大美至简，东方情韵

周岳菡

【摘 要】潘玉良是中国近代著名的女画家，她在绘画技法不断尝试中西结合，形成了属于自己独特的绘画艺术风格。她的整个绘画生涯都在把中华民族文化中的绘画意境笔法与西方传统油画技法结合起来， 把中国传统的线描技艺运用到油画创作之中，潘玉良油画的色调点染清新典雅。潘玉良在我国绘画艺术史上做出了突出的贡献，奠基了我国现代绘画理论与现实主义绘画观念的基础。

【关键词】潘玉良；东西方文化；油画；东方审美；线描技艺

中图分类号： J205 文献标识码： A 文章编号： 2095-2457（2018）23-0211-001

DOI：10.19694/j.cnki.issn2095-2457.2018.23.094

【Abstract】Pan Yuliang is a famous female painter in modern China.She tries to combine Chinese and Western painting techniques and forms her own unique painting style.In her whole painting career，she combines the artistic conception of Chinese painting with traditional western oil painting techniques，applies the Chinese traditional line painting technique to the oil painting creation，and Pan Yuliangs oil painting has a fresh and elegant tone.Pan Yuliang made outstanding contributions to the history of Chinese painting art and laid the foundation of modern painting theory and realistic painting concept.

【Key words】Pan Yuliang； Eastern and Western culture； Oil painting； Oriental aesthetic line drawing skills

潘玉良出生于1895年，她的一生具有传奇色彩，幼年父母去世，后来被卖到妓院。遇到时任芜湖海关监督潘赞化后，潘赞化将潘玉良从妓院赎出并与之喜结良缘，为表达自己对潘赞化的爱意以潘为姓改名潘玉良。1921 年潘玉良以优异的成绩考取了官费赴法留学，先后在法国里昴中法大学、里昂国立美术专门学校学习，1923年到巴黎国立美术学院在著名的达昂·西蒙教授门下学习。1928年，潘玉良学成回国，出版了《潘玉良油画集》，被誉为“中国西洋画中第一流人物”，潘玉良通过刻苦努力并不断求学最终在中国美术史上留下了辉煌的一笔。

潘玉良的绘画技能通过东西方文化不断融合中得到学习和提高，她的绘画作品吸收和借鉴塞尚的观察方法和表现技法，尤其是油画静物，借鉴了塞尚的很多油画技法。潘玉良油画静物追求表现事物的原始形态，同时她的油画静物寄情于景来表达她的情趣，在创作中她在对绘画作品将东方人人文情思的细腻笔触转化为她自己独特的表现方式，她的油画创作中运用了很多中华民族元素油画创作，这方面很多观赏者们都产生了情感共鸣。潘玉良油画作品敢于向权威挑战，运用中国民族元素表达自己的新思想，潘玉良的油画作品蕴藏着东方艺术的意境，并且处处体现着东方民族的审美情趣。

1 在审美方面，潘玉良让油画更符合东方审美观点

潘玉良在油画表现技法艰苦的学习过程之中加入了传统的中华民族文化元素， 她的作品大部分都可以看出她自己的中华民族审美情趣。她通过自己的努力转变了传统的油画造型观念，不断地加入中华民族元素让世人认同并赞赏。潘玉良将自己的东方诗词底蕴完全表达进了自己的油画创作中，她的油画作品处处蕴含着中国诗情的审美标准。在油画创作的过程中她自然地将中国传统文化气息与中华民族审美心理画入了自己的创作之中，以此她具备了自己独特的绘画新形式，这种绘画形式不同于西方的传统油画也有别于传统的中国国画，但处处又体现着中华民族绘画元素。

2 油画作品中的线描是中国画的造型基础

潘玉良在学习西方油画技法时就已经把中国传统的线描技艺运用到油画创作之中，她的创作灵感来自于东方线条的韵味，在艺术语言表现上她采用刚中带柔的简练线条，在人体的刻画与造型中利用线条虚实和的中国书法笔致的缓急，完美地表现了人体的柔美与韵味。她的《俯首背立体》作品运用中国传统的线描技法与西方油画透视对人体立体质感造型进行塑造，这就是潘玉良的白描人体画法。将线描手法运用在油画的人体构图中，突破了人体创作传统的体现技法，平面的线条依然清晰地表现出人体自然地轮廓。作品《被褥女人体》就是潘玉良中西结合的代表作，这幅作品中人体、被褥用中国画线描法勾出轮廓，用极少的笔墨把被褥的质感表现得淋漓尽致，采用了中国画淡彩平涂法使人体的肌肉质感淡雅而更有韵味。

3 油画作品中的中国水墨画技法

潘玉良油画的色调点染清新典雅，她的色彩深浅是与线条互相配合而相得益彰的，她利用中国的书法和笔法自然地描绘出万物的远近关系、明暗虚实对比，从而使油画中的人物或景色、事物更加色韵生动。1940年她创作的《菊花与女人体》在人体与头发的处理上用线勾勒用笔细腻，在画朱红色的衬布时潘玉良使用跳跃性的笔触，产生了视觉效果丰富的肌理效果，整幅画粗矿的铺色而细腻地用笔刻画勾勒，给人们视觉上一种东方水墨画的效果。潘玉良作品中人体先用细腻流畅的线条勾画人体轮廓使整个画面显得更加典雅，然后人体的立体感用淡雅的色彩明暗对比而出，背景的层次感依然利用线条的勾画与点色体现，她成功地将中国的水墨技法和西畫的实体油画成功地融合在一起。在她的《双人扇舞》等油画作品以中国民间妇女活动作为主要创作素材，先用国画的线条勾勒，再利用西方油画的大面积的纯色，使整幅作品让人们体会到中西结合的诗情意境。

总之，潘玉良在学习西方绘画艺术风格的过程中，她充分利用线描手法的表现力，并把它融入油画中，使油画的造型模式多样化，使油画具有了质朴的韵味。她打破了传统油画与中国水墨画的传统绘画技法毫无交叉的境况，把西方的油画写实与中国画意象性有效地结合在了一起。同时中国传统的水墨画也添加了西方油画的一些绘画观念，形成了潘玉良独特的绘画风格。潘玉良在我国绘画艺术史上做出了突出的贡献，奠基了我国现代绘画理论与现实主义绘画理念的基础。

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