寿山石雕技法与艺术性的关系

文 朱金添

一、寿山石艺术的审美价值

寿山石文化在中国有着悠久的历史，现已成为一种文化的象征。寿山石种类繁多，质地温润，其鲜艳的色泽，丰富的纹理，使得雕刻师可以运用原石固有的色彩和纹理巧妙地构思，使之符合材料本身和属性的美感，达到自然美与艺术美的统一。随着社会经济的不断发展，人们对文化有了更高层次的追求，开始注重精神享受。寿山石收藏鉴赏成了人们寄托精神的消遣方式，成为引导人们追求更有意义和更有价值人生的文化形态。因此，把握寿山石雕所蕴藏的丰富的文化内涵，巧妙处理技法与艺术性的关系，熔铸文化创作的精神，并融入与时俱进的时代理念，将会为寿山石文化开拓出一条更为广阔的道路。

二、寿山石技艺

（一）技法展现雕刻硬实力

寿山石雕技法丰富多彩，有圆雕、钮雕、镂雕、微雕、薄意等，但无论哪种雕刻技法都能体现出雕刻艺人深厚的雕刻功底与娴熟的技法技巧，不仅展示了雕刻师精妙的表现手法，而且赋予了雕刻作品以灵性和生命。

（二）艺术呈现文化软实力

寿山石雕作品熔铸着雕刻师对作品的理解，融入了雕刻师对生活和人生的感悟与体验。一个好的石雕作品可以给人以人生的启迪，可以启发人探幽析微，挖掘其艺术魅力，发现生活之美，找到生活真谛，享受人生乐趣。

可以说寿山石雕出色的技法为其艺术性的呈现提供了不可或缺的动力支撑，而艺术性的浸润影响则又是其雕刻技法的完美彰显。

三、寿山石技艺的发展方向

寿山石材市场需求虽然扩大，但寿山镇原石产量逐年下降，总体呈下降趋势，生产规模大幅缩小。于是笔者针对寿山石雕未来的发展方向，提出了一些建议，主要有以下三个方面。

（一）从传统中寻找活水

寿山石雕是“因石带工”，该取还是该舍？该变还是该随？石适合做什么？该怎么做呢？笔者认为应该提高个人的思想境界，在雕刻方法上不断更新，不断传承，既要从中国传统文化历史中寻找答案，同时又要旁征博引，而且要紧随时代潮流，不断学习，不断提升。“问渠那得清如许，为有源头活水来”。传统文化便是那常流常新的活水，中国文化艺术在几千年的历史长河中源远流长，历来注重文学与道教的有机结合，注重形似与神似的和谐统一。无论是代代相传的文学作品，还是各种形状和形式的造型艺术，几千年来，传统文化孕育了形形色色的艺术形式。

（二）在形式上经典“巧”化

石头不易复制，其中有许多“因材加艺”的神奇历法，民间雕刻家在实践中积累了丰富的经验，尤其是“巧色”的运用。寿山石雕工艺以“巧”为特色，充分利用这一特色，巧妙构思，此环节是最耗费时间和精力的。灵感一旦被激发，创新意念犹如流水，源源不断。所以，在雕塑形式上，虽然多有创新，但其不变的内核还是“巧”化。

（三）借创意增添色彩

与大多数民间艺术一样，寿山石雕也是通过拜师才能习得的艺术，因此，继承中会出现一系列问题。真正的艺术是有血脉的肉体，创造是艺术的灵魂，艺术不仅仅是为了生活，更重要的是创造出新的事物，借助创意给生活增添不一样的色彩。

寿山石雕应坚持中国传统文化的根，雕刻技术是雕刻艺术的前提，雕刻艺术是雕刻技法的升华。两者相辅相成，需要不断地辩证思考，相互促进，在此基础上寿山石雕才能有突破，才能有升华。