胡紫桂书法的传统与现代

曾翔

胡紫桂

湖南慈利人，自号古铁，现任湖南省书法家协会驻会副主席、秘书长，曾任湖南美术出版社副社长。系中国书协第五届书法发展委员会委员，第六届新闻出版委员会委员，第七届新闻出版传媒委员会副秘书长。中国民主促进会会员、民进中央开明书画院理事，文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员，中南大学兼职书法硕士研究生导师，全国“七十年代书家”艺委会委员，湖南省“三百工程”文艺人才。

曾获首届中国书法最高奖——中国书法“兰亭奖”创作提名奖、首届中国书法小作品大赛金奖、第二届流行书风展铜奖以及八届中青展、八届全国展、二、三届流行书风展等重要展览数十余次。

2016年，获得由青少年书法报社主办“全国十大青年书法家”称号 。

当代书法与传统之间的最严重的断裂，在我看来，是知识传统的断裂。传统文人士大夫所谓“书为余事”，的确是将书法视为非常次要的事业，因为他们有很多其他事情要做，所谓“修身齐家治国平天下”，所谓“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，所谓“文章者，经过之大业，不朽之盛事”，从社会功利的角度，书法的位置排在政治上的事功和文学之后，是不足为怪的。但必须看到的是，文人士大夫的整体文化修养为书法输入了价值和美学，通过广泛的社会阅历，通过对经史、文学和诗词的长期浸淫，文人士大夫藉以扩大了艺术感知的领域。而这种感知，对书法艺术来说，恰恰是十分重要的。

反观中国书法的传统文化生态，我认为，当代书法的当务之急在于两个方面：其一是复兴书法的“法”的传统，经过20世纪以来的历次反传统浪潮，书法之“法”在今天的书者那里已经贫乏了很多；其二则是复兴书法的知识传统，既然书法在古代是一种知识阶层从事的艺术，那么今天的书法如何成为一种现代知识分子的艺术？这关系到书法的文脉的传承与转换。

在当代的青年书家中，胡紫桂是一位非常优秀的书者。作为一名资深的古典文学和艺术编辑，他有着颇高的知识境界和文化修养；作为一名书法家，他又有着广阔的传统视野和艺术上的领悟。从他近年的作品可以看出，他临古頗深，与真草篆隶诸体均倾注了很大精力，在深入篆隶传统，领悟传统书法精神的基础上，他在小楷、行草书的造诣，尤非一日之功。

更难能可贵的是，他在现代书法上也进行了非常有价值的探索。

对胡紫桂来说，所谓传统书法和“现代书法”之间并没有一条沟壑，反而是一种顺理成章的联结。他的现代书法作品对空间形式，对媒介材料的探索，给观者所带来的那种视觉冲击和精神性意味，似乎与他精致的传统形式的作品面目判然不同，但推敲起来，其中其实有很多传统依据，比如，他的作品对笔法品质的强调，就发挥了传统笔墨中重、拙、大的雄强的方面；比如他对空间构成的审美境界追求，则往往取自画境。

保罗·克利曾说，艺术不可能现代，艺术永恒地回归本源。按我的理解，这主要是就艺术的精神性而言的，因为无论在哪个时代，艺术总是回应了人的精神处境和生存状况。胡紫桂显然对书法这门艺术的现代精神有过深入的思考，何种形式的书法能构成对当代人精神状况的回应？在我看来，所谓书法传统并不等于留存至今的种种现成的风格样式，而是产生这些风格样式背后的那种创造力。

由此，我也认为，所谓现代书法，并无需明确的形式上的所指，并非“少字数”或者强调“绘画性”的书法，就叫现代书法，现代书法的基本精神应该在于对书法传统的创造性转换，以及以开放的胸怀吸纳现代艺术的种种形式资源。现在，常常有人发思古之幽情，认为书法应该回到书斋，回到那种所谓笔砚精良、明窗净几的氛围，在我看来，这其实无异于刻舟求剑。

古语云，一艺之成，良工辛苦。愿与胡紫桂共勉。