打造新时代的美术博物馆—— 深圳关山月美术馆馆长陈湘波访谈

周 怡

采 访 人 ：周怡

（深圳市关山月美术馆推广教育部副主任）被采访人：陈湘波

（深圳市关山月美术馆馆长）

时 间：2018年2月10日

地 点：深圳市关山月美术馆

周怡（以下简称“周”）：应《中国美术馆》杂志委托，我对您进行一次采访。请您简单介绍一下关山月美术馆的历史及建筑特点。

陈湘波（以下简称“陈”）：关山月美术馆是由深圳市政府于1994年投资兴建，1997年香港回归前开馆的，以关山月先生名字命名的国家美术馆。1993年初，关山月先生出于对改革开放事业的深厚感情和对深圳文化事业发展的深切关注，经过慎重考虑，表示有心将一生呕心沥血创作的813件艺术精品捐赠给深圳。深圳市委、市政府领导以对文化事业发展的远见卓识，果断决策，大力推动，促成了这座美术馆的建立，也为深圳留下了一笔宝贵的精神财富。

陈湘波

关山月美术馆正面

在关山月美术馆建馆之初，关老特别强调：“这个馆虽然命名为‘关山月美术馆’，但千万不能搞成我个人的纪念馆。”他希望通过建设一个新的美术馆给这个城市注入强大的文化活力。这也从一开始就决定了关山月美术馆和其他同样以个人名义创办的纪念馆、艺术馆有很大不同，它不仅仅以研究关山月艺术为主，更是一个综合性的国家美术馆。作为关山月美术馆最初的筹建者之一，我见证了它20年来不断发展，成为把艺术名家纪念馆与国家美术馆有机结合、城市文化发展与美术馆建设相得益彰的典范。2011年1月，关山月美术馆被国家文化部评定为首批九家国家重点美术馆之一，2016年又顺利通过了全国重点美术馆复评，成为深圳的一张重要的“文化名片”。可以告慰关老的是，他的无私奉献和崇高的心愿，通过全体员工的实践得以实现。

作为20世纪最具有学术阐释价值的中国画家之一，关山月先生的艺术活动介入了20世纪30年代末期以来的中国历次重大事件，而且在每一个时期都留下了令人难忘的作品。当我们从美术史的角度来考察这些时期中国人民的精神生活时，无论如何都不能绕过关山月。因此，作为以关老名字来命名的美术馆，“关山月艺术研究”是我馆学术研究的基本课题。

基于这样的要求，我馆在二楼设置了高标准的关山月艺术常设陈列厅，通过对馆藏关山月作品的系统整理和分类研究，每年都推出“关山月先生系列学术专题展”，这些展览是以馆藏作品和文献为依据，深入地研究和全面展示了关老在各个时期所做的探索和取得的成果。

自2002年起，为了提升关山月艺术研究的学术品质，我馆又进一步将关山月艺术研究与20世纪中国美术专题研究相结合，将关山月的艺术放在20世纪中国美术的大背景下进行研究，不仅拓展了该课题的时代性和历史感，也为20世纪中国美术研究提供了独特的视角。先后举办了“人文关怀——关山月人物画学术专题展”“关山月的毛泽东诗意·革命圣地作品专题展”“风神藉写生——关山月艺术陈列展”以及“异域行旅——关山月国外写生作品展”等系列学术专题展览，为了配合展览和学术研究，我馆还编辑并出版了《20世纪中国美术研究丛书》《关山月作品集》《关山月研究》《关山月西南、西北山水写生集》等，也在此基础上明确提出以“关山月与20世纪中后期中国美术研究和展览”为我馆的学术定位。

标准展厅

从2012年文化部开展全国美术馆馆藏精品展出季活动以来，每一届我馆基于“关山月与20世纪中后期中国美术研究和展览”的学术专题展都入选全国美术馆馆藏精品展出季，并获优秀项目。2012年以来，我馆共获国家文化部“全国美术馆发展扶持计划”和“全国美术馆馆藏精品展出季活动”等优秀项目共11项，其中包括“十二·五国家重点图书出版规划项目”“国家新闻出版总署2012年国家出版基金项目”“第五届中华优秀出版奖”等国家级项目，并获“深圳市文明示范窗口”“深圳市五一劳动奖状”等市级奖项共九项，这也是美术馆界对我们馆藏研究以及学术定位的肯定。

1999年，关山月美术馆承办了“第九届全国美术展览艺术设计展”，这是首届由文化部、中国美术家协会主办的在中国艺术设计界具有划时代意义的展览。同时，为了将深圳设计师自发的创造力和相关产业高速发展的既定优势转化成具有深圳特色的文化品牌，2003年，我馆策划举办了以“设计深圳·深圳设计”为主题的“03深圳设计展”，在全国设计界引起了很大的反响，展览增进了设计师对深圳文化建设的关注，也促成了深圳市政府关于打造“设计之都”目标的提出。2006年，我馆秉持“缔造新的传统，创造活的文化”的宗旨，在严谨的学术探讨的基础上，明确提出了把“当代中国设计艺术研究”作为我馆另一个学术定位，作为我馆对深圳城市文化发展现实要求的积极呼应。在2005年和2007年，我们相继推出了“深圳05平面设计在中国展”“深圳07平面设计在中国展”，进一步深化了在设计艺术方面的探索。2009年，我馆承办了“第十一届全国美术作品展的设计艺术展”。2012年，承办了文化部和深圳市人民政府主办的“时代·创造——首届中国设计大展”。2015年承办了“第二届中国设计大展及公共艺术专题展”，现在正在筹备2018年的第三届。我们通过系列设计艺术展览和开展相关学术研讨，已然打造出具有当代城市文化品格的设计艺术研究和展示的学术品牌，对推动现代城市设计艺术乃至全国设计艺术的发展，有着开创性的意义。

依靠馆藏资源和城市特色来展开学术研究，关山月美术馆的独特性是其他美术馆不可代替的。可以这么说，“关山月艺术与20世纪中后期中国美术研究”以及“当代设计艺术研究系列学术课题”的提出与实施，标志着关山月美术馆独立自存的学术品格和追求的确立，我把它比喻成学术上的“双轮驱动”。

艺术沙龙服务区

在硬件方面，关山月美术馆建成于1997年，建筑面积一万五千多平米，拥有五个标准展厅、一个中央圆形展厅、两个关山月艺术作品陈列厅和一个户外雕塑广场。展厅配备24小时中央空调系统，恒温恒湿系统以及先进的安防控制系统和国际先进的人工照明及控制系统，并配备展览周转房、展览准备间以及艺术品收藏库画库。此外，还拥有会议厅、多媒体演示厅、学术报告厅、公共阅览室、艺术图书馆、贵宾厅、艺术家之家等配套设施，能够适应和满足美术馆各项功能需要，可以举办不同类型、不同题材的国内外大型艺术展览和学术交流活动。

作为城市中心区的主要文化场馆，为满足观众日益增长的文化艺术需求，2008年我馆闭馆改造。“高品位的艺术共享空间”成为改造中贯穿始终的理念。改造后的关山月美术馆为观众预留了更多的休闲设施和空间，还设置了无障碍通道、无障碍卫生间、哺乳间，以及各种必要的公共服务设施，为不同人群提供便利的公共文化服务，力求打造出一个真正实现市民文化艺术权利的空间。

视觉艺术图书馆

关山月全集

周：作为关山月美术馆馆长，您的办馆理念是什么？与过去相比，有哪些不同？

陈：我馆20年的发展，离不开改革开放的大历史背景，离不开深圳这座现代化的城市，更离不开前几任馆长打下的非常好的学术基础和全馆同志的努力！建馆以来，我们逐步确立了“关山月艺术和20世纪中后期中国美术及当代艺术设计研究”为主导的学术定位，以“研究为龙头，收藏为基础，展示、教育、推广为手段，满足人民群众日益增长的精神文化需求，构建完善高效的公共文化服务体系为目标”的发展思路。积极探索从美术展览馆到美术博物馆的转型，使美术馆的收藏、学术研究、审美教育功能得到了不断地强化和发展，成为国内重要的国际艺术交流平台，国家大型美术展览项目策划与承办基地。

我从2008年上任关山月美术馆馆长以来，正好赶上了中国美术事业大发展大繁荣的时期，美术馆是时代的产物，它是为大众提供的共享的公共艺术空间，是以全民为对象的社会公益文化机构。我认为，现代社会强调以人为本，尊重个性、平等沟通，突出美术馆与公众之间的互动关系，要求其营运的基本出发点必须把公众的理解与参与放在第一位。正是在这样的大时代背景下，2007年，深圳市在全国率先将市内公共文化设施免费向公众开放。关山月美术馆作为深圳中心区的主要文化场馆，为了适应新时代的发展和公众对美术场馆的期待和需求，从2008年8月起，我馆闭馆一年进行全面的维修改造。改造的过程也正是我对美术馆营运理念和建筑功能的再认识、再提高的过程。重新开馆以后，我们的目标是要努力将关山月美术馆打造成功能完备、定位明确，审美教育与时尚休闲兼备的现代美术馆。强调美术馆与公众之间的互动，尤其要将公共服务与教育作为美术馆工作的一个重点，2007年初，关山月美术馆开始面向社会招募“文化义工”。2008年，我馆的文化义工队伍加入深圳市义工联，成为深圳市文化系统第一个团体会员。2010年底，关山月美术馆的“文化义工”项目获得文化部全国美术馆发展扶持计划的“优秀公共推广项目”。这使得美术馆在社会发展中扮演了更加主动的角色，使关山月美术馆真正成为与深圳城市文化品格相适应的高雅的共享艺术空间。同时，我们通过开展“沙龙讲座”“第二课堂”“艺术进社区、艺术进校园”等系列活动，不断丰富和完善公共艺术教育与服务方式，使美术馆成为公众素质教育的一个重要的平台。

儿童体验中心

深圳是中国的创新城市，我们始终追随着它前进的步伐。对不断成长并涌现出大批优秀的艺术家、艺术作品以及出色的策展人的关注，是我馆的责任。所以，在做好两个体现我馆学术定位展览项目的基础上，我们还持续关注现当代美术潮流与生态，策划举办了三个重点学术展览项目：“在路上 —— 中国青年艺术家作品提名展暨青年批评家论坛”，在当代艺术研究视野下为青年艺术家群体提供了表达性情的重要舞台；“文脉传薪 —— 中国写意油画学派名家研究展”，持续关注中国写意油画创作群体与其文化特征；而“青春心印 —— 第三届关山月美术馆青年工笔画提名展”更是为从事工笔画创作的新生代画家群体提供了展览平台。通过数年努力，以上三个展览项目已在全国受到广泛关注，并在多地进行巡展。这三个项目是我馆近年整合社会资源，持续打造本馆学术品牌的成功实践，记录并推动了当代美术潮流的发展，不仅培养和带动了我馆的策展团队，也推动了馆际间的学术交流，提升了我馆的学术影响力。

学术报告厅

另一方面，习近平同志在党的十九大报告中指出：“中国特色社会主义进入了新时代，社会的主要矛盾已经转换成人民日益增长的美好生活需要和不平衡、不充分的发展之间的矛盾。要把坚持以人民为中心作为新时代坚持和发展中国特色社会主义的重要内容。”以人民为中心，构建完善、高效的公共文化服务体系成为我馆的工作重心之一。作为城市公共文化空间的美术馆应该为观众提供什么样的情境？是高雅的艺术殿堂？还是高品位的人文休闲空间？是我一直在思索的问题。

美术馆如何吸引观众、引导市民文化精神生活，从而更好地满足城市文化发展和市民文化生活的不同需求？完善美术馆相关的配套服务不失为一种有益的探索。在继2008年对美术馆营运理念和建筑功能的再认识,再提高，增加了大量的公共服务设施之后，2015年，我们通过公开招标引进专业的配套服务机构，利用美术馆展厅以外的剩余空间，开设咖啡厅、素食馆、茶舍、书吧等配套服务设施，与美术馆的展览活动形成为一个全方位可供体验的系统，尽己所能将美术馆打造成开放多元的艺术场域，为观众沉浸式的美术馆体验提供了展览、活动以外的服务保障。所有的这些工作都为城市构建了一个可供欣赏与逗留的文化场所。据统计，配套服务设施建立近三年来，美术馆参观的人次同比增长了50%以上。2017年1月，深圳市文体旅游局将“2016创新奖”颁给关山月美术馆，也是对我们近年来在公共创新服务领域做出的成绩的肯定。与城市文化紧密互动的学术、展览、配套服务，正在形成我馆特有的一种文化现象。

学生们全身心投入活动

充分整合社会资源，为社会市民提供优质的公共文化服务，实现多方共赢，也是我馆近年来探索的方向之一。现在社会发展得太快，我们原来人员编制的配置和工作效率满足不了人们快速发展的精神文化方面的需求。通过整合社会资源，实际上为国家节省了很多资金成本。比如刚刚提到的配套服务，包括餐饮、文化衍生产品的开发等，美术馆自己的人力物力有限，做不了。但我们通过公开招标引进的这些专业的品牌机构，不但在服务品质上能够得到保证，还能通过出租场地获得效益。在公益性和经营中间，我们做了一些很有意义的探索。首先，我们通过跟上级管理部门的沟通，得到领导的理解和支持，并按照相关的要求向社会进行公开招标。虽然中标机构是独立的营业单位，但我们通过合同约束，使相关单位的服务范围、服务方式和我们美术馆的气质、风格、理念相吻合、相适应。

除此之外，近年来，我们跟深圳本地和外地的机构都有合作。每逢“六一国际儿童节”，我们会跟童装品牌合作“一起长大”系列少儿画展，今年已经是第三年了。我们提供专业上的支持，对活动的学术水平把关；他们提供活动资金和物料上的赞助。虽然我们没有直接的收益，但是活动本身是对公众、市民有益的。同时，这种方式也保证了资金全部用于活动，效果很好。再如“青春心印”这个展览项目，我馆一直跟深圳“318艺术网”合作，他们提供宣传、征集作品，我们负责在学术上把关，这样他们提高了美誉度，我们也减轻了展览方面的很多压力，能够更加专注于学术研究和把控。

周：关山月美术馆最近正举办什么展览？2018年将有哪些亮点？

陈：目前正在展出的是“关山月和他的时代”，这是为庆祝建馆20年策划的大展。展览以20世纪三个时期有代表性的、风格相异的山水画家为范例，以点带面，全方位地探索和展示了关山月的山水艺术风貌和20世纪中国山水画的发展轨迹。

春节期间，我们还推出“20世纪中国美术家的记忆——大雅宝胡同甲2号文献研究展”，以大量珍贵的历史文献、绘画作品和老照片呈现了艺术大师们鲜为人知的日常生活，是为表达对20世纪这些平凡而伟大的艺术家们的敬意。也从另外一个更加鲜活的视角对中国的近现代美术历史进行了展示和梳理。

2018年是改革开放40周年，深圳是这段历史最重要的参与者和推动者，也是其发展历程的一个缩影。创新，是这座年轻城市的安身立命之本，40年来的深圳美术始终坚持敢为天下先的精神，致力于文艺创造性转化和创新性发展，为广东乃至全国美术的发展做出了卓越贡献，并影响到港澳台地区。我馆将着力抓好主题，做好庆祝改革开放40周年的相关活动。今年，由深圳市委宣传部等多家单位牵头，我馆与其他美术机构联合承办“打开的窗口是美丽的——纪念中国改革开放40周年深圳美术大展” ，以表现美术发展成就的综合性形态，显现深圳40年来在美术创作、人才引进与培养、公共文化服务、文化产业发展、城市文化生态建设与视觉形象塑造等多方面的成就，从而打破以美术作品为主的单一构成，形成展览的特色。展览将以推出深圳本土名家名作为重点，在艺术创作及策展上突出创新理念，与深圳这座城市勇于创新、开放包容等人文气质相统一。除此之外，我们还将做好“2018年度全国美术馆馆藏精品展季”及国家级大型综合设计展“第三届中国设计大展及公共艺术专题展”等重点展览。

周：展望未来，您对关山月美术馆的期望是什么？面对困境，有哪些举措？

陈：深圳是一座因创新而生的城市，改革创新是立市之本。20年来，关山月美术馆从未停止探索的脚步。20年前，关山月美术馆领风气之先，在学术研究和公共服务方面，都走出了一条独特的道路。今天，关山月美术馆依然在求新求变的路上不断前行。我希望关山月美术馆能够继续发挥创新和拓荒牛精神：一方面要坚持优秀文化的传承，例如持续对关老的作品进行研究整理，对20世纪中国美术的研究整理，以及对中国设计做一个梳理。这些都体现了对中国特色传统文化重要方面的传承与研究。

另一方面，我们要结合深圳科技发展的优势，与时俱进。在坚守传统文化内涵的基础上，在文化的传播，研究的方式，服务的方式，展示的方式等方面要有所突破和创新。今年，我馆的“公共文化服务平台——美术馆数字化系统建设项目”已纳入深圳市“十三五”规划，将实现主要业务领域工作的数字化，完善数字化基础设施，以我馆艺术和文化成果资源为核心，打造技术先进、服务便捷的数字美术馆。同时，我们将着力提升文化服务内涵和品质，继续整合社会优质资源，把我馆的配套设施，包括咖啡馆、餐馆、艺术衍生品开发等项目进行提升和完善，使深圳市民充分享受到文化生活的权利，打造成功能完备、定位明确、审美教育与时尚休闲兼备的现代美术博物馆。

藏品是一个美术馆的灵魂，一个完整的收藏体系决定了一个美术馆的品质。文化部从2013年开始实施的“国家美术收藏工程”，直接促进了美术馆收藏工作，提升了美术馆的专业水准和公共服务能力。然而，我们仍然面临收藏资金不足的问题。尤其是近年来，随着艺术市场的火热带动了艺术品价格普遍上涨，在收藏经费的投入使用上明显感到捉襟见肘，同时，美术品捐献相关配套的法律法规不完善。

面对目前的问题，我馆逐步探索出了一条“以展代收”，运用策展机制成功实现艺术品有效聚合的收藏模式。结合我馆的学术方向，以学术研究为基点自主策划展览，通过展览有计划、有目标地进行收藏，以此来充实我馆的藏品数量。比如通过承办“中国设计大展”收藏设计类优秀作品，策划20世纪中后期名家系列展览收藏当代名家画作，策划“在路上”“青春心印”等青年艺术项目，收藏青年艺术家的代表画作，进一步丰富、完善了我馆的藏品体系。自开馆至2017年11月1日，我馆藏品共计6733件，逐步形成了与本馆性质、特色和宗旨相符的，以关山月系列作品和当代设计艺术作品收藏为特色的收藏体系。

周：作为美术博物馆业界专家和学者，您对于中国的美术馆现状有哪些看法？

陈：随着美术馆事业的蓬勃发展，美术馆在我国的整体文化格局中所占的比重越来越大，但从总体上看还存在着发展不平衡、不充分的现象，整体上还不能满足人民日益增长的对美好生活的需求，面临着极大的挑战和压力，有着进一步发展的空间。

改革开放以来，我国的国家美术收藏尽管在整体上获得了一定的改善，但与繁荣的美术创作和丰富的潜在资源，以及人民群众的精神文化需求相比，仍具有较大差距。必须切实加强美术馆收藏的力度，打造各具特色的美术馆收藏体系。我们应该看到美术作品是历史发展可信的物证，是人类永恒的文化资产，美术作品的收藏，其实质应该是国家美术馆以经济手段引导和扶持当前美术创作，以及为国家积累文化财富的重要方式，这实际上是一项比建设馆址更为重要的投资。我也很高兴地看到，针对当前我国美术收藏的现状和问题，文化部于近年启动实施“国家美术收藏工程”，并于2015年正式发布了《国家美术收藏和捐赠奖励项目实施办法（暂行）》希望将目前国有美术馆等公益性收藏单位分散的收藏行为上升为国家战略进行统筹和加强，以加大国家美术作品收藏力度，提高收藏效益。

我还认为，美术馆不仅是一个观看展览的地方，而且应该成为城市文化生活的高雅体验场所，是城市文化创意的孵化器，成为一个城市的名片。与过去高高在上的艺术殿堂不同，今天的美术馆需要营造一种高雅文化氛围，要更加深入地渗透到市民生活的方方面面，将娱乐休闲也纳入美术馆的公共服务的范畴中。

我们还要充分运用现代科技，提升美术馆公共教育的水平，要认识到美术馆教育不同于学院教育制度化的、硬性化要求，应该是软性的、润物细无声的，应该让受众浸泡在这种绵绵不绝的文化艺术氛围中，去体验艺术的魅力，去丰富自己的生活。除了注重展览的学术品质，注重学术性与普及性的结合之外，也要营造良好的环境与服务，拉近美术馆与公众的距离，吸引公众到美术馆来，使他们把参观美术展成为日常生活的习惯，从而加大美术文化的传播和普及力度，让美术文化惠及到更多的观众，真正实现国家美术馆的社会功能。