传统漫画市场与黑白视觉体会

周一桐(浙江科技学院，浙江 杭州310023)

一部漫画在绘制之前就需要确认绘制方式和风格，目前漫画绘制主要以纸绘和板绘为主。世界上最大的两个漫画大国当属日本和美国，日本的传统漫画多以黑白为主，在起稿描线之后选择用剪切网点纸来表现灰部，故事内容更丰富一些；而美国漫画多以彩色为主，参考DC漫威的英雄系列漫画，彩色相比于黑白使人减少对漫画画面的思考时间，不需要对颜色进行猜测观赏更加流畅并且美国漫画完全是为了动画和电影产业服务，并不具备一定的独立性，内容多以英雄和动物物品拟人化为主。而中国对漫画的娱乐功能早些年并不重视，偏向于寓意和内涵教育，这些年受到外来文化影响逐渐开始重视其中的价值。而中国盗版泛滥无数的印刷厂商在没有版权的情况下肆意印刷盗版漫画书籍，廉价劣质的漫画使得国产漫画开荒探索时期并不容易，但不乏一些优秀作品，近几年漫画逐渐和小说影视以及周边产品接轨，人们也重新审视国产漫画，但风格上无论作者还是读者都深受日本漫画或是美国漫画影响，很难走出自己的风格，伴随着互联网的起步和触屏手机的发展使得网络条漫兴起，条漫的优点是与现在人生活空闲时间碎片化也能很好的重合，从内容上说非常精短，相对一些抖机灵的文字段子或是心灵鸡汤插图，更容易为人们接受，也更适合现代的图像信息传播方式。但条漫相对于传统分镜漫画很多画面粗糙上色混乱镜头能力差，但流水线式绘制更加方便。条漫中的话语和文字很多是现在网络流行语，更接地气一些，对于那些几乎没有接触过日式漫画的读者们，看条漫不需要对镜头语言进行解读。而且条漫的表现形式更适合手机阅读，画面简单明了。还有留白滚屏这种类似翻页效果的表现手法。但条漫的兴起完全是由于触屏手机的兴起带动起来的，如果出现了新的能取代手机作为人们日常使用的工具条漫便会落寞，例如VR虚拟现实阅读立体式漫画。但我认为纸质漫画虽然不如从前辉煌但绝对不会被取代，就如同电子书无法去带书籍一样。

漫画的剧本从结构来说和小说很相似，尤其是在长篇连载的情况下更是一样的模式，很多情况下作者需要构架一个虚拟的世界观以此为背景展开故事叙述，通常情况下作者并不会完全想好故事中的每一件事，而是随着故事的开展一点一点完善而成，甚至有很多作者没有进过思考仅仅想到一个好点子就开始连载但很快就缺乏创意导致作品夭折。日本的轻小说行业更是和动漫行业直接关联，小说、漫画和动画一条龙的产业链更是表明了其中的公同点，所以在漫画剧本的创作上可以看作是写一篇不太需要文笔修饰的小说。在很多时间紧急的情况下，没有多人合作的漫画作者会选择写一个区间性的故事大纲来安排计划，然后直接绘制分镜，熟练的漫画家确实能做到这样，但我认为尝试短篇的漫画新人在开工之前应该去写故事脚本，这样会让故事更加严谨，在修改内容时也会比较方便。

漫画取材来源于生活，无数漫画家在休息期间选择旅游一方面是为了放松调整心态考虑漫画接下来的故事走向，另一方面就是为了真实取景，将和预想相似的场景拍摄下来，在漫画绘制时不但可提高效率并且可以让背景的场景更真实，在利用电脑处理需要注意要将照片中出现的人和商标电牌处理一下，商业使用情况下尽量避免肖像纠纷，如果是手绘则更方便一些，可以画自己需要的部分。在日本的漫画和动画中很多场景都是选取于真实场景，也能看到很多作品有着相似的场景一方面增添的真实感另一方面可以增加本土文化的传播做到一举两得。

漫画对于人物设计不同于游戏的人物需要过多观赏性的挂饰和服装，相对随意一些，更多的对于人物性格的塑造，很多故事内容完全是根据主角性格决定走向的，在人物的外表上一般需要拥有自己的特点，否则在配角数量过多的情况下容易被掩埋。主角的性格上通常是可以撑起整部故事大梁的性格，整个故事以主角展开或者主角成为重要的一环陷入到某件事之中。其中最重要的因素是要考虑到作品的受众群体，性格偏孩子气的通常面向中小学生，例如《阿衰OL》以主角性格开展的日常搞笑故事，而在日本很多王道少年热血漫画也多以主角孩子气傻傻但很强为核心设定，例如《七龙珠》中少年时期的悟空或者《海贼王》中的路飞，这种性格经过长期的研磨也普遍被读者接受，这种设定了第一男配角通常是一个与主角性格截然相反的人，沉着冷静宏观大局指引主角，当然也有主角是这种性格的人，那通常主角团里就会有一个嘻哈不正经的人。黑白漫画与彩色漫画在作者同水准甚至是同一本漫画的两个颜色版本上，最大的区别是信息量的差距，可以通过对比部分漫画的彩色封面和黑白封面，彩色漫画中读者能在第一眼望去知道每一个人物的发色、服装颜色和瞳色等等，这是黑白漫画永远达不到的，但黑白漫画最大的优势是利用黑白色差制造视觉冲击。从对于速度感分析，彩色的欧美漫画很难做到速度感，通常他们会利用其他的视觉效果弥补缺点；日式黑白漫画会利用速度线表现速度感，而日式彩色的漫画虽然会学着黑白漫画利用速度线，但彩色的速度线由于色感较强会降低视觉感受，所以传统的黑白漫画会经常使用速度线或者集中线。另外还有对恐怖气氛的描绘，即使是彩色漫画也同样会使画面变灰，但人物色彩会使得破坏氛围，而黑白漫画则会最大程度发挥视觉优势。

黑白色调本身所强调的是层次感，能够利用强烈的色差直接影响到人的视觉神经，在平面设计中，有很多视觉冲击图都采用的是黑白色调，漫画运用的是相同的原理，用最原始的线条构成画面内容和空间关系，利用网点的辅助构成光影以及质感的效果。黑白漫画相比于彩色漫画，缺少一种对于平面的表现关系，更多的是利用点和线表现层次。这使得黑白的艺术永远不会过时。

在漫画绘制上，黑色的填充是用于突出画面效果，单纯的线会使得画面过亮，缺少视觉感，在不利用网点辅助的情况下，深颜色的衣服或是头发以及部分背景都可以选择涂黑，在部分线条勾绘的转折或是曲线处可以选择加重，不但可以让线条不那么单薄还可以使画面效果增强。但为了效果使画面过分的拉开色差容易使人审美疲劳。