论打击乐重奏训练

摘 要：现如今的打击乐演奏与教学活动中打击乐重奏占据着非常重要的地位，引起了广大音乐爱好者的高度重视。打击乐重奏的风格非常丰富，内容充实，能够将演奏者的内心体验充分的表达出来。与此同时打击乐重奏对于演奏者的要求也越来越高，他要求演奏者具備丰富的音乐知识，还需要具备扎实的专业的演奏技巧，因此打击乐重奏的演奏者应当加强训练，以培养学员重奏方面的能力，为广大听众带去一场视听盛宴。

关键词：打击乐 教学 重奏 训练

在打击乐演奏活动中，重奏是最为丰富、最为精彩的领域之一，他有着多种多样的风格，其音乐形象非常丰富，内容非常充实，能够将演奏者内心的情感充分的表达出来，因此应当充分意识到重奏的重要性，并在此基础上加强重奏训练培养演奏能力。本文系统的阐述了打击乐重奏训练的诸多内容，旨在为学员练习重奏提供一定的理论依据。

1.重奏训练前的准备

（1）重奏的组织工作。建立重奏团很容易，但是想要建立一个具有较高专业水平的重奏团，则是一个非常艰巨且非常复杂的工作。需要选拔演奏者、创造一定的工作条件，并制定相应的工作纪律和练习的制度，甚至在挑选乐器时都存在着一定的学问。在做重奏训练前应当对上述工作做到面面俱到，只有这样才能够为接下来的重奏训练奠定基础。

（2）认真分析乐谱。演奏者在练习乐曲时应当从熟悉的曲目开始，再选择乐谱后，要逐一的分析乐谱的内容，看清声部的结合，进而找到音乐发展的主要线路。在此基础上还应当对乐曲的节奏和力度加以分析，这样才能确保音乐的演奏得以顺利的进行。

（3）做好充分的练习工作。通常情况下与独奏作品相比重奏作品的记忆难度相对较小，但是也必须注意一些细节问题，如果这些问题得不到解决势必会影响整个重奏的效果。因此，研究者事先应当做好充分的练习工作，对难点部分逐一练习，解决技术方面的问题，这样才能够在重奏的过程中配合好。

2.重奏练习时应注意的问题

（1）慢速练习。慢速练习在重奏练习中是非常普遍的方法，它可以帮助演奏者迅速熟练作品，并在此基础上熟练曲目中的技术问题。在刚开始合奏时研究者应当慢慢研究速度，循序渐进的加深对作品的理解，有助于提高训练的效率，达到预期的训练效果。

（2）要树立重奏者的集体观念。在乐器表演艺术领域中，重奏是最高层次的艺术表现形式，他要求演奏者之间具有高度的默契程度，只有这样才能够将重奏顺利进行下去。演奏重奏作品的主要目的在于将重奏作品的艺术内容充分的呈现给广大听众，因此每一位乐手都必须集中精力并尽可能的将音乐细节上的问题处理好，达到相辅相成目的。杰出的重奏团队在演奏乐曲的过程中，动作和构思都趋向统一。从本质上来说，集体这个词的含义就是个性的有机统一，如果一个重奏团中的演奏者都要彰显自己的个性，彼此之间格格不入，那么它们的演奏质量也就难以得到提升。第一演奏者在重奏中担负着演奏旋律的任务，他在重奏团中居于统帅的地位，因此第一演奏者的演奏风格和音质都必须具备一定的个性，并能与整个演奏团的演奏效果达成一致。在重奏中，决不允许模糊性或是自由松散的状态，整个重奏团的演奏必须具备明确的意图。重奏团的演奏乐曲应当鲜明突出，否则整个演奏会显得呆板乏味，难于与听众达成共鸣。

（3）节奏。音乐是在一定时间通过一定节奏而展开的艺术。音乐的节奏功能是将音乐的各种音响和音调要素进行叠加而实现的功能。在时间上音乐可以分为节奏和拍子以及速度三个要素，在演奏节奏时应着重注意休止符，如果忽视了休止符在整个乐曲中的作用，那么整个演奏就难以达到预期的效果。在重奏过程中还要遵循一定的速度，不可过快也不可过慢，一旦改变拍子的速度就很有可能导致诸多问题的产生。在统一不同声部节奏时应当向某一声部看齐，但要分清主导和从属的关系。笔者通过研究发现每一部作品都有其自身独有的节奏框架，这种框架是固定不变的。在重奏过程中，我们不难发现单一不变的牌子，非常容易演奏，经常演奏这种拍子会产生一定的动作惯性，这也在一定程度上导致了从某一种拍子向另一种拍子转变时，可能会遇到不连贯的问题。

（5）演奏者要层层把握音乐的力度。在进行某一阶段乐曲演奏的过程中，要严格要求每个声部的力度，把演奏力度的范围局限于某一区间。通常情况下，经常独奏的人，对音乐的自我领悟能力很强，而由于缺乏重奏合奏方面的训练，导致其很难树立合作意识，难以适应重奏的节奏。在重奏的演奏过程中演奏者应着重注意倾听，把握旋律声部与其他声部之间的关系。进而达到和谐统一的目的。在重奏的过程中一方面要注意自己所演奏的生部和整个重奏的节奏保持一致，另一方面还要和其他声部保持协调统一。

打击乐重奏的演奏强调均衡和统一，因此在创作的过程中，一定要准确协调的表达前奏和分句等细微的变化，每一位演奏者都要高度的集中精力与他人实现默契的配合。在重奏过程中最为特别的就是要考虑声部的平衡问题，我们一方面要考虑自己声音的平衡，另一方面还要考虑自己的声音与其他共同演奏的人的声音的平衡问题。重奏是独立声音配合在一起的演奏，因此在自己演奏的过程中还要倾听别人的声部，做到全面的配合。

（5）重奏的过程中要及时的调整演奏者乐器的位置。现场演奏大致要取得两方面的效果，一是听觉上的效果，需要具备良好的音响；二是视觉效果，这就要求对于环境大小以及听众座位摆放，甚至是乐器排列位置的良好布局做好协调，实现上述方面的相辅相成。打击乐器与其它乐器不一样，一个重奏曲目往往要用很多件打击乐器。这就要求我们对各种乐器的摆放位置、重奏者坐的位置之间的距离等问题加以细心的研究。否则，就不会带给观众和听众视觉和听觉的舒适感。

参考文献

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作者简介：李海，男，198211，籍贯安徽合肥，汉，安徽艺术职业学院，学士学位，四级演奏员、研究方向是打击乐。