咏叹调“往昔的夜晚多宁静”的演唱研究

王文武

摘 要：歌剧《露易莎·米勒》取材于德国作家席勒的代表作——《阴谋与爱情》，是意大利作曲家威尔第的重要作品之一。该歌剧是三幕歌剧，是威尔第强化文艺路线的戏剧性作品，也是采取写实主义感情表达手法的作品。剧中以乡村老兵米勒的女儿露易莎为中心，叙述领主华尔特伯爵的儿子鲁道夫和伯爵秘书乌尔姆围绕着露易莎的感情纠葛。其中，咏叹调“往昔的夜晚多宁静”需要表演者具备高超的演唱技巧。

关键词：歌剧 咏叹调 路易莎·米勒

歌剧《露易莎·米勒》是意大利作曲家威尔第的重要作品之一，取材于德国作家席勒的代表作——《阴谋与爱情》。这部歌剧是威尔第强化文艺路线的戏剧性作品，也是第一部将情感以写实手法表现出来的歌剧作品。自诞生以来，这部歌剧作品就受到了全世界音乐爱好者的普遍喜爱，成为了国外歌剧艺术宝库中闪亮的瑰宝，很多国内外歌剧表演艺术家争相演绎这部经典的歌剧作品，形成了特点鲜明的艺术经典。

在这部经典的歌剧作品中，咏叹调占据了相当大的比例，而“往昔的夜晚多宁静”就是其中最为著名的一首咏叹调。这首咏叹调具有鲜明的艺术特點，对于演唱者的基本功要求极高，是检验歌剧演员专业水平的标准之一。通过分析这首咏叹调的演唱技巧，对于系统研究《路易莎·米勒》这部经典歌剧的表演要求具有重要的作用。

一、歌剧《露易莎·米勒》的主要内容及艺术特点

1.主要内容。歌剧《露易莎·米勒》是一部三幕歌剧作品。剧中以乡村老兵米勒的女儿露易莎为中心，叙述领主华尔特伯爵的儿子鲁道夫和伯爵秘书乌尔姆围绕着露易莎的感情纠葛。歌剧中故事的发生时间是17世纪中叶，故事发生的地点在吉洛尔。剧中的主要人物包括乡村退伍老兵米勒、米勒的女儿露易莎、华尔特伯爵、伯爵之子鲁道夫、伯爵的秘书官乌尔姆等。

歌剧《露易莎·米勒》将原著中五幕三十七场的长篇话剧改编成为了三幕七场的歌剧。每一幕的大致内容如下：

作品的第一幕是《爱情》，共分为三场。第一场：在瓦尔特伯爵的领地里，所有的乡村少女都在祝福露易莎的生日，而她却在独自等待她的恋人。露易莎的父亲米勒对于女儿恋上了这样一位陌生而英俊的年轻人深感不安。一会，女儿的恋人在一堆年轻猎人的簇拥下而来，他和露易莎相会，互诉爱情，而后这些年轻人都走入了教堂。只有米勒一个人的时候，伯爵的家臣乌尔姆来了，他深爱露易莎。乌尔姆责问米勒为何不将女儿嫁给他，难道女儿的婚姻父亲不能做主吗？米勒认真地回答到，婚姻选择是自由而神圣的，女儿有自主选择婚姻的自由。乌尔姆告诉米勒，露易莎的恋人并不是普通的猎人，而是伯爵的儿子，这加剧了米勒的担忧。

第二场：在伯爵家的大厅之上，乌尔姆告诉伯爵，他的儿子正在与一位平民的姑娘热恋，这显然令伯爵很不高兴。他希望自己的儿子能够与门当户对并从小一起长大的姑娘费德莉卡结婚。这时仆人通报费德莉卡已经到了伯爵的家里，乌尔姆和伯爵借故走开，让鲁道夫和她单独相处。鲁道夫向费德莉卡坦诚地表达了自己已经有了心上人，只能和她保持友谊的意思，但是费德莉卡却表示自己坚决不会放弃这段感情。

第三场：在米勒的家中，路易莎焦急地等待着鲁道夫的归来。这时米勒告诉她，鲁道夫其实是伯爵的儿子，并非普通的猎人，他们两个人地位悬殊，而且听说鲁道夫即将跟自己的表妹费德莉卡结婚。这时鲁道夫赶来，向露易莎表达了真挚的爱意，并表示有把握说服自己的父亲接受这段婚姻。两人一起下跪向米勒祈求祝福，米勒只好勉强答应。这时伯爵带人赶来要逮捕露易莎和米勒，最终鲁道夫威胁父亲告发他的阴谋，伯爵这才作罢。

第二幕是《阴谋》，共分为三场。第一场：在米勒家中，女伴给露易莎带来了父亲因犯上被伯爵逮捕的消息。乌尔姆要挟路露易莎写信表达她没有真爱鲁道夫，否则她的父亲就要被处死。为了营救父亲，露易莎被迫同意了乌尔姆的要求，陷入了乌尔姆设计的阴谋之中。

第二场：在伯爵家中，乌尔姆向伯爵报告了露易莎同意写信的事情，这样鲁道夫就会恼羞成怒转而与费德莉卡结婚，他们密谋害死老伯爵的阴谋就不会被揭穿。这时露易莎来到了伯爵家中，向伯爵和费德莉卡表明了态度，伯爵等人十分高兴。

第三场：在城堡的花园里，鲁道夫看到了露易莎的信，他悲伤欲绝，深信不疑，以为自己受到了露易莎的欺骗。这时，乌尔姆提出要与他进行决斗，他朝天开枪惊动了伯爵，自己却趁乱逃跑。鲁道夫向伯爵哭诉自己的不幸遭遇，伯爵告诉他报复露易莎最好的办法就是与费德莉卡结婚。

第三幕是《毒药》，仅有一场。在米勒的家中，露易莎准备离开人世，在给鲁道夫写信倾诉衷肠。教堂里灯火辉煌，鲁道夫和费德莉卡即将结婚。米勒被伯爵释放回到家中，看到露易莎的状态发现她要轻生，也知道了为了救他露易莎牺牲了自己的幸福。米勒哭劝女儿要打消轻生的念头，露易莎答应父亲明天离开这里开始新的生活。这时鲁道夫悄悄来到露易莎的身边，向她的杯子里放了毒药，并质问她为什么背叛感情。露易莎为了父亲继续欺骗鲁道夫，他们两个都服下了毒药。这时露易莎才向鲁道夫介绍了事情的真实情况，鲁道夫追悔莫及。露易莎死了，鲁道夫鼓起最后的力气，将赶来庆祝的乌尔姆刺死，自己倒在了露易莎的身边。

2. 主要艺术特点。这部歌剧的主要艺术特点包括如下几方面：一是剧情设计矛盾突出。在只有三幕的歌剧作品中，作者通过巧妙的情节安排，将爱情、亲情、阴谋等诸多矛盾冲突有机地结合起来，并通过设计矛盾带动剧情的发展。通过紧密地设计矛盾冲突，整部作品的艺术冲击力极强，很容易吸引观众的注意力，进而随着剧情的发展而产生情绪的变化。二是人物主次分明。这部歌剧作品中人物数量不多，主次设计也非常鲜明。露易莎和鲁道夫是两位男女主人公，他们的爱情故事是整部作品的主要线索。此外，米勒、乌尔姆等角色属于配角，起到了衬托主角的作用，角色设计非常突出鲜明。三是角色人物性格突出。这部作品中的几位主要人物都具有非常鲜明的性格特点，露易莎善良执着，对待爱情忠诚而热烈。鲁道夫感情专一，深爱着露易莎。而乌尔姆则老谋深算，性格阴沉，内心黑暗。米勒老实忠厚，深爱着自己的女儿。这些人物的性格特点都融合在剧情发展之中，伴随着剧情展现在观众面前。

二、咏叹调“往昔的夜晚多宁静”演唱技巧

1.咏叹调“往昔的夜晚多宁静”艺术特点。在歌剧《露易莎·米勒》中出现了一大批咏叹调作品，而“往昔的夜晚多宁静”就是其中一首非常著名的咏叹调，很多国内外的歌唱家演绎过这首经典的咏叹调。这首咏叹调出现在第二幕第三场中，当鲁道夫看到露易莎被迫写下的信以后，他心情痛苦万分，并回忆他们过去美好生活的一首感人的歌曲，也被誉为是整部歌剧作品中最为感人的咏叹调。整个咏叹调的歌词如下：

繁星密布，宁静清澈的夜空，

我们的双手曾经紧握在一起，

充满爱意地凝望着天空。

哦！哦！哦！她竟然背叛了我，

她曾经默默地贴近我，用温柔的声音对我说：

我只爱你。

天堂的大门都为我开启，

可是，她竟然背弃了我。

這首咏叹调的主要艺术特点如下：

一是高音突出。这首咏叹调是由男高音演唱的，整个咏叹调的音高非常突出，基本上都处于高音区。这对于演唱者的音高、音准、调值等专业水平的要求非常之高。

二是节奏平稳而缓慢。这首咏叹调的整个节奏比较平稳和缓慢，充分表达出鲁道夫此时悲伤的心情。舒缓的节奏与主人公的心情完全契合，也容易给观众带入到设定的情境之中。

三是感情丰富。虽然作品主音部分的节奏相对缓慢，但是背后伴奏声部却出现了较大的跨越，这就充分表达出鲁道夫内心的碰撞和纷乱。随着鲁道夫回忆的发展，歌曲出现了音乐由强到弱的变化，充分体现出鲁道夫内心起伏不定的状态和感情。

2. 演唱技巧分析。作为著名的咏叹调作品，帕瓦罗蒂、莫华伦、戴玉强等国内外男高音歌唱家分别演绎了“往昔的夜晚多宁静”这首经典的咏叹调作品。通过对这些艺术家演唱技巧的分析，本研究认为这部作品的演唱技巧有如下几方面：

一是注重保持良好的呼吸节奏。正如前文所述，“往昔的夜晚多宁静”这首咏叹调的节奏相对舒缓。对于演唱者来说，为了表达出这个节奏特点，就必须保持良好的呼吸节奏。由于这首作品属于典型的咏叹调，因此就要求演唱者在演唱开始之时吸气不宜过急，准备好充足的气息，并结合每一个字句缓缓吐出。在高音区要运用充足的力量来保持音准和音色，不能因为气息不足导致跑音、走音或者影响音色。

二是注意气息的运用。在咏叹调演唱的过程中，气息的保持是呼气与吸气相互配合的结果。换言之，气息的保持就是依靠气息的密度来维持。这首咏叹调在演唱的过程中，演唱者需要时刻注意气息的变化。当前部节奏相对紧凑之时，气息也要随之调整，而后部节奏相对舒缓，气息也可随之放缓。在人物表达强烈情感的“哦！哦！哦！”之间，演唱者就可以进行换气，以始终保持演唱过程中的气息连贯，使呼吸肌肉群的对抗力随着音区的提高而增强，演唱的音量也会随着气息的变化而提高或减弱。

三是注意表情动作的配合。咏叹调的演唱是“演”和“唱”相互配合的过程。不但要求演员能够准确地通过歌唱的方式演绎歌剧作品，而且还要能够进行舞台表演。以戴玉强演唱为例，他在演绎“往昔的夜晚多宁静”这首咏叹调的过程中，除了在舞台上始终保持良好的音准、气息和节奏以外，更为重要的是带有丰富的面部表情和肢体语言，将鲁道夫看到信件后的愤怒、失望，回忆往昔甜蜜时光的幸福、美好以及再次回忆背叛的绝望和恼怒通过表演很好地展示出来。观众在欣赏他演唱的过程中，还会被他的舞台表演深深吸引，真正达到了“声情并茂”的艺术效果。因此，演员在演唱这首咏叹调作品之时，一定要深入人物的内心世界，揣摩他的情感变化，并通过表情、神态、肢体动作等舞台表演技巧展现出来，配合歌声全方位立体化地塑造人物形象。

四是重视体会人物性格的变化，配合运用不同的演唱技巧。在这首咏叹调中，鲁道夫的情绪变化是非常极端的，既有被情人背叛和欺骗的悲伤，也有回忆美好往昔的喜悦和甜蜜，这就需要表演者在表演过程中具备充沛的情感，根据人物情绪的变化和情境的转化恰当地表达情绪。在表达情绪的过程中，恰当的演唱技巧的运用是必不可少的。例如在表达愤怒情感之时，歌词重音的突出具有非常重要的作用，而在回忆往昔甜蜜之时，就需要轻吟细语。通过不同的演唱方式，突出情绪转化带来的强烈的对比，实现艺术感染力的升华。

总体上来说，“往昔的夜晚多宁静”不仅是歌剧《露易莎·米勒》中最著名的咏叹调作品，也是整个歌剧艺术领域中咏叹调作品的代表之一。对于表演者来说，为了更好地演绎这部作品，不仅需要具备高超的演唱技巧，还需要根据剧中人物性格和情感变化配合采用不同的表演模式，强化艺术表演效果。

参考文献：

[1]陈珺.威尔第的歌剧创作对意大利美声唱法的贡献[J].北方音乐，2016（4）.

[2]彭金龙.威尔第歌剧男中音角色艺术形象塑造探究[M].内蒙古师范大学，2015.

[3]杜欣欣.多重视角下威尔第歌剧中咏叹调的比较[M].云南艺术学院，2013.