海外杂志速览

《光圈》（Aperture），2018年秋季，第232期

本期《光圈》的主题为“洛杉矶”。洛杉矶是美国被拍摄最多的城市之一，专题探讨了这个城市如何成为当今一些最重要的摄影和基于摄影的艺术实践的中心之一。本期“洛杉矶”介绍了该市摄影界的关键人物及其独具一格的作品，这些影像突出了洛杉矶摄影群体注重观念的创作传统；有的摄影师则将城市视为工作室，在其中游刃有余地创造影像价值，他们借助拍摄城市景观和社区面貌，记录、捕捉了城市历史的和当代的活力。

《Phroom》，2018年8月

意大利的《Phroom》杂志关注的是作为艺术的当代摄影和视频艺术。本期杂志介绍了出生于1987年的亚历山德拉·莱斯布里奇（Alexandra Lethbridge）的摄影作品。莱斯布里奇生于香港，目前生活和工作在英国。她毕业于布莱顿大学，获得摄影硕士学位，也在英国温彻斯特艺术学院和纽约国际摄影中心接受过教育。过去的照片、档案图像和自己制作的图像构成了亚历山德拉·莱斯布里奇研究型实践的基础。她利用一系列原始材料，将科学理论与虚构的图像结合起来，进行叙事。她的实践有意地混合事实和虚构，以此扩展她对“探索”这一既是目的又是方式的思考。

《GUP》，2018年8月，第58期

本期的主题为“脆弱”。照片是一个脆弱的东西：纸张可能撕裂，墨水会褪色，数字图像也不安全—硬盘驱动器可能会崩溃。然而，一些摄影师并不害怕照片固有的脆弱，而是选择接受它，有时甚至利用它自身的这个“优势”。破损可以看作一种鼓励，来激发关乎“不完美”的灵感。本期展示的摄影师以不同的方式处理纸张的脆弱性，或者探讨其中的时间性，或者在拍摄后将其撕烂以创造出复杂的结构。

本期的封面是马格南摄影师克里斯托弗·安德森（Christopher Anderson）的作品，杂志还刊登了其他几位肖像摄影师的作品，他们有的描绘了完全陌生的人，有的则长时间密切关注他们的朋友。索尔·莱特（Saul Leiter）拍摄了他一生中十分亲近的女性肖像，这也是本期杂志的一个亮点。

《Foam》，第51期

本期杂志以“神话”为主题，这个主题在视觉艺术中非常重要。 传统文化中，先知（seer）是一个有远见的人，创造出理解或构建故事的方式。其中，有的事物故事看起来超凡脱俗，是不可能的或是非理性的，对它们的解释后来慢慢进入我们的信仰和理解系统。那么，对这些故事来说，谁是作者？是創造故事的先知，还是接纳它们并采取行动的信徒（believer）？

现在，摄影师有能力通过展现古代和当下的故事，来建立或者改变故事和我们的联系。通过这些无休止的重复或者重新解释，生成了一个永恒的确信：“神话”存在于事实和虚构碰撞的交界处。从古至今，我们很多时候都相信我们所看到的，不是吗？

《英国摄影杂志》（British Journal of Photography），2018年9月

该杂志一年一度的肖像主题以环球旅行的形式回归，重点关注肖像拍摄和表现形式的不同方法。

我们首先读到的是关于新西兰最臭名昭著的骑车团伙的照片。其次，杂志呈现了法国电影导演阿涅斯·瓦尔达（Agnes Varda）和街头艺术家JR之间的合作成果，他们联合起来进行了一次独特的公路旅行。杂志还刊登了一组英国肖像摄影作品。英国脱欧近在咫尺，英国人的肖像却显得从未如此地合时宜。9月期间，这些肖像被放置在购物中心和主要交通枢纽这类的中心“舞台”上，令熙来攘往的人们思考：我们是谁，我们在朝哪里去。