原创绘本的传统文化表达与创新发展路径

2019-01-17 03:13陈旭红
出版科学 2019年6期
关键词:创新发展

陈旭红

[摘 要] 现阶段我国原创绘本主要通过彰显传统节日民俗、经典神话传说与民间故事、历史英杰与名胜古迹、传统文艺和地方特色,以及运用传统艺术表现形式来弘扬中国传统文化,构筑起整个文化传播体系中抵御外来文化入侵、保持中华民族独特文化个性最基础的一环,令构建民族文化身份认同实现“从娃娃抓起”。但它们在文化表达、受众定位、文体建构上还存在浅表化与狭隘化、疏离核心受众、图画被禁锢的局限,亟需创新——超越符号化的刻板书写、贯注儿童诗性逻辑捕捉核心受众、解放被禁锢的图画,这样才能在与引进版绘本的竞争中赢得市场,达到良好的文化浸润效果。

[关键词] 原创绘本 传统文化表达 创新发展

[中图分类号] G232[文献标识码] A[文章编号] 1009-5853 (2019) 06-0039-05

[Abstract] Original picture books in China express traditional culture from festival folklore, folk legends and fairy tales, civilization achievements, local characteristics, and the artistic form with Chinese characteristics. The related works have constructed the most basic part to resist the invasion of foreign culture and maintain a unique cultural personality, so that the construction of national cultural identity can be realized“from the doll”. But at the same time, there are still some limitations, such as symbolization and superficial representation, childrens lost, and the imprison of pictures. Only by breaking through these limitations can we win the market and achieve a good effect of cultural infiltration.

[Key words] Original picture books Traditional culture expression Innovative development

近年来,中国原创绘本的创作与出版日益升温,越来越多的作品体现出鲜明的中国传统文化品格。这些作品主要从哪些方面来表达与建构中国传统文化?置于整个中国文化传播体系中观照,这样的表达有何特殊的意义与价值?面对引进版绘本的强力竞争,原创传统文化绘本当如何创新以求发展?本文试图对这一系列问题进行粗浅探讨。

1 当前我国原创绘本的传统文化表达

当前我国原创绘本的传统文化品格,主要是通过在题材选择与表现方式上凸显独特鲜明的中国传统文化元素来实现的。

1.1 热情书写传统节日民俗

在追赶“洋节”成为潮流的今天,原创绘本却在对中国传统节日民俗进行热情洋溢的描绘。荣获第一届丰子恺儿童图画书奖“最佳儿童图画书首奖”的《团圆》讲述的即是一个春节故事,通过其画面和文字,读者可以十分鲜明地感受到这个中国最重要的传统节日的意义:合家欢乐、浓浓的亲情和万象更新的希望。许多系列绘本也以传统节日为主题,例如中国少年儿童出版社的“中国红”系列绘本,专注于讲述腊八节、重阳节等中国传统节日的民俗故事。原创绘本还对中国独有的“节气”投入了关注的目光,如《这就是二十四节气》,講述不同节气的历史由来,传递与每个节气有关的天文、气象、物候、农事、民俗活动等知识。

1.2 讲述经典神话传说与民间故事

家喻户晓的神话传说和民间故事是中华民族的心灵档案,展现着中国传统文化对自然、人、社会的独特认知与理解,因此成为原创绘本书写传统文化的重要方向,诞生了大量作品,如“大师中国绘·民间故事”系列、“中国经典故事绘本”系列、“经典民间故事图画书”系列等。以“中国经典故事绘本”为例,该系列由《女娲补天》《愚公移山》《大禹治水》《嫦娥奔月》《仓颉造字》《百鸟朝凤》《东郭先生》《促织》《花木兰》《宝莲灯》《哪吒闹海》《鲤鱼跳龙门》构成,以绘本的形式讲述了中华民族家喻户晓的12个古老神话和传说故事。

1.3 渲染历史英杰与名胜古迹

冯健男的《神鱼驮屈原》,讲述屈原投江后由神鱼驮出江面吐露心声的故事,路漫漫上下求索、心之所向九死不悔的精神令人敬仰;于虹呈的《十面埋伏》,让小读者结识悲歌英雄项羽;“故事中国”图画书系列中的《孔子》介绍孔子及其儒家思想,《成吉思汗》展现一代天骄成吉思汗的成长过程。“故事中国”图画书系列中的《故宫》《长城》《兵马俑》《敦煌莫高窟》等绘本通过小主人公参观游览的故事,将这些举世瞩目的中国名胜古迹展现在小读者面前。

1.4 回望传统文艺

《水与墨的故事》通过水孩子、墨孩子、笔娃娃的童话故事展示我国传统水墨艺术的美;《迷戏》将读者带回1930年代,体味浸染在寻常生活中的京剧艺术的魅力。经典文艺作品绘本化,则是一种更为普遍的创意路径。四大名著都有绘本版;蔡皋等18位画家以绘画形式呈现《悯农》《春晓》《静夜思》等三十余首经典古诗词,并由著名音乐家谷建芬谱曲,诞生了音乐绘本《新学堂歌》;新疆青少年出版社将《西厢记》《牡丹亭》《窦娥冤》《桃花扇》等经典剧目用绘本形式呈现出来,形成一整套《国粹戏剧图画书》。

1.5 挖掘传统地方特色

周翔的《荷花镇的早市》细腻地描绘江南水乡风情;于虹呈的《盘中餐》以位于中国西南部、已被列入世界文化遗产名录的云南省元阳梯田为背景,呈现少数民族独特的农耕文化;保冬妮创作了一系列“京味儿”绘本,如《冰糖葫芦,谁买?》《咕噜咕噜,涮锅子》呈现老北京街头巷尾的标志性美食诱惑,《铁门胡同》专注于展现老北京的胡同文化。富有传统地方特色的童谣也为原创绘本提供了丰富的素材,周翔的《一园青菜成了精》就取材于北京童谣,蔡皋的《月亮走我也走》《月亮粑粑》则源自长沙童谣。

1.6 运用传统艺术表现形式

创作者除了积极发掘传统文化资源进行内容创意,在艺术表现形式上也纷纷从中国传统文化中寻找灵感。大量作品通过风韵独特的水墨画营造出古朴悠远的意境来表达中国故事,如熊亮的《二十四节气》,运用轻墨淡敷的文人水墨来展示节气概念。水墨之外,绘者对中国传统艺术形式的吸收也呈现出丰富多姿的样态,例如《进城》采用传统木刻和剪纸工艺创作,于虹呈在《十面埋伏》中运用了皮影艺术等。

2 建设性:构建民族文化身份认同“从娃娃抓起”

婴幼儿时期是人生的起始阶段,这一时期接触的精神食粮在相当大程度上塑造着人的精神底色,在一个人的心灵上打下深刻的烙印。如果孩提时代能受到本民族优秀传统文化的濡染,个人将更有可能亲近传统并从中汲取精神能量,同时更易树立民族文化自尊心和自信心,从而形成深刻的民族文化身份自觉意识。反之,如果不能通过恰当的渠道建立与民族传统文化的有效联结,成年之后对民族文化的认同度也会偏低,在这个全球化时代便极易感到迷茫如无根之浮萍,或被强势的西方文化吞噬,整个民族的文化自信亦将萎缩。因此,孩子们能够建立民族认同和价值认同,是民族文化自信的源泉。在全球化的今天,原创绘本对中国传统文化资源的发掘和表达构筑起了整个文化传播体系中抵御外来文化入侵、保持自身独特文化个性最基础的一环,从根基上形塑着整个国家的民族文化身份认同。

当前在我国,儿童阅读正受到前所未有的重视并呈现显著的低龄化趋势,“在我国很多城市和发达地区,早期阅读的起始年龄已经提前到了2岁之前。家长平均陪伴孩子阅读的占87.1%,平均每天用时24分钟”[1]。对于低龄儿童,动画片的观看受到家长严格限制,但阅读却是受到鼓励和支持的。由于幼儿对图形、色彩的敏感与偏爱,绘本成为最适宜的早期阅读材料,“在世界上许多国家都是学龄前儿童的主要阅读形式”[2]。目前,我国已成为绘本消费大国,但市场上畅销的绘本“80%以上都是从国外引进的”[3],其中所渗透的世界观、人生观、价值观形成“潜藏的课程”,孩子们在欣赏作品时,往往连同它们一起吸收。如果不能出版大量具有民族文化底蕴的原创绘本来吸引孩子们,长此以往会使孩子们与自己的文化疏离而对外来文化怀有更多的亲近感和认同感,从而迷失自己的文化身份。

在这样紧迫的现实语境中,原创绘本对中国传统文化资源的吸收与表达就更是一种积极建设,作为整个文化体系中最基础的传播链条,具有特殊的崇高价值——从婴幼儿时期开始为中国孩子打造一扇传统文化之“窗”,令构建民族文化身份认同实现“从娃娃抓起”。正如周国平所说:“人类有一个精神生活的传统,这个传统最主要的载体就是书籍。通过去读人类用书籍形式承载的精神财富,把这些变成自己的财富,一个人的心灵就丰富、成长了。”[4]发展蕴含鲜明传统文化精神的原创绘本,中国传统文化才能不失先机,在儿童阅读日趋低龄化的全球化时代成为滋养中国孩子的精神养料,于混沌初开之际培育他们的民族精神底色,从根基上促进整个民族的文化自尊和自信。

3 原创传统文化绘本的创新发展路径

尽管值得高度肯定,现阶段原创传统文化绘本还远远谈不上完善,在发展过程中甚至走入了一些误区,作品虽大量涌现,但多数质量不高,在市场竞争中难与引进版绘本相抗衡。要想从引进版绘本的强力包围中脱颖而出,赢得受众,原创传统文化绘本还有很长的路要走。

3.1 文化表达:超越符号化的刻板书写

现阶段原创绘本的传统文化建构呈现高度符号化的倾向,倚重种种标志性的“中国元素”来讲述“中国故事”。不可否认,节日民俗、神話传说与民间故事、历史英杰与名胜古迹、经典文艺与特色事物等是一种文化的鲜明象征,但文化绝不仅存于这些固化的符号中,它还鲜活、细腻地渗透在人们衣食住行、工作生活的行为习惯、思想观念、审美品位和语言系统中。将文化表达局限于固化的标志性符号元素,只会陷入刻板化、肤浅化、狭窄化的困境。

原创绘本《小青花》是一个典型例子。该作品讲述两只小猫在一场寻找生命的游戏中走进古老的景德镇的故事,打着“寻找生命”的旗号,却仅停留于传统瓷器文化的展示与说明,并未在故事中触及生命意义的探寻、融入中国人的生命价值观念。反观同样以猫为主角且同样涉及“寻找生命”主题的日本绘本《活了100万次的猫》,并未刻意经营某种鲜明的日本文化符号元素,却通过一个天马行空的幻想故事传达出日本传统文化中“爱和家庭让生命富有意义”的生命价值观,具有强烈的精神审美意蕴。相比之下,《小青花》苦心经营的瓷器文化展示仅仅停留于传统文化物象的表层抚摩,缺乏价值探寻与人性关怀的故事让所谓文化的表达只能在认知层面发挥作用,难以给孩子提供精神的支持和价值观念的指引。这正是当前许多原创绘本在表达传统文化时存在的共同局限。

这种倚重标志性符号的创作思维也导致了内容同质化的困境,最突出的表现就是大量以经典神话传说和民间故事为创意的绘本不仅同名,内容也基本雷同。重复建设意味着资源浪费,同时意味着受众选择空间狭小。

要改变这样的局面,原创绘本必须跳脱符号主导的僵化思维,超越对文化表层物象的浅层书写,深入中国人生活的精神传统中去讲述鲜活的、丰富多彩的故事,重视通过故事的内在精神意蕴——价值、观念、态度等来影响和感染读者。《活了100万次的猫》之外,美国绘本《花婆婆》也提供了一个优秀的范本,该作品并未对某种典型美国文化符号进行浓墨重彩的说明与展示,仅通过主人公“花婆婆”——一个糅合了作者自己和身边人生活经历的普通女性的人生故事,在小读者的心中播撒下勇于冒险、追逐梦想、创造价值等标准美式文化观念的种子。

现阶段我国原创绘本中,《安的种子》是一部值得称道的优秀之作——冬天里,得到一颗珍贵的“几千年前的莲花种子”后,小和尚安没有像同伴一样急功近利或是小心翼翼、刻意经营,而是不慌不忙按照原来的步调工作、生活,直到春天来临,天气转暖,池塘水满,才把种子种在池塘一角。最后,只有他的种子活了,盛开美丽的莲花。这个原创故事并未渲染传统节日、经典神话、英雄人物与名胜古迹等标志性“中国元素”,小和尚安“淡然处之”的行为方式却令人难忘,中国传统文化中尊重、顺应自然法则而为的“等待的智慧”随着最终盛开的莲花沁入读者心田。遗憾的是,目前像这样的优秀之作还不多见。在传统文化的表达与建构上,原创绘本亟需摆脱形式主义的符号崇拜,扎扎实实地深入中国人生活的精神传统中去讲述鲜活的故事。无论是幻想型还是生活化的故事,只要在细腻生动的叙事过程中融入属于中华民族自己的思维方式、价值观念、语言习惯、审美趣味,便具有了民族文化的内核,可以使读者从中吸收来自民族文化深层积淀的精神养分。同时,摆脱对于标志性符号元素的依赖去思考、捕捉和表达丰富多彩的故事,也将使原创传统文化绘本走出同质化的困境,带给受众更丰富、更新鲜的阅读体验,从而使道路越走越宽。

3.2 受众定位:找回失落的儿童

当前原创传统文化绘本的受众定位被不恰当地泛化了。例如2014年新疆青少年出版社“国粹戏剧图画书”系列的宣传语写道:“比以往任何时间,我们和孩子都更需要一点点回望……我们需要有一块真正文化的菁华,来接纳我们疲累的心灵,来接引孩子们亲近传统的愿望。”其中反复出现的“我们”明显指向成人,创作出版的出发点和落脚点显然不只是孩子而且包括甚至更偏向成人。这样的受众定位显然偏离了核心市场——在我国目前的文化消费语境中,成人并没有阅读绘本来放松心灵的习惯,至多是在亲子阅读的过程中顺带消费,孩子才是绘本的核心受众群体,即便是家长购买,孩子的兴趣、喜好、理解能力也是影响他们购买决策的重要依据。将受众定位不恰当地泛化,结果便是故事题材与主题表达成人化,难以激活孩子们的兴趣、理解与认同。

例如绘本《牡丹亭》,青年男女杜丽娘和柳梦梅的爱情故事荡气回肠,与儿童世界却相隔甚远;于虹呈的《十面埋伏》中的惨烈战争、背叛、殇别、悲歌、自刎,与孩子们看待世界的天真眼光、追求欢乐的纯真心灵之间存在鸿沟;冯健男的《神鱼驮屈原》中,屈原的心声——路漫漫上下求索、心之所向九死不悔可歌可泣,对儿童来说却艰深晦涩以致乏味;体现侠义刚烈民族精神的绘本《干将莫邪》更被家长批评“血腥,不适合孩子读”[5]。

即使明确针对儿童的原创传统文化绘本,由于儿童诗性逻辑的缺位,儿童在其中仍旧处于失落的尴尬地位。儿童并非缩小版的成人,他们遵循的是儿童诗性逻辑,倾向于在假想的游戏中探索万物,以投入的情感与自然对话,用天真的想象去解释大千世界。相应地,绘本应贯注感性、浪漫的儿童诗性精神才能与小读者亲切交流。然而,现阶段原创传统文化绘本创作的出发点和落脚点往往是传统文化知识、传统道德观念的传递,至于儿童的视角、儿童的思维、儿童心灵的满足则被忽略了。典型如号称“为中国儿童精心打造”的“绘本中国故事”系列,《孟母教子》《铁杵磨针》《米芾练字》等无一不透出浓厚的道德教化色彩,游戏、幻想、幽默等儿童喜闻乐见的元素则集体缺席。

失落了感性、浪漫的儿童诗性逻辑,结果便是难以给小读者满意的阅读体验,在越来越注重儿童天性舒展的家长群体中也常常口碑不佳。例如从八大板块讲述传统节气知识的《这就是二十四节气》,有家长坦言“买后颇感失望,觉得就像小学时最不爱读的‘说明文”[6];“故事中国”系列绘本,所谓故事只是将长城、故宫、兵马俑、敦煌莫高窟等中国文化名片的相关历史知识简单、生硬地串联起来,既缺乏诗意的想象、天真的幽默,也没有游戏中的探索,当当网上即有家长给出差评:“干巴巴的故事,不感人也不给人启发。纯知识性的,建议不要买。”[7]

要想取得良好的传播效果,原创绘本必须精准定位,认清当前中国绘本市场的消费主体,牢牢树立儿童本位意识。不考虑儿童接受心理和儿童诗性逻辑,只顾将中国传统文化元素生硬推送到小读者面前,期待他们“因为了解了,所以热爱它;因为热爱了,所以把它留在了心里”[8],已然走入误区——认知层面的了解绝不等于情感上的热爱,不等于留在了心里。如果不能在孩童心灵层面产生回响,这样的传统文化建构不仅是徒有其表,也难以赢得儿童青睐——而他们正是现阶段中国绘本市场的核心消费群体。只有采取儿童的视角,符合儿童的思维,使儿童易于理解和接受并获得心灵的愉悦,原创传统文化绘本才可能受到市场欢迎,同时有效地令中华民族的文化基因浸润儿童的心田。

3.3 文体建构:解放被禁锢的图画

绘本是图与文的共舞,“它们之间不是简单的一一对应、相互说明的关系,而是彼此呼应、交错,形成一种张力——更简洁、更丰富的叙事可能和空间”[9]。儿童文学理论家培利·诺德曼指出:“一本图画书至少包含三种故事:文字讲的故事、图画暗示的故事,以及两者结合后所产生的故事。”[10]对绘本来说,图画应是一个积极的叙事主体。

然而,在相当数量的原创传统文化绘本中,图画并不具备叙事主体的地位,仅止于与文字对应,图与文之间缺乏张力,失去了更丰富的叙事可能——只有文字讲的故事,没有图画暗示的故事,當然更没有两者结合后所产生的故事,趣味性和意涵的丰富性相较引进的优秀绘本都大打折扣。

图画丧失了作为叙事主体的地位,其价值在图示文字之外就只剩下可怜的装饰性和观赏性,由此,大量传统文化绘本落入“唯美”陷阱。从绘本的发展来看,唯美从来不是画面的唯一标准,更不是最高追求。放眼国际上的著名绘本,画风丰富多样、不拘一格,许多与唯美相去甚远,却因表达了活泼有趣的故事而显得生意盎然,例如看似丑笨稚拙的宫西达也恐龙系列、粗犷狂野的《野兽国》等都拥有令儿童读者如醉如痴的魅力。一味以唯美为旨归而忽视图画自身的叙事品格,禁锢的是整个作品的想象力、趣味性和丰富性。典型如第一届“丰子恺儿童图画书奖”获奖作品《荷花镇的早市》,精美的水粉画展开一幅江南水乡集市的风情画卷,画面细腻、富于装饰性,但在呈现文字所述的平淡故事之外再无意味,美则美矣,图文之间缺乏戏剧张力、未建构一个精彩故事的整个作品对儿童来说却显得平淡无奇。如此一来,也削弱了唯美追求的意义。

当前我国传统文化绘本对唯美的追求具有一个突出特征,即热衷于采用传统写意画风来营造雅致意趣。以熊亮的作品为例,不重细节及具体形象描绘的印象式氛围勾勒画法,营造出空灵、飘逸的美感。这样固然利于凸显民族文化个性,但是也拉开了与儿童读者的距离——人物造型相对抽象,丰富生动的细节匮乏,许多雅致意趣小读者难以领悟。例如《灶王爷》《泥将军》《梅雨怪》等,很难从画面中看出主人公的心理是欣喜、恐惧抑或其他,缺乏视觉冲击力的图画对小读者来说显得索然无味。这种写意画风、对意趣的追求类似传播学者麦克卢汉所说的“冷媒介”,一定程度上成为阻碍儿童阅读的拦路虎——作为早期阅读材料,对儿童感兴趣的细节进行细致的描绘,才能让孩子收获饱满的读图乐趣。

因此,要在与引进版绘本的竞争中脱颖而出,传统文化绘本的文体建构也需迎头赶上,解放被禁锢的图画,营造新的气象。在创作过程中应赋予图画叙事主体的积极地位,充分释放图画的叙事潜能,打破唯美的牢笼,挥洒丰富想象力来描绘各种有趣有意味的故事。唯其如此,才能增强对小读者的吸引力,进而在与儿童的亲切交流中实现文化浸润。此外,图画需适当地向“热媒介”转型:角色造型更加具体、生动,表情动作等丰富、直观,通过更饱满的细节刻画使趣味表达更加平易近人。这并不是否定传统写意画风的雅致意趣之美,而是说绘本作为早期阅读材料,其艺术表现形式必须注重对儿童的亲和力、感染力。

4 结 语

正如熊亮所说:“一个人小时候看过听过的东西他永远不会忘,这就是我做中国绘本的原因,要给予我们的孩子一个可记忆的中国。”[11]近年大量原创绘本对传统文化资源的积极吸收和表达正在努力为我们的孩子们构建一个可记忆的中国,但仅止于此是不够的,原创传统文化绘本不仅要给孩子们一个可记忆的中国,而且应致力于给孩子们一个可亲近的中国,让这个可记忆的中国同时是可亲可爱的。只有这样,原创绘本建构的这个可记忆的中国才能成为孩子们精神成长的沃土,使构建民族文化身份认同真正有效地实现“从娃娃抓起”。

注 释

[1]李学谦.怎样从图画书消费大国到制造大国:对原创图画书现状的思考[M]//中国作家协会儿童文学委员会.图画书的秘密:中国原创图画书论坛文集.北京:中国少年儿童出版社,2017:11

[2]陈宁.现代公民教育与中国原创儿童绘本的创新发展:基于社会性别视角的考察[J].出版科学,2018(1):51

[3]王泉根.中国图画书的发展历程与原创艺术突围[M]//中国作家协会儿童文学委员会.图画书的秘密:中国原创图画书论坛文集.北京:中国少年儿童出版社,2017:2

[4]周国平.写给儿童的阅读建议[N].南方周末,2018-04-26

[5]当当网.干将莫邪:商品评论[EB/OL]. [2018-12-20]. http : //product.dangdang.com/24010591.html

[6]当当网.这就是二十四节气:商品评论[EB/OL]. [2018-12-20]. http : //product.dangdang.com/23808035.html

[7]当当网.“故事中国”系列图画书:商品评论[EB/OL].[2018-12-20]. http : //product.dangdang.com/25180464.html

[8]海飞.中国的图画书时代正在到来[M]//中國作家协会儿童文学委员会.图画书的秘密:中国原创图画书论坛文集.北京:中国少年儿童出版社,2017:87

[9]方卫平.现状与未来:关于国内外图画书研究的一种观察与思考[M]//中国作家协会儿童文学委员会.图画书的秘密:中国原创图画书论坛文集.北京:中国少年儿童出版社,2017:56

[10]培利·诺德曼;刘凤芯译.阅读儿童文学的乐趣[M].台北:天卫文化图书有限公司,2000:268

[11]熊亮.我为什么做中国绘本[J].超级宝宝,2007(12):11

(收稿日期:2018-09-28)

猜你喜欢
创新发展
初中英语课堂教学的策略和有效性
新媒体环境下播音主持的创新发展
创新发展背景下的高职本科人才培养对策
基于供给侧改革理念的高职教育创新发展策略研究
我国数据新闻的传统因素及创新策略
群众文化与传统文化的保护传承、创新发展
探讨新时期环境下博物馆的讲解工作
创新发展 奋勇前进 释放洪荒之力
关于“互联网+”趋势下的中外合作办学人才培养问题