“常州四宝”的造型特征和色彩语言

钱凯一

〔摘 要〕常州传统工艺美术种类繁多，历史悠久，造型优美，色彩艳丽，在中国工艺美术百花园中占有举足轻重的地位，其最具代表性的莫过于常州乱针绣、常州留青竹刻、常州梳篦、武进象牙浅刻等“常州四宝”。

〔关键词〕常州四宝；造型特征；色彩语言

常州是一座拥有3200多年悠久历史的文化名城，自古人杰地灵，市内古迹名胜众多。常州有着众多在全国极具代表性的传统工艺美术门类，它们在中国工艺美术百花园中占有重要地位，其最具代表性的莫过于常州乱针绣、常州留青竹刻、常州梳篦、武进象牙浅刻等“常州四宝”。

一、“常州四宝”概述

在常州众多的传统民间工艺美术中，最具代表性的是常州留青竹刻艺术、常州梳篦艺术、武进象牙浅刻艺术及常州乱针绣艺术，它们因其各具特色而蜚声海内外，被誉为“常州四宝”。常州乱针绣又名“正则绣”，是一种适宜绣制人物、风景和静物的中国特色刺绣艺术。乱针绣因其绣法不同于普通刺绣手法而别具一格，在中国刺绣艺术发展史上堪称全新的创造，因此常州乱针绣又被称为当代中国“第五大名绣”。常州留青竹刻是一门在竹子表面极薄的一层青筠上进行手工雕刻的传统竹刻艺术；其中“留青”是指留用竹子表面的一层青筠作为雕刻的图案，然后刻去图案以外的竹皮部分，露出下面的竹肌作底，故名“留青竹刻”。常州梳篦是常州市历史悠久的传统手工艺品。在古代，妇女们常把造型精美的篦箕插在发髻上当作流行发饰。梳篦制作是一项精湛的传统技艺，梳篦的选材与用料需特别精良，制作过程颇为考究。作为御用贡品，梳篦曾被精心挑选送进京城宫廷为王公贵族使用，故常州梳篦享有“宫梳名篦”之誉。武进象牙浅刻是常州市武进区的一项传统民间工艺美术，也是省级非物质文化遗产之一；象牙雕刻是用专制的刻刀在洁白的象牙表面进行图案的刻绘，刻法可分为圆雕、浮雕、镂雕和浅刻、微刻等。

二、“常州四宝”的造型特征

常州乱针绣艺术始于20世纪30年代，创始人为江苏常州籍刺绣艺术大师杨守玉女士。她在常州乱针绣绣制技法上的创新，是对中国几千年来传统刺绣工艺的一次重大突破，也是将欧洲油画效果与中国刺绣工艺融为一体的创新性发展，開辟了中国刺绣艺术向更高艺术境界迈进的广阔前景。常州乱针绣主要采用不同粗细、颜色且长短交叉的丝线，利用分层加色的绣制手法来营造画面效果，其针法活泼、丝线线条流畅、色彩丰富绚丽、层次感强、风格独特，把中国传统刺绣“排比其针，密接其线”的工艺方法变成以长短参差的直斜、横斜线条交叉且分层刺绣的技艺，绣出人物、风景、静物、动物。常州乱针绣最大的特色，是用普通丝线为工具，把不同方向、不同颜色的丝线条交叉重叠堆积，来表现物体的体积感、物体前后的空间关系及色彩变化和作者的思想感情。

留青竹刻的留青是留在表面的一层清筠，所以又称为“皮雕”。竹刻艺人在经过处理的竹片上巧妙运用全留、多留、少留、微留、不留等技法，使作品呈现出层次分明、反转掩映的效果。同时竹皮为浅黄色，竹肌为红褐色，竹皮与竹肌的色彩反差因时间的流逝逐步明显，显示出较强的层次感。常州留青竹刻在雕刻图案的选择与刻制上，与中国传统书画艺术有着异曲同工之妙。在中国画中，山水、花鸟、人物形象被广泛运用于其创作之中。中国画有写意与工笔之分，工笔画讲究笔笔精到，绘制精细；写意则逸笔草草，不求形似，但求意境；留青竹刻也如此。常州白派留青竹刻无论雕刻花鸟、人物还是山水，都极其精微，所有细节都刻画得栩栩如生；要达到这样的水平，必须具备很强的中国画造型基础与留青竹刻的精细雕刻技法。常州徐派留青竹刻则将写意表现效果带入竹刻的艺术表现中，营造出一种浪漫的表现效果，意境深远，与白氏流派风格形成鲜明的对比。在留青竹刻款式的设计上，艺人们也是煞费苦心。经过历代留青竹刻艺人的不断探索，至今已创造出多种经典的造型款式，分别有中堂、对联、大插屏、台屏、臂搁、镇纸、扇骨、小品等。这些作品与室内环境互相映衬，相得益彰。

梳篦的造型在不同历史时期都有所区别。我国最早的梳子为象牙梳，从已出土的一些民间传世梳篦看，秦汉、唐、宋各代均有不同。汉代的梳篦呈较长的马蹄造型，纹饰一般以云气纹为主，兼有鸟兽纹等。而唐代的梳篦呈马蹄形，下部略宽；宋代的则为月牙形。古代的梳篦多为木质或竹制以及名贵材料制成，如金、银、象牙、水晶、螺钿、嵌玉镶珠等材质。

常州象牙浅刻工艺技术主要特点为：在象牙平面上以水墨写意的表现技法，将书画、浅刻等技艺融为一体，表现出中国绘画与书法的深远意境，彰显风雅飘逸的气质。表现手法有以线画为主的传统型，有将浅刻与微雕相结合的创新型，也有自画自刻体现个性内涵的原创型。常州象牙浅刻的表现形式和工艺技法，在继承了清末民初江南派和近、现代海派艺术的基础上，适当地吸收了竹刻、绘画、书法等传统艺术特色，创新浅刻刀法，刻出了中国画的用笔、用墨、设色的神韵，表现出象牙材质的特殊质感。整件作品不失大气而又具强烈的表现力。同时，当代象牙浅刻艺术又融入现代美术元素，使作品体现出传统象牙浅刻的底蕴，而且更符合现代审美的要求，图案典雅富丽、气韵生动。刻山水，万里河山咫尺于牙面，意境深远；刻书法，铁划银钩，刀刀见笔力，显示出浓烈的笔墨意趣和独特的韵味；刻花卉走兽，似能感其动、闻其声，给人以栩栩如生的艺术魅力。而其中的微刻，则以匠心动人，以精细悦人，作品风格精致典雅。常州象牙浅刻的造型形式主要有象牙鼻烟壶、工艺插屏、工艺挂件、工艺笔筒、工艺摆件等。

三、常州四宝的色彩语言

常州乱针绣由于受欧洲油画光影、色调表现的影响，所以特别注重色彩效果。在层次上，它比一般刺绣的层次要多得多，把丝线堆厚些，其色彩效果才能出来。其在题材上多绣制造型严谨、空间立体感强的人物、风景与静物。油画以设色艳丽典雅、色调丰富为特色，乱针绣巧妙地吸收了油画艺术的这些优点，无论绣制何种题材的画面，都注重造型的严谨，空间层次的明确与色彩的鲜艳、色调的和谐。乱针绣用多种不同颜色的丝线，根据画面形象的需要进行绣制，力图用丝线代替颜料，刻画出物体的立体感及色彩变化。此外，丝线本身的质感在不同的角度及光线下，会产生不同的光泽，达到金碧辉煌的艺术效果。

留青竹刻的内部结构由表及里分为竹皮、竹肌两层，其中竹皮呈黄色，竹肌的颜色会随着时间的流逝而不断变红，与表皮形成鲜明的反差，图案部分与底色的层次感也会更加明显。留青竹刻刻完后，往往会与之搭配一个红木外框或红木底座作为装饰，竹材本身的颜色与底座的材质相互映衬，形成鲜明的效果。

常州梳篦材质色彩朴素，其色彩的主要特色在其中间连接处，连接处常精心绘制有人物、山水、花鸟等多种纯手绘图案。这些绘画多为平面化造型，带有非常强的装饰美感；颜色非常鲜艳，常用深色底衬托图案的颜色。

常州象牙浅刻由于其刻制材料的限制（在白色象牙上进行雕刻），故其不能像绘画那样随意安排色彩。其所刻的题材多以传统绘画（人物、山水、花鸟）为主，也刻一些现代的人物题材，而中国传统绘画的用色多以水墨、淡设色为主，故象牙浅刻的色彩秉承朴素为上的设色方法。

纵观“常州四宝”的造型与色彩，无不体现出其自身独特的造型特色与色彩语言。但正是这种差异与变化，构成了常州传统工艺美术丰富的内涵。常州传统工艺美术蕴含着千百年来民间艺人们的博大智慧。在新时代语境下，以“常州四宝”为代表的常州民间工艺美术，将更好地反映当代生活，体现当代人的审美，迎向更加美好的明天。

本论文为常州工程职业技术学院校级优秀课程团队“民间工艺美术”（常工职院人[2017]31号）、江苏省高校哲学社会科学研究项目《常州传统工艺美术资源在高职美育文化建设中的传承应用研究》（批准号：2016SJB760102）的部分研究成果。