浅析当代学龄前儿童的戏剧教育

梁 爽

（天津艺术职业学院 天津市 300181）

一、理论含义界定

戏剧教育是艺术教育的重要组成部分，与音乐教育、舞蹈教育和美术教育并驾齐驱，一同挑起我国素质教育中“艺术”这面大旗。教育戏剧通过运用戏剧方法，将戏剧思维和戏剧元素应用于教学活动中，使对象在戏剧学习过程中积累知识，培养审美，锻炼能力。就欧美地区而言，其定位则不仅仅局限于全方位打造学生素质和能力提升的一种方法，而是被神化为一种不可缺少的教学手段。中国的教育戏剧目前仍处于起步阶段，但近年来我国的戏剧教育改善越来越显著。特别是在与中小学相比学业竞争压力较小的幼儿园，在传统幼教“五大领域”的基础上普及戏剧教育，可说是现今“艺术幼教”的一大壮举。也正是在这种尝试下，越来越多的家长逐渐认识到教育戏剧潜移默化的作用及其对于孩子全面素质培养的重要性，因此教育戏剧即将迎来在国内发展的重要时期。

二、现状情况分析

相较于成人的戏剧教育，我们首先需要明确的是：学龄前儿童的戏剧教育目的不是教儿童如何演戏，而是通过在教学活动中引入戏剧人物、戏剧情节和戏剧元素，使儿童走近戏剧，接触戏剧，从而初步了解这种新颖的艺术形式，并获得属于他们年龄层次可接受的艺术审美，得到全面发展，并最终成为完整的人。

我国目前的学龄前儿童戏剧教育有两种形式：一种是以正式的汇报表演为目的的呈现活动（如儿童小话剧或儿童剧），另一种是“创新型”戏剧教育，表现为以创新教学活动为主展开的区域角色扮演形式的“游戏型”儿童戏剧。

具体来讲，前者是指儿童经过专业教师一段时间正规而系统的培训后，以演员的身份在比较正式的舞台上表演。该形式主要是基于提高孩子的表演技能，其关注的是结果的表现力及观众的反响，所以对孩子而言这种训练是枯燥而痛苦的，不仅需要记台词、练台步，还会被要求学习大量的规定性动作及唱腔等等，因此孩子在表演结束、下台谢幕之前，可能会承受相当大的心理压力，一直担心自己的表演无法达到老师的要求或不能把自己最美好的一面呈现给观众。

而后者则以随意和即兴发挥为主，其更加注重的是过程，在学前教育里又被称为“角色游戏”。在学龄前儿童教育中，区域活动是一日安排中必不可少的。“角色游戏”是在教师一定程度的启发下，儿童围绕某一主题，无意识并最大程度地展开想象，以“自编自导自演”的形式体验艺术角色，把自己在现实世界的经验重新构建在虚构游戏世界里的活动。

儿童与戏剧有着天然的联系，儿童最初的学习是从模仿开始的，而戏剧在某种意义上来说也是对生活的模仿再现，在此基础上进行高于生活的创作。不同于舞台呈现，在角色游戏中完整的剧场演出并不是它的最终目的，但反而儿童更能够在保持本性的驱动下，充分展现出儿童天真烂漫、无忧无虑，不受任何干扰的兴之所至，随意发挥，没有拟好的剧本也没有固定的台词，有的只是小朋友之间才会有的默契，天马行空地在游戏的世界里遨游，没有成人世界里太多的禁锢，完全以儿童的视角和思维去演绎和体验，在那一时刻，他们的思想是放飞的，是一个真正自由的生命。且这种“心灵共鸣”还可以延伸到同龄伙伴之间，彼此通过交流自己在戏剧活动中内心感受，分享戏剧参与的快乐。

因此以“角色游戏”为直接表现形式的“创新型”戏剧教育是当代值得提倡的学龄前戏剧教育形式。它为儿童所提供的放飞思维和解放天性是其它教育形式所无法给予的，不仅能够使幼儿受到良好情感的培养，也会让幼儿获得审美能力和创造力，为他们提供身心及语言表达等方面健康成长的机会，从而培养其无限的想像力及学习的兴趣，为他们刚刚起步的人生养成良好的习惯。

三、受众基础研究

（一）教师。毋庸置疑，教师在幼儿戏剧教育中发挥着至关重要的作用，抛却儿童的个性不谈，教师的一言一行都会对此阶段的幼儿以后的人生之路带来极其深远的影响。传统学前教育中，教师们往往代表着权威，近年来教育改革被相关部门频频提起，教育领导部门也一直在尝试着将参与到教育活动中的双方摆到平等的地位，但此平等并非我们一直在呼吁的教育资源的平等，而是师生之间人权的平等，不过让人失望的是在戏剧教育中此平等尚没有真正实现。但“教师示范”“教师榜样”的固化观念由来已久。回到我们之前探讨的“呈现活动”。作为一个戏剧作品，它最终能够搬上舞台，在它的排练环节中，一定具有成人戏剧所特有的构成环节，比如：讲戏。因此在“呈现活动”的教授过程中，即使教师怎么启发孩子放飞思维，怎么想就怎么说，但孩子的第一意识都会是我们在上课，我的答案一定要符合老师的预期。而这也就是为何在戏剧教育活动中要格外强调营造平等交流师生环境的重要性了，只有教师的角色定位合理准确，才能够在教学活动发展、实践过程中利用儿童自组织，隐喻地建构戏剧课堂，从而完成戏剧教学学习目标和计划。

（二）幼儿。良好而卓有成效的戏剧教育不只是培养孩子正确的审美观，而且在幼儿生理、自我认知、社会情感甚至心理治疗等方面都有不可忽视的重要作用。戏剧教育进行得自然顺畅，能对学龄前儿童进一步展开文化艺术素质教育和思想品德教育做好铺垫。

在此基础上如果能够重视专业理论与艺术实践相结合，重点培养儿童的戏剧艺术创造力和戏剧教学的组织策划能力，使儿童在幼年时期就形成对于戏剧艺术的兴趣和学习动力，在其成长过程中加以扶持并提供实践平台，成年后是有可能成为具有扎实戏剧功底的全面人才的。所以说，戏剧教育从娃娃抓起是必要的，对于儿童戏剧的教育者而言，要切实提高自己的使命感，真正担负起培养祖国花朵的重任，为其创作出更多优秀的戏剧作品，帮助其从小树立正确的人生价值观，以及吃苦耐劳、勤俭朴素的优秀品质，使其在戏剧欣赏中形成较高的文化艺术修养，自小形成分辨“真、善、美”的能力。

（三）家长。当前我国儿童戏剧教育的发展情况并不乐观，将其纳入正规的教育体系仍然需要一段很长的时间，所以说，在现阶段，戏剧教育仍然会处于一种比较尴尬的境地，也就是说，家庭和社区在未来很长一段时间内仍然会成为当今我国学龄前儿童的戏剧教育中决定性关键一环。因为中国培养孩子的传统一直以来都是由家长包办，绝大多数孩子都会处于完全被动的地位，无论内容和形式都没有任何选择的权利。如果社区或幼儿园开办这类课堂，会吸引大量好奇宝宝的眼球，这一点是毫无疑问的，但其中的绝大多数只会将其当作一种体验或一项比较好玩儿的活动而已，而不是将其当作一个系统的、规范的教育过程。

笔者在撰写本文的调研过程中发现，有大量的孩子因为升入小学，校内课程比较忙或者是忙于参加语数外等其它学科的课外辅导，选择放弃已经参与一年或几年的戏剧教育班。而且笔者在与一些孩子家长的沟通中也发现他们当中的绝大多数对此项教育远没有让孩子学好数理化那样的期望值，所以说，家长的态度是决定孩子能否坚持学习戏剧的关键所在。因而，想要可持续地发展学龄前儿童戏剧教育，在一定程度上需要专门获得家长的认同和支持。

四、前景开发建议

当今我国学前素质教育目标下的艺术教育，主要是为了使孩子解放天性、放飞自我，而事实表明针对儿童所开展戏剧教育恰恰是实现此目标最为有效的手段之一，在学习和实践的过程中也让其能真正享有自己美好、健康、游戏的童年。通过前文中对我国学龄前儿童戏剧教育理论和戏剧教育实践的梳理，笔者对今后我国学龄前儿童戏剧教育的开发有如下三点建议：

（一）重点园区开展试点工作。在当前的教育体制下，笔者建议各地政府教育部门甄选部分有一定艺术教育基础和教学资源条件的重点幼儿园，而不是大范围推广，通过试点训练的方式实验观察，并及时针对问题控制改进，继而为学龄前儿童戏剧教育这一新生课程全方位发展提供支持。

（二）鼓励儿童家长参与配合。值得庆幸的是已经有一些家长开始重视孩子的戏剧教育，因为笔者注意到最近一段时间的周末，上海的小伙伴剧场总会吸引大量的家长带着孩子去观看演出，经过交流才知道现在到儿童剧场观看演出已然成为一种潮流，是众多亲子活动中比较受欢迎的一种。但有一点必须引起我们的重视，即一部分家长认为这是一种时尚，陪孩子看看热闹。但事实上，带孩子去欣赏儿童戏剧，不仅仅是让孩子学会欣赏艺术，更是培养孩子的戏剧兴趣及与同龄人沟通交流的良好契机，因此说家长要转变意识和思维，对孩子加强戏剧表演等方面的引导，去尝试体验“别人的世界”也就是与另外那个虚幻的自己进行交流。所以，笔者认为社会上的幼儿教育机构若能适当转变思路，先吸引孩子的家长来参与到戏剧的创作、编排或者是表演当中来，可能会在很大程度上激发起孩子的表现欲，因为任何一个孩子都希望成为众人的焦点、别人的关注，成为父母的骄傲。

（三）号召社会各界公开支持。我国的教育主管部门也曾提出，要加大优秀儿童戏剧的创作、宣传及推广的力度，具备条件的学校要不定期地组织学生观看一些传播社会正能量、有利于中小学生健康成长的优秀戏剧，为培养孩子的戏剧兴趣创造良好的社会氛围。

学前教育工作者为此所付出的辛勤劳动有目共睹，但笔者认为，这是一项长期的、系统的工程，需要全社会共同努力、共同参与进来才有可能收到实效，因为只有社会文化行动才是一切事业健康发展的源动力，而这里的社会文化行动指的就是要号召社会各界公开支持戏剧教育。只有当这个问题被提到台面上来，引起社会各界的关注和支持，才能够可持续地长久发展下去。

对于儿童来讲，欣赏、学习、创作到表演戏剧的过程就是其挖掘、感知自己，并使自身能力不断获得提升、品味自己的胜利果实的过程。因此说，戏剧教育能够唤醒孩子的灵感、生命感和自我存在价值感，我们应当正视并重视这个问题，号召教师、家长以及社会各界参与其中，关注和支持学龄前儿童戏剧教育，只有这样，才能够期许到中国戏剧的未来。