孙彦 佛系的女高音

帅丹

孙彦，青年女高音歌唱家，毕业于四川大学艺术学院文学硕士研究生，现任四川交响乐团独唱演员，四川省音乐家协会会员，中国传统文化促进会青年歌唱家学术委员会委员，四川省艺术研究院考级评委，新加坡中新国际音乐比赛中国赛区评委，中国音乐金钟奖四川赛区金奖获得者、中国声乐大赛文华奖优秀奖获得者。2017东京国际声乐比赛荣获中国作品组金奖获得者，多次代表四川省委省政府出访美国、墨西哥、瑞典、奥地利、比利时、波兰等国家交流演出，获得国内外专家的一致好评。

茶与稀饭

女人的而立之年是风华正茂的时刻，仿佛千般珠玉最为佳饰，可点缀万种风情。但孙彦的装扮却显得很沉静，她的手腕上盘着一串珠子，衣着很内敛，清雅中透露着落落大方。很多人都会觉得，一个刚刚三十出头的女人，更应该去享受生活，美妆与包包才是人生的主题。因为，这个年龄以前，刚刚踏入社会不久，物质水平相对平乏；经过十来年打拼积累后的三十来岁，相对富足可又既将韶华不再，容颜渐老，再不嗨就嗨不动了。但孙彦可以让你看到一种平和的年轻之美。

她喜欢茶道。孙彦斟茶时不緊不慢，不偏不倚，看得出来，茶道的细节她早已了然于心，与其说是娴熟，倒不如说是因为热爱而形成了一种自然。虽然她看起来有那么一点“佛系”，但却一点都不显得老气。作为一名获奖无数的青年女高音歌唱家，她有她的才华横溢，也有她的与众不同。

每天练歌，几乎是所有声乐家的必修课，是风雨无阻，雷打不动的铁律，孙彦也一样。但今年年初，她唱着唱着忽然觉得有些迷茫了，加上三个月的时间没有演出，也没有教学生，仿佛觉得自己在艺术生涯的前进之路上遇到了一道坎儿，很难跨过去。朦胧中就不那么想练歌了，那怎么办呢？

先喝茶吧。“少不入蜀”，成都是一个很养人的地方，任凭你是自律达人也能赋予你慵懒的气质。当自己迷茫的时候，孙彦就关起门来，早上喝点茶，到饭点儿了就熬点粥，白水煮青菜蘸点酱吃，闭关三四日，让自己完全放空。毕竟艺术的瓶颈不是你咬着牙硬练就能突破的，有时候遇到坎了不要想着怎么跨，停下来歇歇，等坎自己没了再接着往前走，这叫“随缘”。

让她重振旗鼓也是分分钟的事情，只要有演出安排，她肯定很提前很我就开始认真地练歌，因为要给观众一个完美的交代。自律和佛系，其实是可以自由切换的。

学习声乐，她并没有童子功。虽然孙彦打小喜欢歌舞，但父母都觉得学这些东西又苦又没意义，就没让她学。但她那时候似乎有一种刻意的叛逆，一心想学歌舞，故意松懈了文化课。最终，孙彦的父亲妥协了，并承诺她到了中学可以进艺术学校学习。高中的时候，她才第一次接触到声乐。所以，与她目前取得的成就相比，她在声乐这条路上可以算是进步神速。

这位佛系的女人，当年也是佛系的少女。老师见她嗓音条件特别好，便建议她学声乐。刚开始都不知道什么是声乐，一接触才知道声乐有民族、美声、流行等多种唱法。”大家都要通过学习美声唱法来打基础，然后再选择适合自己的唱法。“我自己语言天赋不好，什么德语法语意大利语都说不利索，所以就直接跨过了美声打基础这一段。我的的嗓子还不错，悟性也有点，就选择了民族唱法！”走着走着，她便一路随缘地稳步向前了。

小爱与慈悲

佛系，是一种生活状态，也是一种心性。

孙彦加入了东方妙喜慈善基金会，连续五年都在里面做义工教师。这些年，她会随着这个慈善组织去慰问四川凉山州麻风村的老人和小孩。一二十年前，人们对于这个地方还有一种“谈麻风色变”的惊恐，但其实很早之前麻风病就可以通过使用抗生素来治愈了。即便如此，人们对于患者还是有一些排斥的，加上凉山州地理位置偏僻，当地人们的生活还是有一些艰难。

“说是患者，其实应该说是康复者，他们仍然需要获得一些物质上和精神上的帮助。”孙彦和基金会一行人，这些年开车跋山涉水，绕过崎岖的山路，深入麻风村，给村民们送米面油，给孩子们送学习用品。她觉得这非常有意义，虽然谈不上大爱无疆，但自己付出的“小爱”，总是能收获许多快乐。

当地的学校没有音乐老师，自然也就没有音乐课。每次来到麻风村，孙彦都会教当地孩子们音乐的基础知识以及一些比较经典的歌曲。学生们没有任何基础，孙彦一开始以为会很艰难，但学生们却表现得非常聪明，这让她感到非常欣慰。她每次来这里都会呆上个三五天，给当地的村民献上自己的歌声。

“你平时花好几千块钱买个包，但这些钱可以为那里的一名孩子提供一年的学费。你买一个包，用用也就放那里了，有点浪费。如果为孩子们换成学费或者书，就能为他们解决很多实际的困难，我个人认为这个意义是不同的。”

除了这些需要关爱的地方，部队也是孙彦常去的地方。孙彦的父亲曾经也是一名军人，所以她有着深厚的军旅情结。每当她到部队慰问演出的时候，她能感受到军人们的热情，而每一次与部队战士的互动，都令她非常感动与震撼。那一刻，她的歌声虽不在剧院，但却比在剧院更能深入人心。

孙彦的身上，看不出有什么名贵的饰物，虽然这些东西应该在她的消费能力之内。但她的心思不在这里，她的不同是物质不能体现的。

唱颂古诗，静守安宁

几年前，孙彦在一个演唱会上听到吴碧霞老师唱了一首张继的《枫桥夜泊》——“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”，深深地被震撼了。吟唱出来的古诗词，比朗诵更有意义，更能让人勾起画面感，更清晰地代入到作者当时的心境之中。“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，钟声仿佛敲在了她的心海。

一石激起千层浪，孙彦对古诗词吟唱一见钟情，渐渐地深入其中。她总能从其中感受到诗词所传达出来的意境，仿佛自己就是那个作诗人。尤其在吟唱李清照的诗词时，比如《月满西楼》、《如梦令》，她仿佛感觉到自己被李清照附体，那一刻，所有李清照的凄婉哀诉，都从她的喉咙里迸发了出来。

在成都的环球中心，孙彦有一个吟唱古诗词的地方，名唤“影悟学堂”。这里的学生都是成年女性，孙彦的初衷就是为了让大家能感受到古诗词吟唱的魅力所在，通过唱歌来帮助学员提升文化涵养和精神气质，也为了让她们找到自己好听的声音。

每当唱完这些诗词歌赋，包括一些颂经的佛乐，孙彦都感觉到内心异常的平和。随着年龄的增长，她越来越觉得这种音乐适合自己。她的音乐艺术，是一种沉淀与修身养性。“大家都说唱歌唱到最后就不是唱方法技巧，而是唱艺术修养和文化水平，所以，唱到最后还是归功于文化。这些古诗词沉淀了千百年，最能唤起人们最深层次的精神与气质。”

在现代社会里，人们难免染上浮躁的气息，一些艺术创作者也不例外。比如有企业花钱请艺术家为它创作音乐作品，在规定好的时间里就得做出来。可艺术创作并不是一件急中生智的东西，灵感也不是硬想就能冒出来的。孙彦觉得但凡艺术和文化，都需要时间来沉淀，普通人是如此，艺术家更是如此。

人生不可将就

如果沒有成为歌唱家，孙彦也许就去考公务员。记得刚上大学那会儿，老师问她上大学的目的是什么，她说想当公务员。但命运还是一步一步地将她推到了舞台之上。

走访过大大小小的国家，孙彦的阅历自然也很丰富。舞台上的她，能够挥洒自如地演绎各种角色，温婉的、泼辣的、疯狂的，通通不在话下。台下的她，能于独处时内敛沉静，能于群体中展现热情。在朋友们眼中，孙彦是一个很讲义气的人，很愿意主动帮助朋友。“他们有时候觉得我有点二，有点神经质。”初见离远，久处相惜。

孙彦热衷于为艺术执着地付出，也牺牲了作为一个爱美女性应该拥有的东西，但她并不后悔，反而为此感到欣慰。虽然她至今仍是孑然一身，一个人在成都工作生活，父母都在山西老家。在她的理念里，很多事都可以见一步行一步，处处随缘，可惟独人生不可将就。当然，这个年龄段的女人，即便自己不急，家里人也会催。孙彦也同样面临着这一个不可逃避的问题，但她始终觉得并不是年龄到了就该结婚，而是遇到了合适的人再去拥抱爱情，在声乐艺术的道路上邂逅白马王子的到来。“如果没遇上，我也是不会将就的。反正年纪大都大了，再等等也无妨了。”

不骄不躁不将就，还因为她每天都做着自己喜欢的事情。唱歌、泡茶，有时候她也会写写字。当一个人的身心都被自己的爱好充盈，她是不会感觉孤独的。

也许佛系的年轻人与这个时代有些格格不入，但这个时代好像跑得有点过于快了，需要一点宁静与平和。喝不到孙彦斟的茶，可以试试听听她的歌声。