2019年10月10日至12月22日
当代摄影博物馆,芝加哥,美国
这个展览由总部位于上海的Far East Far West基金会发起,汇集了中国、泰国、菲律宾、日本、韩国和印度尼西亚等地当代艺术家们2004~2019年的部分作品,希望展现东亚地区在不同于西方的社会文化环境下当代艺术的发展状况,及该地区艺术家们关注的艺术观念。展览不仅包括照片,也有录像、装置和行为艺术等类别作品。
Far East Far West基金会成立于2007年,主要目标是推广亚洲当代艺术,特别是新锐艺术家的创作,通过在全球不同地域举办展览的方式提高亚洲艺术家的知名度。最近十年,亚洲艺术在当代艺术市场中愈发活跃,也成为了推动艺术市场发展的新兴力量。不过,在全球语境中,西方观众和收藏家们仍然对亚洲当代艺术抱有一定程度的成见,该展览在某种意义上也反映了这点。
2019年11月2日至2020年2月16日
红砖美术馆,北京
作为1990年代崛起的“青年英国艺术家”(YBAs,Young British Artists)群体一员,莎拉·卢卡斯(Sarah Lucas)1962年出生于英国伦敦,成长于1980年代由玛格丽特·撒切尔(Margaret Hilda Thatcher)执政的保守意识下的英国。在金史密斯学院就读期间,她不再满足于自己受当时极简主义影响所创作的雕塑作品。在女权主义文学、色情和性观念的启发下,她开始转向廉价、触手可及并目与她生活息息相关的材料。
过去30年间,卢卡斯用“拾得物(Found Object)”和日常用品构建出独特而具有强烈挑衅意味的视觉语言,将家具、食物、小报、长筒袜、马桶和香烟等琐碎的日常物品转化为迷惑、荒谬,或大胆、幽默而具有对抗性的场景。《纽约时报》曾把卢卡斯的创作力量归于她“毫不畏惧的挑战态度”——“她对性别、阶级和语言的思考直率而暧昧,使她成为少数从YBAs群体中脱颖而出的重要艺术家之一”。
这场展览被莎拉·卢卡斯视为“审视自我30年创作生涯的大展”,呈现艺术家30多年来艺术生涯100余件重要作品及特别为本次展览创作的十余件新作,涵盖雕塑、摄影和装置等。
2019年11月21日至2020年2月23日
卢米埃尔兄弟艺术,莫斯科,俄罗斯
迈尔斯·阿尔德里奇1964年出生于伦敦,是英国最出名的女时尚摄影师之一,作品经常出现在《Vogue》《Harpers Bazaar》《GQ》《名利场》《纽约时报》和《纽约客》等杂志上。她的父亲曾经为披头士、滚石、谁人等乐队做唱片封面插图,这对阿尔德里奇产生了影响。大学时,她主修插画和平面设计,入行时尚摄影领域后,也以作品中丰富、高饱和、精致的色彩元素受到赞誉。
除了色彩出众外,阿尔德里奇还特别喜欢制景拍摄,让照片看上去像是电影剧照。而为了营造出电影效果,她的拍摄流程都是从画草图开始,通过精心准备灯光、背景色板、道具,突出戏剧感。这在时尚摄影领域并不多见。
艺术家张克纯(左)策展人蔡萌(右)
2019年10月25日至2020年2月23日
三影堂摄影艺术中心,北京
张克纯1980年生于中国四川,现生活、工作于成都。他曾获得2008年美国国家地理摄影奖,2012年三影堂摄影奖提名,2012年及2013年索尼摄影奖提名,2014年法国汇丰银行摄影奖提名,2014年连州国际摄影节年度评委会特别奖,2014年美国DAYLIHGT摄影奖,2014年法国阿尔勒摄影节发现奖,2015-法国Talents Contemporains当代艺术奖,2019金熊猫艺术奖。他的作品在美国,法国,英国,德国等20多个国家和地区得到展出。作品已經被德国国家博物馆、巴尔的摩艺术博物馆、中国中央美院美术馆、美国威廉姆斯美术馆、卡蒂斯特基金会、施耐德基金会等多家国际知名的博物馆以及个人收藏家收藏。
本次展览可以说是张克纯十多年创作的总结。他以一种类似中国传统山水画卷的创作方式,以散点透视和移步换景的方法创作了包括《黛山》在内的一系列“景观摄影”作品。张克纯透露,在一部分作品中,艺术家本人也作为参与者出现在了画面中,而原本在画面中的人物则代替艺术家按下快门。