何春风
摘要:素描可以说是一门与视觉艺术相关专业人员的必修课程,素描课程就是就是造型艺术的基本入门,所以,素描课程在工艺美术专业教学当中占据着十分重要的地位。总的来讲,素描就是为专业服务的的,其课程教学的中心也是围绕着专业科目开展的。随着社会经济的发展,科学技术的得到了飞速的发展进步,现在传统的素描教学方式已经无法适应当前时代对现代化社会美术专业人才的需求。所以,在新的时代下,为满足现代社会对美术专业人才的需求,还需要转变传统的素描课程教学模式,进行改革创新。对此,本文针对工艺美术专业设计素描教学进行了深入的分析,就教学方式的改革创新提出了相关的建議,以期能够为新时代现代化工艺美术专业人才的培养提供有效的参考。
关键词:工艺美术专业 素描课程 教学模式 改革创新 建议
工艺美术专业课程教学之所以将素描课程作为基础课程,其主要目的就是为了让学生能够形成善于观察的能力,并且能够通过观察对物体的整体结构、大小比例以及深浅层次等进行正确分析。这种通过观察正确分析被观察物体的能力是美术专业学生必备的基本技能,同时,素描课程教学还能够进一步帮助学生提高在二维平面进行造型创造的能力。随着社会的发展进步,人们的生活水平有了极大的提升,对于精神的追求愈加强烈,审美观念也随着时代的发展逐渐发生变化,因此,素描课程教学作为造型艺术的基础,也要不断地与时俱进。因此,针对当前传统的素描教学模式,还要不断地创新改革,培养出适合现代社会需求的全方位美术专业人才,进而才能帮助学生创造属于自己的竞争优势,在社会当中站稳脚跟,不被淘汰。
一、工艺美术专业开设素描课程的重要性
(一)有利于开拓学生思维,激发学生想象力
在工艺美术专业设计素描教学,能够帮助学生通过日常的学习进行美术素材的收集,有利于学生思维的开拓和想象力的激发。老话说的好“巧妇难为无米之炊”,同样的道理,美术的并不是一蹴而就的,需要扎实的素描功底,只有这样才能进行完整的创作,不然即使人在有创造力和想象力在没有美术基础技能的前提下也无法创作出惊人的画作,所以,素描课程的存在,为学生基础美术技能的培养创造了条件。因此,在工艺美术专业中设计素描教学,可以有效地帮助学生奠定美术创作的基础,进而帮助学生能够通过创作完整的表达自己的思想,开拓其思维发展。
(二)素描是学生造型能力锻炼的必然要求
作为工艺美术专业的学生,创造力的具备是必须的,除此以外,进行造型能力的锻炼也是非常重要的。素描的存在为学生美术的学习,打开了大门,是非常基础性的课程,进行一定强度的素描训练之后,能够对帮助普通的学生锻炼艺术思维。而素描的目的就是将客观的形象予以准确的反映,而“准确”的反映就在一定程度上表明了通过素描的训练,可以强化学生的造型能力,并且还由于学生提升在感性上的准确度。但要注意不能片面的认为,学好素描,打好美术基础就能够在工艺美术专业领域取得很高的成就,因为工艺美术专业总的来讲还是一个设计类的专业,基础功底是必须的,但是还需要该专业个人的艺术修养和文学素养、生活经验等等,但是素描课程也是不可缺少的,所以说工艺美术专业开设素描课程是学生锻炼学生造型能力的必然要求,同时还需要教师和学生准确的、全面的看待素描课程。
二、工艺美术专业设计素描课程教学的建议
(一)以学科特点为基础进行传统教学模式的改革创新
随着社会的发展进步,现代的工艺美术设计其侧重点更加注重实用性和艺术性的结合,从而形成了当代工艺美术和传统工艺美术最主要的区别[1]。所以,帮助学生在较短的时间内,培养其对客观事物的正确认识、分析的能力,提升其准确反映客观事物整体结合结构和形态特点的能力,并在此基础上形象的表现出物体的艺术感,是当前工艺美术设计专业教师教学的重点所在,也是教育工作者面临的挑战所在。而素描课程教学能够在一定程度上满足现代工艺美术专业教学的要求。但是在当前新的时代背景下,传统的素描教学模式已经不能完全满足专业教学需求。所以,高校在进行素描课程设置时,要注意挣脱传统素描课程教学中采用石膏物体、人体进行写生的单一教学模式造成的局限性。并且在素描课程设置上,学校可以科学、适当的减少长期作业课时,增加与之相关的速写和慢些内容。其次,在素描课程教学上,针对学生写生的对象种类内容,要适当的多样化,增加一些日用品、工业机械产品等等;同时,在实际的素描课程教学时,教师要积极的带领学生进行户外写生,积极将工艺美术专业的相关内容融入素描课程,以此来不断地锻炼学生基础美术技能,提高其审美能力,进而为将来的工艺美术设计打好基础。
(二)以理性的思维角度培养学生的专业思维
在传统的素描科恒教学当中,写生是培养学生主要方式,引导学生通过写生,提升其利用光线的明暗搭配以及线条的粗细变化,实现在二维平面上塑造出三维立体感觉的目的。所以,在学生的思维训练方面,传统的素描教学方式,其侧重点倾向于学生对被写生事物的主观理解,注重的是学生本身的感性认识。但是对于现代工艺美术而言,其强调的重点更加倾向于科学性和客观认识,关注的重点是学生对被描绘物体的理性认识。因此,在实际的素描课程教学当中,教师要积极的引导学生如何运用理性思维分析的能力,尤其是对被描绘物体进行理性的头实行分析,也就是说教师要积极的引导学生学会适当的放弃依靠感觉进行描绘,例如光线的明暗、调子的虚实等表面因素。另外,教师还要积极的引导学生进行科学理性的分析,并且要结合自身的艺术感悟,以此来提升学生作品的严谨性和美感。
(三)灵活运用美术工具强化作品的表现力
传统的素描课程教学所采用的美术工具主要就是铅笔,并且是多种型号的铅笔,以此来实现所描绘画面的立体感、真实感。但是对于工艺美术专业的学生而言,尤其是初学者,其绘画的功底尚不成熟,在描绘的过程中非常容易发生除了不当的现象,大致素描作品呈现出单调、缺乏视觉冲击力和表现张力的问题。另外,现代工艺美术在一定程度上忽略了光影明暗等主观臆想,更加注重描绘物体的内部结构规律,追求的科学的、理性的艺术感。所以,在美术工具的使用上,教师要积极的引导学生大胆的尝试其他工具,如炭笔、毛笔以及钢笔等。像炭精条,其质地比较黑,在素描作画时其线条能够形成强烈的黑白对比。因此,在实际的教学过程中,教师要注意教学方式的多元化,强化学生作品的表现力,促使学生能够得到综合的培养锻炼,进而促进学生全面的发展,锻炼大脑的思维能力。
(四)利用现代教学手段进行教学
随着时代的发展进步,进行素描教学时,还可以利用现代化的教学手段进行。科学技术的发展,为我们提供了更加便捷的现代化技术和设备,为教师的素描教学方式提供了更多的选择。如多媒体信息技术的应用,可以为学生直观的呈现更多范作,系统地将画面和理论知识传达给学生。另外,多媒体信息技术的应用,不仅可以使得教学内容更具直观性,还大大的节省了教学的时间,并且还是在为学生带来大量信息的基础上,简化教学环节,开阔学生的眼界,为学生提供更多的联系时间进行素描训练。
(五)根据不同的专业进行不同的素描训练
对于艺术设计类的每一个专业的学生而言,素描训练都是非常重要的,但是工艺美术设计专业的有着不同的分类,所以其专业方向也有着不同,所以,学生在艺术审美以及表现形式上,具有明显的差异性,所以在实际的素描教学过程中,要注意不同美术设计专业要进行不同的素描训练,要具有针对性[2]。只有这样才能帮助学生通过素描提高在专业学习方面的修养,并获得相关的艺术理论和技能,打好造型基础,启发设计思维。
(六)培养学生的创新意识
另外,在学生面的一个新的课题时,教师要足以鼓励学生想象力的激发,帮助学生寻找适当的形态组合画面,再结合个方面的因素,积极的进行表现方式以及艺术语言的尝试。并且还要积极的鼓励学生进行全面的、多方位、多角度的思考,因为如此一来,即使是同一个课题,也会出现不同的想法。尤其是对于正处于工艺美术专业学习阶段的学生,相关的想法好不成熟,教师要学生引导和启发,促进其创新意识的提高。
三、结语
总之,时代的发展变迁,人们的审美都发生了极大的改变,而素描课程教学作为工艺美术专业的基础课程,必须与时俱进,进行创新和改革,并在教学过程中,培养学生的理性思维,实现艺术性和实用性的结合,激发学生的创造力和想象力。
参考文献:
[1]程惠.浅谈工艺美术专业设计素描教学[J].艺术科技,2017,(01):373.
[2]左建.浅谈工艺美术专业设计素描教学[J].艺术教育,2010,(11):68-69.
(作者单位:许昌市建安区职业中等专业学校)