阳美玉 揭阳工

2018-09-16 21:53陈小兰
丝路艺术 2018年5期

摘 要:玉雕是中国古老的一门传统艺术,承载玉器文化的源远流长,要更好的传承和发展这门艺术必须打破旧的制作模式,不断创新。广东省揭阳市阳美玉雕产业是中国新时代玉雕产业中一个非常重要的分支,其独特的“揭阳工”雕刻技艺是中国玉雕史上的一朵奇葩。本文主要讲述揭阳玉雕产业的发展和风格特点,探讨揭阳玉雕文化和独特的工艺传承方式,比较优势和劣势,得出指导性观点,提升“揭阳工”品牌影响力,进而推进玉雕产业发展。

关键词:玉雕工艺;揭阳工;玉雕文化

中国玉雕工艺的历史文化悠久,匠心独运,巧夺天工。在经历了七千多年的持续发展后,随着人类生产力水平的不断提高,玉雕工艺的不断进步,形成了各具特色,风格迥异的玉雕时代,造就了无数的能工巧匠,制作出无数件精美的玉雕工艺品。这些工艺品不仅为历代帝王、权贵和鉴赏家们收藏玩赏,还被礼学家们诠释美化,成为具备政治、宗教、道德、文化、财富等内涵的特殊工艺品,使中国古玉文化得以发扬光大。

广东省揭阳市阳美玉雕产业作为中国玉雕工艺历史文化中一个重要的分支,其独特的风格和特点在整个玉雕界中具有特殊的影响力。玉器产业是一个光鲜亮丽的产业,并且是经济产业中十分重要的组成部分,产业需要文化,文化铸就品牌,有品牌产业才有凝聚力,进而才能发展壮大。阳美玉器原料主要为缅甸的翡翠和新疆等地的和田玉,从赌石,切石,设计造型,雕刻加工,玉器抛光到最后的批发销售,已经成一个完整的产业链。 阳美玉雕,以其选料精良,设计造型典雅,款式繁多,加工细腻,雕刻精湛而驰名海内外。它汲取了潮汕传统的木雕、石雕、刺绣等手法,雕工细腻,形象逼真,形成了奇、巧、精、特的风格特点。一个世纪以来,阳美人创造了无数件玉器精品和珍品,并在诸多技艺精湛的玉雕大师的影响下,“揭阳工”已成为了玉雕界里的一个响当当的品牌。

为了让读者对揭阳的玉雕产业更加深度的了解,让揭阳的玉雕文化发扬光大,本文课题组成员对阳美玉雕文化进行深度采访调查,经过对市场高频率的跟踪考察,对数十户翡翠客商进行采访咨询以及与几位玉雕大师进行深度的采访,获得最新的市场信息,使本次阳美玉雕文化探究具备科学的统计分析数据,也让这份报告的内容更具真实性和独特性。

一、阳美玉器产业发展

1.1 阳美玉器市场地理位置

阳美村位于广东省揭阳市,地处潮汕枢纽地带,交通便利,文化底蕴深厚。全村土地面积68平方公里,人口3000多人,是一个集玉器加工、贸易于一体的玉器专业村,其玉器产业主要以小作坊的形式蓬勃发展,形成一派“家家都有机器响,户户一片琢玉声”的景象,其加工的玉器以翡翠和白玉为主,素有“金玉之乡”的美称。阳美玉产业源远流长,至今已有上百年的历史,经过百年的发展演变,阳美玉器产业已具规模,是中国珠宝产业五个基地,三大中心的重要组成部分,先后被授予“亚洲玉都”、“中国玉都”称号,阳美玉文化(创意)产业园区列入广东省第二批文化(创意)产业园区,阳美翡翠玉雕被国务院确定为全国第二批非物质文化遗产。

1.2 阳美玉雕产业的发展

阳美玉器产业历经一个多世纪,主要经过了萌芽阶段、反复阶段、恢复阶段、提速阶段和繁荣阶段五个阶段。

早在光绪三十二年,以阳美村民夏韩城为代表的部分村民开始从事收购、加工旧玉器,开启了阳美玉器产业的萌芽阶段。解放后,阳美村民响应号召,成立阳美玉器组和比较专业的玉器雕刻小作坊,这就是阳美玉器发展的反复阶段。迎着改革开放的春风,阳美玉器产业也迎来了新的发展阶段。一些文革剩下来的玉雕师傅向村民传授玉器加工技术,使玉雕技艺得到传承和发展。到80年代中后期,阳美村先后成立专业的玉器加工厂、阳美玉器厂和专业的翡翠商业公司美光珠宝公司。这个阶段,玉雕工艺第一次有了技术上的更新突破,从原来的纯手工操作到开始利用机械工具,从简单的琢磨到锯、切、雕、抛光等多种技术的综合运用,玉雕技艺不断提高,但是玉器产业总体水平还比较低,仍停留在家庭作坊加工的模式上。在地理上,受玉器产业的高利润的吸引,阳美周边的各村村民也逐渐的加入到阳美玉器产业的行列中,成为如今的三乔辐射局面,乔南、乔西、乔东。

1991年,揭阳撤县建市,这给阳美人带来了难得的发展机遇,阳美玉产业进入了蓬勃发展的时期。从2000年后到现在的十几年间,阳美玉器经历着让揭阳乃至海内外人民为之惊叹的繁荣阶段。2011年11月21日,全国首届玉器工作会议的举行,会议通过了“中华阳美(国际)玉器节的举办建议,并探讨成立玉雕专业委员会,研究探讨玉雕业的发展趋势。阳美人抓住这次机遇,加大对玉器行业的投入,加上省、市政府的大力扶持,出台了一系列政策,让阳美的发展如虎添翼。2012年阳美人民在北京人民大会堂和股价博物馆举办的“神奇揭阳、玉满天下”的玉文化展览活动,阳美的高品质玉器和精湛玉器雕刻技术进一步得到各方的肯定。近几年,阳美继续加大资金投入力度,先后建成了中国玉都广场、中国古乔玉城、中国乔南玉器中心、中国玉都展销中心,大世界翡翠城、万玉广场等六大市场平台。

二、揭阳玉雕工藝

玉雕工艺作为一种文化产品,是决定玉器价值高低的主要因素之一,而玉雕工艺是决定玉器品质、档次和文化的关键。因此工艺和文化有着一种特殊的关系,相辅相成,密不可分。

2.1 玉器材料

我国对好玉料的标准有六条:一是色,好玉的色泽必然亮丽鲜明,“白如割脂”、“墨如墨光”、“黄如蒸栗”、“绿如翠羽”;二是透,愈透明似玻璃的玉,价值等级就越高;三是匀,色泽要均匀;四是形,玉石越大越值钱,越厚桩越值钱;五是敲,以玉发出的声音清浊度来辨别玉是否存在裂纹;六是照,在灯光下,用10倍以上的放大镜照一照便;或用专业手电筒照射玉石材料,通过玉石材料的透光程度可以判断其透明程度,是否有黑点、瑕疵等。

阳美玉雕产业雕刻用的材料主要有翡翠、和田玉,还有少量的岫玉,玛瑙等天然材料,极少使用价值不高的合成材料或者单晶质宝石材料。阳美虽然不产玉,但是阳美所采购的都是档次较高的玉石材料,这和人文气质有很大影响。揭阳人敢做敢拼的性格使得缅甸的高档翡翠玉石材料均被阳美人中标。阳美人特有的潮汕商人团结的可贵精神使得数量越来越多的高档翡翠材料落阳美人手中,从而为后面的高档翡翠成品提供保障。

2.2 玉雕工艺

2.2.1 揭阳玉雕工艺形成

阳美玉器产品以以技艺精湛,選料上乘,文化含量高,在业界享有较大的名气。在玉器雕刻工艺上,阳美人倡导兼容并蓄的玉器文化,结合潮汕传统民间工艺的潮汕木雕、石雕、潮绣、木漆等所蕴含的精细、巧妙、典雅的工艺技巧,大胆创新玉雕设计的理念,从而引领时尚潮流,促进玉雕工艺的不断发展,推陈出新,形成了独特深厚的技术功底。

2.2.2 “揭阳工”的特点

雕刻师如何才能创作一件成功的玉雕艺术作品呢?通过深度采访翡翠玉石雕刻大师王国清老师,笔者对翡翠的制作过程总结为:玉石原料是基本,作品设计是重中之重,雕刻是根本,抛光与配座不可或缺。一件玉雕作品制作的五个基本步骤:第一步是玉石原料的选择,好玉料简而概括就是一件天然种水俱佳的好作品;第二步是作品设计的巧妙,一般认为,设计一件好作品已经成功了一半,而且好的设计往往能够把一件普通的玉石材料变废为宝;第三步是精心的雕刻制作,古语有“玉不琢,不成器”的说法,想要一件优秀的作品最终完成,不仅仅要好的玉石原料和优秀的设计理念,更需要玉雕师傅们深厚的美术功底和鬼斧神工般的雕刻技艺。玉石雕刻分为三个部分,先打粗坯,然后整坯也就是整细坯,最后修光;第四步是精细的抛光,抛光是展现玉石美丽的最后一个环节,每件作品都离不开抛光,抛光是每一件作品的画龙点睛之笔,只有温润光洁的表面才能把玉的高贵展现出来;第五步是作品配座,恰当的配座能够穿传达作品表现的内容,衬托作品的意境和主题。

揭阳翡翠工艺何以称之为“揭阳工”呢?其主要是揭阳玉雕工艺的师傅们有着一门“物尽其用”的独门“绝技”。惜材的阳美玉雕师傅在翡翠质地、杂质的分析与处理时有其独特的相石技法,合理去掉影响玉器造型的杂质,也叫“挖脏”;对一些坚硬而又细腻的杂质,虽然与玉石有颜色、透明度、硬度的区别,但如能充分利用这些不同的质色,变废为宝,如果用的好,也能做出绝俏的产品来,这叫“俏色巧雕”;雕刻过程中把握好通透度、质地、颜色的变化,运用托地雕、镂空雕(挖脏)、调水、调色等,将每一件作品都展现到极致完美。

设计构思是高档玉雕创作最重要的一个环节,也是玉雕师傅赋予作品生命力的起点。这就需要雕刻师深入体验生活与艺术实践,得到灵感的引导,将设计理念实践到玉雕创作中。玉雕作品其实就是玉雕师艺术功底和精细雕琢的最终检验,同时也是艺术家们人格情操的体现。揭阳工艺的可贵之处就是在于这个环节上下足功夫,有时候一件作品的设计构思比它的加工制作的时间还要长,有时一件好的材料,师傅们会花上几个月或者几年的时间对其进行详细的设计构思,更换了无数种不同的设计构思,直到最后找到最满意的设计方案。

在题材方面,当高档翡翠需要较大量的加工时,往往采用传统且富有积极深远寓意的题材,对一些古典的造型研究深入,工艺的精准把握极致,才能更显韵味,使其更具历史文化价值,让它在行内欣赏角度中扮演类似古董、文物、古瓷器这样的重要角色。老题材注定经典,新题材更要有新创意,要有艺术感与画面感。

抛光精细也是揭阳玉雕工艺之所以为“揭阳工”的一个重要特点。揭阳工雕刻的材料是高档材料,并施以精工雕琢,那么最后的一个抛光工序自然也要求甚高。揭阳的抛光工艺和雕刻工艺一样,由于分工仔细,所以更加专业,这样的好口碑可以从走访市场时了解到的信息来佐证,市面上很多外来的材料,比如岫玉,玛瑙等很多都从外地运来揭阳进行加工,客商看上的就是要想让材料最大的增值,最直接就是让揭阳玉雕的精细工艺让材料增值。

2.3 各个玉雕派别风格对比

我国玉石雕刻工艺风格主要分为北派、海派、扬派和南派四大流派。北派指以北京、天津、辽宁一带玉雕工艺大师形成的古代宫廷风格玉雕工艺,以雕琢人物群像和薄胎工艺著称,庄重大方、浑厚严谨;海派指的是以上海为中心地区的玉雕艺术风格,以器皿(仿青铜器为主)之精致,人物动物造型生动传神为特色,丰满柔秀、圆润精巧;扬派指的是扬州地区玉雕所表现出来的独特工艺,讲究章和线条,工艺精湛,尤以山子雕最具特色,玲珑秀丽、端庄古雅;南派指广东、福建一带的玉雕,由于长期受到竹、木、牙雕工艺和东南亚文化影响,在高档翡翠首饰的雕琢上独树一帜,精雕细琢、灵朴传神。

揭阳阳美翡翠玉雕属于南派玉雕,主要以饰品为主打作品,因其特别的风格有别于其他的玉雕派别。相对于北派的宫廷玉雕派别,揭阳工的作品显得比较小巧秀气、简洁传神。很多是由于材质的关系,一般好的材料不会用太多的工,目的是为了保留其最大重量,同时越简洁的雕工越能把高质量的材料的品质展现出来,比如揭阳工里很常见的素面雕琢就是这个道理。而揭阳阳美的翡翠所用材料都是高档材料,对材料的高度利用,一些小边角料所制作的戒目和挂件也价值不菲,是市场上重要的作品组成部分,作为镶嵌首饰类使用。

制作工艺上,揭阳玉雕因为其分工非常明确,比如,有专门做佛公的工厂,也有专做观音的工厂,还有只做摆件牌子的工厂。由于分工细化,因此对每一种款式的雕琢都更加的专业。无论从比例还是线条等,都遵循一定的标准。从雕琢工艺上看,一般一件揭阳工作品不会出现太大的瑕疵、裂纹、黑点,这些影响作品效果的瑕疵早就在设计之初就已经被玉雕师们首先去掉,或者雕琢过程中也会以最巧妙的办法将其减低到最低的影响程度。揭阳距离最近的平洲翡翠市场,很多作品都是没有严格的区别,有很多平洲市场的作品是从揭阳师傅加工之后在转到平洲市场。但是一个最大的不同之处是平洲小件玉器的雕琢的精细度还是比揭阳工差,他们比较擅长大件摆件的制作,由于手法精细度不高,制作速度很快,几天就能出一件工艺比较复杂的摆件,而揭阳师傅做一件方寸小挂件所耗费的时间就需要几天甚至几个月。

在效果的展现方面,揭阳玉雕师傅最是下大功夫,仔细观察观音、佛公和福贝如意等作品,玉雕师们一般会在背面做出比较深的线条,从正面看就能有一种透水起光的视觉效果,这就是所谓的揭阳玉雕讲究玉的调水,由于每个长口的玉渗色不同,要针对性地去雕刻,把水种调出来,再去考虑图案。在揭阳大多数人秉着“不怕师傅工贵,就怕工艺不好”的坚持,不断营造揭阳工的好口碑,从而化腐朽为神奇,把平凡的材料变成神奇的艺术品,用巧妙的手法去掩饰天然玉石中的不足,创造出一件件巧夺天工的玉雕作品。

2.4 “揭阳工”工艺代表人物

揭阳玉雕发展颇具历史,其中涌现出一批批引领工艺发展的玉雕人才。其中笔者耳熟能详并能得以专业指导的就有德艺双馨的“玉雕泰斗”林潮明大师,有注重调翡翠“水、种、色、气”之雕刻心法的国家工艺美术大师张炳光大师,有推崇以创意文化引领玉雕创新工艺思想的国家玉雕非遗传承人夏浩真大师,有将翡翠微雕技术和翡翠工艺结合的广东省工艺美术大师郑少山大师,有专注观音头像雕刻的林秋平大师,还有揭阳高档翡翠推广领军人物的洪荣辉玉雕大师,更有年轻的新生代翡翠玉雕师张加龙、林伟涛等等,这些揭阳工的玉雕工艺的传承人物正在为揭阳玉雕工艺的继续繁荣发展做出更大的贡献。

2.5 揭阳玉雕的工艺传承

通过参观阳美各个玉器加工厂可以发现,揭阳玉雕主要还是以传统的“师徒制”传承方式为主,师傅亲身示范,手把手的传授工艺。这种方式的传授,保证了工艺的最好传承,但是,也有它的局限性,这种“师徒制”传承方式,主要还是以家族亲戚为主,通常初中高中毕业就直接进入工厂开始长达数年的玉雕学习过程,这就导致一般揭阳从事玉雕作业的学徒们基础文化知识比较欠缺,对工艺文化的领悟比较慢,最终学会玉雕技术需要花费更多的时间。近几年,玉雕的传承方式有所改变,传统的“师徒制”逐渐变成和学校联合培养人才的方式,很多玉雕工厂都和一些职业学校进行校企合作。在保证学生基本文化素质的前提下,定期聘请玉雕师傅到学校进行专业指导,开办玉雕讲座,将玉雕加工厂作为学生实习基地,学生定期进行实践学习,同时也为工厂输送玉雕人才,加快了玉雕人才的培养速度。比如,经鼎玉器工作室,林浩玉雕工作室,贵雅天下珠宝公司等均和揭阳职业技术学院进行校企合同育人合作项目,共同培养玉雕人才。在工艺的传承方面,随着社会的发展,高科技的传媒设备对玉雕工艺的传播也有了一定的促进作用,以往工艺的学习仅局限于工厂师傅的亲身示范,而如今,互联网的发达,远程玉雕培训方式也在慢慢实现,通过一些媒介让玉雕工艺的传承跨越时空的限制,进而促进各个不同玉雕派别的融合和繁荣。

三、揭阳玉雕产业的思考总结

虽然揭阳玉雕产业的发展具备天时地利的优越条件,但是当今科技的高速发达和互联网的全民普及,对手工劳动力产生了极大的挑战。无论是产业还是工艺都不能故步自封,过去的辉煌不代表今后的地位,工艺的传承是久远的大业。

由于近两年玉石市场的不稳定,直接影响了揭阳翡翠行业的发展,因此一定要改变心中那些一成不变、盲目守旧的传统观念,应该尝试别的玉石材料,引领潮流,改变材料受制于产出地的不利现状。工艺方面,虽然精工,但是品种款式过于单一,题材不够丰富,只有不断的推陈出新,与时俱进,将不利因素转换为有利因素,融入现当代美术理论,接受外面的新鲜文化,将国际的时尚潮流元素应用到玉雕工艺中,既能够较完整地保留高端翡翠的精华,同时又提高揭阳翡翠在国际上的竞争力,这样才可能引领市场的潮流,不被淘汰,让揭阳的翡翠工艺有一个质的飞跃。只有不断的探索,不懈的努力,才能使揭阳的玉雕工艺处于不败之地,进而发扬光大。

通过对揭阳玉雕艺术文化的深入探究,对阳美玉雕发展历史更加深刻的回忆,让揭阳的玉雕文化得到好的传播,让揭阳 “阳美玉 揭阳工”的品牌形象更加深入民心,提升整个玉雕产业发展,特别是在时下互联网飞速发展时代,以电商为主的经济大环境下,打造揭阳“亚洲玉都”新形象,具有极其重要的现实意义。

参考文献:

[1]王國清.浅谈一件玉雕作品创作过程[M].广东工艺美术出版社.2014.

[2]邓相兰.试论对广绿玉雕艺术的理解[M].广东工艺美术出版社.2014.

[3]巫奕琦.玉都传奇VS电商故事——阳美军埔文化探究[M].文化长廊出版社.

[4]张炳光.岭南翡翠雕刻艺术研究[M].新华出版社.2015.

作者简介:

陈小兰(1986.06—),广东揭阳人,单位:揭阳职业技术学院。