艺术欣赏视域下的陶瓷美学思路

张运来

摘 要：陶瓷是既能使用也能欣赏的工艺品，与绘画和书法有着十分紧密的联系，在艺术方面与绘画书法有着一些相同的特点，但也有它自己独特的方面，在中华民族的文化历史舞台上独树一帜，创造了博大精深的陶瓷美學文化。历史的长河中留下了陶瓷珍品的璀璨的痕迹。本文从艺术欣赏开始探讨进而分析陶瓷的美学思路，理清陶瓷在艺术角度的美学特征，拓展陶瓷的美学发展思路，从而促进陶瓷的美学理论的发展。

关键词：艺术欣赏 陶瓷 美学思路

中图分类号：B835 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2018）05（a）-0218-03

陶瓷在我国的地位十分重要，是我国的国粹之一，有着十分悠久的历史。在我国的艺术史上，陶瓷艺术、书法艺术、绘画艺术等多种具有典型特色的中国传统艺术有着很多的相通之处，都格外注重表现手段，通过这种独特的艺术手段去感染艺术欣赏者。本文主要是从艺术欣赏的角度阐述对陶瓷美学的简介以及美学思路。本文介绍了陶瓷美学的概念，以此来引起读者的共鸣，进而对陶瓷的美学特征以及艺术表现进行了详细的论述。

1 陶瓷的美学魅力

陶瓷艺术欣赏的过程一般是由视觉欣赏来实现的，也可以对陶瓷艺术品进行抚摸来感受陶瓷的品质，也可以对陶瓷进行轻微敲打，用声音来鉴别陶瓷的好坏，即采用视、听、触三种方法能够较为完整的欣赏陶瓷。景德镇陶瓷就被人们评价为“白如玉、明如镜、薄如纸和声如磬”等。陶瓷艺术品和其艺术形象都是客观存在的，不会因人们的思想变化而变化，这里说的是陶瓷艺术品上的图案，人们在欣赏陶瓷时不仅仅是视觉、听觉和触觉上的感受，通常欣赏者会由陶瓷感受到一些其他的东西，可能是风和日丽的风光，也可能是充满了激情和遐想，但这都是心灵上的感受，很难用言语来表达，且不同的人面对同一个陶瓷艺术品可能有不同的感受。但这些联想也不是漫无边际的，是人们根据陶瓷的装饰画和外形对工艺品进行了再创造，如果没有联想和想象就没有陶瓷欣赏，也感受不到陶瓷的魅力。对陶瓷的欣赏仅仅停留于陶瓷的表面形象的欣赏，是与审美心理不符合的，应该由陶瓷的外在形象开始，最后达到内心的共鸣。

1.1 陶瓷有着传统文化的魅力

陶瓷属于工艺美术与中国人的传统思想意识，审美观念等都有着密不可分的联系。且不同时期的陶瓷有着不同的特点，陶瓷发展受到当时社会的文化背景和审美观念的影响也会显出不同的审美文化，如原始的陶瓷仅仅有容器的作用，因此外观就比较朴实浑厚；春秋战国时期战争比较频繁，因此那时候的陶瓷多以战争为主题，显示出自由奔放的特点；汉代的陶瓷一般都是有一些粗犷和深沉的特点；从隋朝开始，陶瓷开始变得精细起来，有着高贵的气质；在宋朝，倡导文学为当时的主要社会背景，因此陶瓷的风格变得更加典雅优美；随着陶瓷技术的不断发展，到了明清时期陶瓷的技术已经到了一个登峰造极的地步，且受儒家思想影响较大，因此那时候的陶瓷大多精细工巧。

工艺美学不仅仅是为了欣赏它的外在形象之美，更重要的是通过它的形象来体会到每一件工艺品所在的社会文化背景。中国的儒家文化对中国社会的发展有着深远的影响，如对楚辞、汉赋和明清时期都有着不同程度的影响，那时候的陶瓷就有一种错彩镂金之美。道家的无为而治的文化同样在中华文化的历史进程中留下了浓重的一笔，大部分的陶瓷受到其影响都有一种自然之美。因此可以看出，陶瓷与其他工艺品一样都具有中华文化独特而又博大精深的魅力，所以，我们可以在陶瓷的欣赏当中体会到中国文化的历史长河，感受到华夏文化的独特魅力，实现精神的升华。

1.2 空旷悠远的意境

陶瓷与其他工艺品有着许多的相同点但也有着一些不同点，在意境上的追求就不甚相同。陶瓷艺术追求独具特色，陶瓷在意境上追求的是空旷悠远的意境之美。中国文化博大精深，很多工艺品都受到儒家思想、道家思想和佛教思想的影响，既有儒家的以天下大任为己任的思想，也有着道家无为而治贴近自然的思想，也有着佛家的禅意。如绘画作品和诗作等都在一定程度上体现出生命的灵动之美，作品中蕴含着勃勃的生机。中国的陶瓷艺术就是在这种背景下开始展现出自己独特的意境追求，在工艺品中独树一帜。就一般的陶瓷作品，它的外形，线条和表面的装饰来说都展示了一种贴近大自然的深远意境之美，体现了人对大自然的赞美，和清静生活的向往。

1.3 人性美

陶瓷是作为人们生活中常用的器皿而出现的，它有区别于一些纯工艺品，如书法和绘画等。但是中国陶瓷独特的魅力在世界工艺品的历史上都留下了不可磨灭的痕迹，陶瓷来源于生活，但却又由于中国传统文化思想的影响又超越于生活。一方面，陶瓷除了欣赏外还有自己独特的功能，它的外形就已经体现出了这一点，在另一方面，陶瓷在结构、线条和装饰画上都得到了营造和装饰，这又和一般的用具不同，暗示出了人们在日常生活中得到体会和人生的意义。这些结合起来就形成了一种美学思想，这些美学思想来源于生活而又超越了日常经验，因此被保留了下来，在陶瓷上以一种艺术美的形式表现出来，传达出生命的境界。元朝的青花瓷器一般来说都是一些大的器件，且形式较为单一，受到佛教的影响较多，有着一种禅的韵味。元朝陶瓷的器面几乎全为青花所覆盖，但却没有给人繁复的感觉，而是一种壮阔之美，这就是中华文化传统思想合一的表达，这种独特的美学思想让中国的陶瓷从平凡中超脱了出来，得到了比日用性更加有意义的文化内涵，从而让中国陶瓷走向世界。

2 陶瓷的美学特征及特征的表现

2.1 现代陶瓷的美学特征

现代的陶瓷更加重视艺术方面的特征。随着时代发展，社会的审美观念也在不断发展，陶瓷艺术也不断的随着时代的发展不断的从现代艺术的审美观念中汲取活力，促进了陶瓷的艺术特征和实用特征的分离。陶瓷的美学特征有以下几个方面。

（1）强调个性、新颖，作品要带有独特性，不能千篇一律，现代的陶瓷工艺品的创造者要追求与众不同，并且在独特的基础上对作品赋予一些内在的含义。

（2）一般陶瓷都追求自然美，因此陶瓷工艺品的创作要追求陶瓷的本色，不需要刻意的追求一些繁复的装饰，这种刻意的装饰反而破坏了陶瓷含有的独特韵味。陶瓷的工艺品应该在陶瓷所用泥料本身特有的效果上多下功夫，让陶瓷表面的装饰与泥料的特有效果尽可能的融为一体，让陶瓷变得更加淳朴自然。

（3）陶瓷的装饰一般都与陶瓷工艺品所处的时代文化背景有关系，因此，现代的陶瓷工艺品创作也需要和时代融为一体，留下属于这个时代特有的痕迹，让陶瓷从实用性上超脱出来，促进世界文化的发展。

2.2 陶瓷艺术的展现

陶瓷作为一种比较特殊的工艺品，有着实用性和观赏性两种特性，因此，与人们的生活方式有着十分紧密的联系。陶瓷欣赏与人们的审美观念和思想观念息息相关，陶瓷已经成为了一种生活方式和欣赏的载体。工艺品只要和人类发生关系就一定和人类有着审美方面的关系，现代的陶瓷艺术品也是如此。

2.2.1 陶瓷在家庭装饰中的应用

陶瓷工艺品包含了工艺、艺术和文化等几个方面。陶瓷从内而外都表现出社会的文化背景、地方特色和制作者的精神内涵。墙壁上的一些陶瓷壁画和在桌子和角落上摆放的陶瓷工艺品都有着不同的意境，其一是陶瓷的自然之美，古朴纯净，让人舒适；其二是磅礴大气之美，有着一种超凡脱俗的意境。陶瓷作为一种工艺品，与书法、绘画等作品一样都有着收藏价值，所以家里摆放一些陶瓷工艺品不仅仅能够欣赏，也可以作为自己的一种投资，就如楼盘、股市一样，但这种投资相对来说是比较稳定的，一般来说艺术品的价格随着时间的推移会变得越来越高，因此这种投资就很合情合理了。且一些合适的陶瓷艺术品能够冲淡现代生活的气息，让单一沉闷的屋子充满了自然的气息，让整个家庭充满的艺术的魅力。

2.2.2 陶瓷的食器艺术

随着生活水平的不断提高，出现了越来越多的食器品种，如酒具、咖啡具等。但按照中国的传统文化来说一套完整的器具应该包括勺、杯、碗、筷等。从食器的造型来看，每个器具都有自己独特的特点，这是为了满足人们的不同需求，同一类食器因为使用需求的不同也会有不同的外形，如碗可以分为普通的碗和汤碗。盘子的形状更是数不胜数，一般来说炒菜用一些平盘，目的是节约桌子的空间，而一些带有汤的菜则会采取一些底子较深的盘子。

2.2.3 陶瓷的雕刻艺术

雕塑在现代的生活中随处可见，如伟人的雕像和一些抽象的艺术雕像等。这在我们的现代生活中已经组成了一道美丽的风景线。陶瓷工艺品已经融入到了我们的日常生活当中，其中做得最好的便是景德镇，景德镇的城市装饰很多都有陶瓷元素，这已经成为了当地的特色，陶瓷的路灯、陶瓷的墙壁等。陶瓷与其他的雕塑相比比较美观环保。

3 陶瓷的美学思路

3.1 以创新为第一要义并不断发展

任何的工藝品都是变化的，并且不断发展的，陶瓷也是如此，更要紧跟时代的步伐不断发展，既要参考历史汲取历史的陶瓷工艺品的制作经验，也要不断的创新和发展。陶瓷的同一种外观可以用不同的技术手法来实现，要探索最优秀的技术手法。陶瓷的创新与发展不能够紧紧地停留在技术方面，在文化内涵方面也应该紧追时代的脚步，这样才能够在陶瓷工艺品上留下属于自己的独特的痕迹。在一些科学技术方面陶瓷技术也可以进行创新，如：陶瓷的泥料配比可以经过不断的实验来找到符合要求的最佳的配比方式，烧制陶瓷的火候也可以进行控制来找到合适温度，这些在当代的科学技术下都是可以实现的。陶瓷能够在今天也能出现一些优秀的工艺品是因为陶瓷技术本身就在不断的变革，遵循着大自然的法则。

3.2 融合多元文化不断发展

如今是经济全球化时代，越来越多的文化融合到当今的时代背景下，而我国在这个背景下扮演的角色越来越重要，世界上的每个民族都有着不同的文化背景，想要陶瓷艺术走出国门就要融合不同的文化元素，让陶瓷工艺品变得多样化，能够满足全世界人民的需求，从而能够促进中国的陶瓷工艺品走向世界。也能在文化的不断融合中碰撞出火花，形成新的文化形式。

3.3 以人为本并且体现个性

现代陶瓷主张自由创作，充分发挥个性元素，这是对人思想的充分解放。在现代社会，人们更加注重自己的个性，但陶瓷艺术品不能仅仅是停留于表面的个人风格，更要有作品创造者对社会和人生的思考并展现当今社会的文化背景。陶瓷的艺术品应该能够“说话”，这就要求陶瓷工艺品的制作者必须在制作的过程中把自己的思想精神和工艺品结合起来，在精神上能够让陶瓷发出语言。不同类型的陶瓷作品也要有不同的个性特征，如日用陶瓷就必须在一般陶瓷的基础上与现代人的居住环境联系起来。

3.4 注重时代的潮流

经济的快速发展让新生事物出现的速度越来越快，人们对事物的欣赏性也在不断的提高，而且人们对一些新奇，唯美事物的需求正在不断的增强。现在国家政策一直在强调节能环保，这已经深深的走进了每一个人的内心，因此现在来说简约、环保已经成为了时尚的主题。陶瓷工艺品的创作应该顺应时代的发展，注重时代的时尚潮流，让陶瓷工艺品不断的发展。

3.5 多样化的艺术语言

科学技术的不断发展让一些新的材料和新的艺术手法不断的涌现，陶瓷的艺术不应该仅停留在以前的表达方式，应该在以前的语言表达方式上进行创新，寻找新型的艺术语言表达方式。可以利用现在出现的一些材料来提高陶瓷的艺术性，如玻璃、塑料等。这些与传统陶瓷不同的材料可以让陶瓷工艺品在原有的基础上焕发出新的活力与魅力。

从客观的角度把陶瓷定义在工艺美术的范围之内，从工艺美学的角度来探索陶瓷艺术美学，这种观察角度在陶瓷艺术的美学研究中奠定了较为坚实的理论基础，也可以说是曾为陶瓷艺术界提供过具有很强操作性的方法指导论。实际上陶瓷艺术美学研究也需要一次具有本性的转向，而且一定要从根本上改变传统的陶瓷艺术美学研究一直以来的前提以及方法。尤其是打破工艺美术这种范畴的约束。

在陶瓷美学的艺术欣赏中，首先需要对传统的陶瓷艺术美学研究进行深刻的反思，而且还需要具有批判性质的眼光和态度，需要扫除一切在理论以及方法实用性方面的限度，勾勒出陶瓷美学的边界，认清楚局限性，不可以处于局限之中而又无法自拔。其次一定要结合近30年来的现代艺术发展状况，与时俱进，基于现代陶艺又切合陶艺的本性，能够运用具有发展的科学的艺术美学阐释陶艺作品的研究方法和理论，提出更加具有建设性的意见。

4 结语

陶瓷艺术是博大精深的中华文化的一部分，有着丰厚的底蕴和艺术展现的形式，它蕴含着中华文化独特的思想内涵。陶瓷的美学发展应该以中华文化为基础，体现当今的美学特征，不断的创新和发展，不断的融合多元文化，展现自己的特性，紧随时代潮流走向世界。

参考文献

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