岭南一隅之雅聚缘起

陈昇徽

英人王尔德说过：“谁征服了伦敦的餐桌，谁就征服了整个英国。”国人亦不乏于餐桌上健谈雄辩之兴，中外之理，相去不远。余自幼习书画，喜与翰墨师友交游，又以餐饮为业，便发现艺术家每多奇思妙想，桌上谈艺更是件赏心悦目的事。宴席间畅谈从舌尖到笔尖，在活色生香之外平添了些诗情画意。我因记性不佳，故常将其中有趣之见闻记录下以自娱，不觉之间日积月累竟也数量可观矣！且称之为“桌边拾趣”吧。

多年来寻味席间发现，艺术家多为特别的“赏味者”，往往能在视觉与味觉的交互体验中，游历、悟解。如张大千常以画论吃，以食论画。他曾经教导弟子：“一个人如果连美食都不懂得欣赏，又哪里能学好艺术呢？”这或许就是艺术生活化的最好表达吧！

友人陈俊宇兄就是我在深圳结识的一位玩伴，俊宇兄是一位深耕文人传统的画家，主张将传统情怀的文人空间植入生活中来，故其居室中的器物、书画、造像、花木与空间有机结合，看似随性，却处处用心独到，甚至连日常陈设、果盘茶具这样的小细节都斟酌得恰如其分，趣味自适。俊宇兄以为，玩赏器物之风，古未有之。“玩物养识”是古君子达至“宏识”之境的重要径道，自古圣人凡造物器，统大雅为尊；而圖画者，助教化寓雅意，图鉴千载，高山流水，关乎人心之雅正。

在传统艺术体系中，古物与书画之间的互文互证是个完整的技道体系，有着悠久的历史，因而在中国美术史上表现高尚人格与古器物的图像历代不衰，凡一琴一画，皆性灵独辟，一器半技，系心性所依。故俊宇兄治艺别出蹊径，其于丹青造境与古器具之间寻求呼应关系，可见器物之用，并不囿于闲余摩挲、陈设之列，更为文士的精神所向。物与画，道同而器异，心灵观照亦无异，借此追抚千载礼乐，重温人文之情怀。故俊宇兄平时注重自养其适，栽兰种桃，焚香品茗，听琴赏瓷……外慕古泽遗风，内辨正脉清源，故笔下书画文章大有逸趣，于今浮躁之社会环境，犹如清风雅韻之静，殊为难得。

因多与俊宇兄交往，亦启思把生活过得从容些、艺术化些，便将文人雅集空间的经营之事挂在心头。反复思量，终有所得。先在鹏城寻得一处闲置之隙地，遂兴土木，筑小亭，围竹篱，种花木，把闲暇时逛古董店找来的老木、书匾、古瓷；闲游坊间寻得的旧时几案陈设其间。旧物天成，造化有灵，日久不免自有些逸趣文气，因之俊宇兄建议颜其居曰：雍雅堂。又专请文史学者、大藏家王贵忱先生题字并制匾悬挂其上。鹏城师友偶尔来访，三五好友，欣赏金石，翰墨之交，徜徘其中，风神畅达。之后，因缘际会与广东省美协策划艺委会合作举办了两届“南北合璧”展览，各地艺术家欢聚堂中。

再后来，到珠江之畔，即昔日漱珠涌上择得佳地，改建为雍雅堂，堂前矗立一株百年红棉，树下种一棵躬身相迎之罗汉松，旁边穿插几枝疏朗的紫竹，一方小池之上置湖石，石下有数尾红色小鱼穿游其间，悠哉游哉！堂中青砖白墙，老石窗隔而未断。弥勒居中，笑面迎人。一盆兰花使人顿觉满堂芬芳，生意盎然，与堂外翠竹相映。夕阳西下，蕉叶竹影照进茶室，茗香书香沁人。

作为岭南地区的文人雅集代表之一，空间一直以文艺雅集与生活美学为旨趣，曾举办多次聚会：如《红棉雅集》邀文人画家以诗画歌咏红棉精神；《如是我闻——范扬画品鉴》，特邀艺术家范扬先生及其笔下精品，与一众岭南藏友雅聚，分享笔墨韵味；《广雅吉金》于新春佳节，聚南粤之西泠印人和金石藏家共同品赏金石篆刻，挥毫刊石；《鹿鸣佳话》刘国玉与郭莽园两位同年老画家、美食家聚首“雍雅食蘋”共话艺事……翰墨师友交往期间多得奇思妙语，集为“师友逸事”。

雍雅堂厅前影壁上挂着一副由清代邓石如写的对联：“客去茶香留舌本，膳餘书味在胸中。”正是此间之美食、品茗于书香中之真实写照。为延桌边趣闻特聘来粤菜世家的老师傅日治一桌好菜，定名为“友膳”，取以美味会友之意。由善品粤菜的岭南文化大家刘斯奋先生题匾更增色添趣。吾将宾客在大快朵颐后桌边畅谈之趣闻，文人墨客笔墨之间的逸事，续写成此间之美谈，便汇聚成就“雍雅堂琐忆”。