艺术家、教育家与研究者的身份交融——《与艺游志共在》评介

《与艺游志共在》(Being with A/r/tography)是一部“艺游志”研究论文集。其研究汲取了哲学、现象学、教育行动研究及女性主义理论和当代艺术批评等领域的研究成果，将“艺游志”研究理论化，特别关注角色游移的空间，以及阐释由此在语言、意象、物体、情境、时间和空间同时发挥作用下存在或产生的意义。该书的四位作者是加拿大学者斯特凡妮• 斯普林盖伊、丽塔•L•欧文、卡尔• 勒戈以及美国学者彼得• 戈左阿西斯。每个作者围绕自我研究与自传、“艺游志”实践社群、伦理与行动主义展开研究，结尾部分为讨论章节，包含评估解释等内容，提出了有关从事“艺游志”研究的过程与挑战等方面的问题。就“艺游志”而言，作者认为它涉及到自我研究，社群实践及关系调查和伦理探究。因而本书三个主题部分就是依照这些指导原则展开的。

其一，“艺游志”强调参与者以其复杂的身份为起点，艺术家、研究者、教育家这三种身份通过相互交融与理解的方式，构建同时可以从事思维、创作、自我反思的边界开放的“共同体”，使参与者在不同的角色之间，在个人、专业和社会的领域中进行研究、教学与创作，使各种艺术与教育手段可以相互补充。同时，也能让参与者以全新的视角看待问题，建立“重新思索”“重新生活”“重新创造”的生活理。其二，“艺游志”研究以探寻生命为目标，通过艺术对自我进行批判式的探索，进行自我塑像，用以促进对自我、他人和社会的理解。它将描述和分析作为对知识理解的源泉，在强调对过往经验理解的同时也注重探寻事件的深层意义，因而进一步研究和发挥了人的主体意识之潜能，并将艺术与教育领域相互联系与补充，此方式与现象学的方法论有异曲同工之妙。其三，“艺游志”在一种动态的、立体的与互为主体的情境下进行综合形式的“行动研究”：实践中的艺术家、研究者和教育者之间打破相互的界限；打破“研究者”与“被研究者”之间的界限；打破理论、实践和创造的界限；将研究、教学和艺术创作进行整合，不以寻找确定的答案为目标，重视过程而非结果，运用新的感知去打破常规的理解，使参与者体会到知识的生长与流动，以全新的眼光更好地回归和指导实践。

艺术过程不仅是表达自我的手段，也是一种在现实中认知和思考世界的方式。A/r/tography 将艺术融入到研究和教育之中，通过艺术家、教师和研究者三种角色在艺术创作、教学和研究活动的合作，建立新型的艺术、艺术理论、艺术认知及艺术实践间的紧密关联，探寻基于艺术的教育研究方法。同时，本书也认为应将个人的创意热情、想象力和敏感性加入到教育研究中，从而扩大了教育研究的场域，可有效通过艺术去发掘每个人身上的想象力与创造力。

本书是杭州师范大学美育与文化传播协同创新中心、浙江省高校人文社会科学重点研究基地(艺术学理论)美学与美育研究译丛之五。