任红军 石璞赫
(吉林艺术学院,吉林 长春 130021)
音乐是文类文明发展至今能够抒发情感的最有利的产物,不单单是能够让作者抒发情感,更重要的是听众能够在音乐中找到共鸣和了解作者的内心,这也正是音乐的意义所在。中国的音乐发展至今,是伴随着中国传统文化而发展的,能够深深的体现我国五千年来的伟大文明。
其实和其他的发达国家而言,我国的电子音乐的创作是起步很晚的,主要是因为电子音乐的现实限制,由于电子信息技术发展不平衡,而我国的音乐又是以传统的音乐形式为主的,再加上中国人惯有的保守思想,传统音乐和电子音乐是会产生一定的矛盾,那么,仔细的分析传统音乐和我国现代的电子音乐之间的关系,是能够为电子音乐的出现打下坚实而厚重的基础的,这是势在必行的一步。
电子音乐的最初形式是通过模拟的录音技术,再加上一些源源不断的新型音乐理念和思维,而形成的电子音乐。由于我国的计算机技术在开始的时候并不是能够跟的上欧美发达国家的,导致于电子音乐的发展起步较晚,但是我们意识到了这个问题以后,奋勇直追,也能够形成现在的资源共享的局面,这是十分可喜可贺的。
我国实际上直到上世纪的九十年代才在一些的大学里开设了电子音乐的专业,而且最初并没有专业的老师,只能跟着正常音乐课程进行,而后几年内才逐渐完善,现如今,各大音乐高校也都开设了电子音乐课程,这也是电子音乐能够在中国大陆开始普及的重要原因。
我国的电子音乐的制作和西方相比是比较落后的,但是我国有着独特的文化底蕴,并且文化并没有出现过任何断层,所有中国的电子音乐有着自己独特的特点:
我国的传统乐器是很多西方乐器所没有的特殊音质,我国的传统音乐的种类之多,如古筝,琵琶,笛子等等,也都是电子音乐在制作过程中可以加进去的音乐元素,这也构成了中国电子音乐的一大特色,这也正是我过电子音乐制作方面所骄傲的一点。
传统音乐的创作手法和思想受到我国审美观和哲学等方面的影响,形成了中国传统音乐独特的特色。中国传统音乐的创作总是伴随着此起彼伏的音乐节奏与情感交相辉映,而不是一个节拍走到底,是通过音乐的此起彼伏来让听众能够感受的到,作曲家的心境以及要表达出的情感。中国五千年的文明源远流长博大精深,春秋战国时期百家争鸣,这些思想也影响了音乐的发展,所有诗词歌赋都能够写成歌词,融入诗篇。
中国的电子音乐不难看出都是有着独特的中华传统文化的渗透的,在源远流长的文化传承过程中,逐渐形成了多个民族音乐的形态,那么中国有五十六个民族,所以民族特性能够融入到音乐制作过程也是十分常见的一种制作形态,每一个民族都有着自己民族的独特音乐,在电子音乐的发展过程中加入民族元素进行创作是必不可少的一步,比如蒙古族、傣族、苗族等富有音乐细胞的少数民族的音乐元素也是能够对中国电子音乐的发展起到推动作用的。
电子音乐在音乐史上是有自己的独特魅力的,然而起初中国由于电子信息技术的不成熟,对于电子音乐的创作也是有很大的桎梏,这很直接的影响了中国电子音乐的发展。首先,对于西方发达国家来说,他们的科技领先于发展中国家的我们,所以这种优势很直接的体现在音乐领域上,他们能够将最新的电子计算机的技术融入到电子音乐的创作中,使得音乐形式更加多样,音乐手段更加丰富,这很大程度上影响了一代音乐人对音乐的理解。其次是对于音乐的理解不同,西方的音乐家们比较喜欢创新,在传统的歌曲中加入新型的元素,相反的对于中国的作曲家来说,他们比较偏向于传统音乐的深化发展,然而音乐是无国界的,是不断发展交流的一个过程,音乐的形式不是固定的,深化的交流和激烈的思想碰撞更有利与音乐形式的发展,这也就形成了电子音乐的这种新型音乐形式。
本文探讨了电子音乐制作的特点,尤其是中国的电子音乐的发展过程以及和传统音乐的结合,并且浅显的分析了中西方的电子音乐的差异,中国电子音乐由于中华文化的博大精深能够形成自己的音乐特色,也希望这种中国的特色电子音乐能够在世界的舞台上大放异彩,能够被全世界人民所喜欢,这也是发扬中华民族传统文化的一种方式之一。