地、河流、山川都有自己的颜色,平面设计中所使用的颜色搭配也要基本遵循这样的规律,蓝天、白云、绿草地等等,如果反其道而行,就会给人不舒服的感觉。比如平面设计应用在宣传方面,就要考虑季节更替的主打色,比如户外广告的设计,在夏天,天气炎热,设计上如果用太多的暖色,就会给人燥热的不安感,而换用冷色系,比如蓝色,就会给人清凉的感觉;再比如冬季气候寒冷,设计的时候就要考虑多使用红色、橙色等暖色,能带给人温暖的感觉。
除了要考虑自然法则,也要遵循不同地区的文化发展,针对不同的人群,有目的性地创造适合地域文化,能融入地域风格的作品。世界各国都拥有自己国家独特的风格,比如大家公认的紫色法国、黄色泰国、橙色荷兰、绿色新西兰、粉色日本、蓝色希腊、黄色泰国、红色西班牙等等。这些颜色不单单是因为各国的风景而得名,还和他们本国的文化密切相关,比如法国之所以是紫色,因为紫色代表浪漫,而法国是全世界公认的最浪漫的国家;而西班牙人火的热情和独特的斗牛方巾让红色成为这个国家的代言;用一个颜色代表一个国家虽看起来有些笼统,但这其中却颇具意味,之所以某种颜色可以代表某个国家,是因为这个国家的人民思想、山川景致、风土文化都靠近这个颜色所表达的内涵,因而,适用在平面设计上,就表现为以某种颜色为主题色彩,搭配同色系或撞色系,营造适合这个国家地区的人们心里的设计作品。
尽管色彩搭配服务于平面设计,然而平面设计又大多服务于商业和公益事业。就商业平面设计而言,色彩的合理搭配不仅要考虑到针对人群,也要考虑到发布时机和适用范围。比如春节期间的商场,平面设计是用来吸引大批的平民顾客来购买年货,因此,首先要给人喜庆的感觉,可以大面积地使用红色、橙色等暖色系,因为春节期间适逢冬季,暖色首先给人温暖,可以让人感受到春节的气氛。然而并不是所有的节假日宣传都适合如此热闹的风格,比如端午节和清明节,因节日意义不同,季节也不同,所以针对这两个节日的设计在颜色搭配上就要有所区分。清明节是每年的四月初,是二十四节气之一,常言“清明断雪,谷雨断霜”,也有草木繁茂的意思,因此,清明时节的平面设计则多用浅绿色和嫩绿色等绿色系为主,再搭配少量的对比色和无色系。而端午节是为纪念我国古代的伟大诗人屈原,又恰逢春夏之交,端午节人们的主要饮食是由深绿色的粽子叶包的粽子,因此,采用稍微深一点的绿色等冷色系搭配少量暖色系的配色方法较为合适。
李砚祖在《平面设计艺术》中曾提出:“什么是好的设计?处于技术水平、市场需要、美学趣味等条件不断变化的今天,很难有永恒评判的标准。但有一点则是不变的,那就是设计中对人的全力关注,把人的价值放在首位”。李砚祖先生的观点正说明了设计源于人的情感,色彩搭配则是设计的灵魂,可以调动人的情感。对于色彩的情感暗示,前文多少还是提到了一点,具体地说就是不同颜色会带给人不同的感受,有不同的象征。较为常见的,例如红色,可以代表热情、温暖、幸福、吉祥、危险等等。这种象征意义源自生活,因为每当提到红色,人们就会很自然地想到太阳、火、春节、结婚,还有各种警示标志等等。也就是说这种象征意义已经根深蒂固的存在于人们的思想意识中。
西方的平面设计早于东方,发展也较为先进,我们在学习、吸取其创意精华的同时,遵循艺术规律,与国际接轨,将中西方平面设计理念融会贯通,把大胆构图和大胆用色相结合,大胆又不莽撞、多彩又不纷乱,发展创造属于我们中国独特的平面设计风格。
我国著名的平面设计师靳埭强在这方面有着独特的见解,他的一部分作品就很突出地表现出中西方设计相结合的特色。强烈的颜色对比、大胆而简洁的构图,融合中西的设计理念,对市场的准确把握和对色彩的合理搭配成就了他的设计梦。通过中西文化的结合,有效利用色彩之间的对比度、明暗度以及色相等的调节,使呈现在人们眼前的平面设计作品既富有时代气息,又饱含中国韵味。让世界怀抱中国,让中国走向世界。通过颜色的合理搭配和对比,利用暖色的热情、冷色的宁静,相似色搭配带来稳定又统一的协调感,撞色带来的视觉冲击力等配色技巧,让人看到平面设计作品会有眼前一亮,印象深刻的感觉。
说到中国的色彩应用,我们不得不提的就是我们的传统国粹——京剧。京剧中的脸谱,可以说成是画在脸上的平面设计。通过不同颜色、不同造型的脸谱来表示京剧中不同人物的特定性格。最初的脸谱,只是想夸大人物角色的五官部位和面部纹理,采取跨装的表现手法,展示京剧中的人物性格、心理特点等。比如代表忠勇侠义的红色脸谱,代表刚烈鲁莽的黑色脸谱和代表奸臣、坏人的白色脸谱等等。京剧的脸谱,现今已是全世界都非常喜爱的一门艺术,被公认为中华民族传统文化的标识。因此现如今除了在舞台上可以看到脸谱之外,有些商品包装和大型建筑物甚至是户外广告上都能找到京剧脸谱的身影,足以见得人们对于京剧脸谱这种大胆配色的喜爱。这也是现代诸多设计者把传统戏剧脸谱融入平面设计中的案例。
中国传统美学,除了中国古代元素,民族特色也是极具代表意义的,中国是一个多民族国家。不同民族之间有着不同的民族文化。例如藏族文化推崇白、红、蓝、黄、绿,这五种颜色,这是藏族原始宗教——“苯教”中代表五种本源的象征颜色。也是藏族民众最常使用和备受崇拜的颜色,针对藏族地区的平面设计,对于这五种颜色的运用上就不能随意,要尊重当地的宗教信仰否则,就会让他们感觉到不被尊重甚至愤怒。
色彩的合理搭配没有所谓的对于错,只有合不合适,每个人看待事物的角度都略有不同,有的人偏爱暖色,有的人喜好冷色,有的人更爱撞色,但排除个人喜好的元素,人们对于色彩的大体感知还是不尽相同的,绚丽多彩层次丰富的图像会让人眼花缭乱;单一素雅的颜色搭配在一起,又可以让人倍感平静。因此,要掌握好色彩的搭配,我们只要抓住颜色系列带给人的大体感受就能很好地掌握色彩搭配的要领,进而能够完美地掌握平面设计的方向,主导平面设计创作的灵魂。