刘涛
摘要:对长号演奏技法的基础训练,是提高演奏者演奏音乐作品能力的唯一途径。我们根据长号普遍的基本训练方法和实践经验,主要从长号演奏时对气息、口型、吐音、连音的把控能力方面进行探讨。
关键词:长号;演奏;基本;技法
长号在乐队中的地位,决定了它既要充分体现自身的特点和优势,要求长号演奏者的演奏技巧必须是全面和过硬的。了解长号演奏的基本技法,对于我们如何驾驭长号的演奏方法、技巧,并有效地表现各种作品所蕴含的不同风格的感情色彩是十分有益的。
一、长号演奏的气息
气息是长号发音的唯一能源。不同的气息会对乐器产生不同的振荡,从而发出不同的音量和音色。吹奏长号在有足够气息的基础上,通过调节气息的流速变化,来产生不同的音色和音域。所以,长号演奏水平完全取决于吹奏者对气息的把控能力。把握好气息应从吸气和用气两方面入手:(1)吸气方面。对于演奏长号来说,吸气就是用口腔和鼻腔两个器官同时完成的动作过程,构成一个往身体里“喝”的合力,并努力向深处“灌入”。从演奏者感觉上,坐姿吹是往人的“臀部”位置吸入;站姿吹是往人的“脚后跟”位置吸入。总之,就是要延展吸气的行程。这种“喝气”的方法和感觉,要通过不断的训练才能形成一种主动的动作习惯。这里需要提醒的是,吸气动作的快慢服从于作品律动的快慢。(2)用气方面。吹奏长号的用气发力点,是来自于人体腹腔,也就是我们通常所说的“丹田之气”。吹奏长号的丹田气是被挤压出来的,所发的力要有一种“反作用”感觉,这样才能确保气息的向前性,发力时如同有“咳嗽”、“打喷嚏”的感觉。同时,在整个演奏的过程,都要使旋律走向有吹向遥远方向的意识,并保持这种旋律走向具有可延续性。演奏者对气息流速的控制程度,还决定了音域的高低。气息流速快或急是吹奏高音的用气方式;而气息流速的慢或缓则是吹奏低音的用气方式。所以在日常练习中,长号的气息控制要作为基本功要素进行强化。
二、长号演奏的口型
口型是长号演奏最基本技法的重要内容。口型的正确与否能对音色、音准、耐力、力度调节等方面起非常重要的作用。训练口型不是简单做嘴唇的吹奏形状,而是对唇肌、牙齿、颚骨及下巴等部位的有机调动,通过控制、协调好各个相关部位的细微动作,才能保证旋律演奏的优美效果。
1.两边嘴角在腮部肌肉的微拉下,上下嘴唇基本保持一个仅留风口的“平面”,而号嘴则是与这个“平面”轻松吻合,并成一体,吹奏的气息就是由此进入整个号体。此处注意的是,在整个吹奏过程中,上下嘴唇尽量要保持放松状态,不可用号嘴挤压嘴唇,造成唇部有过大的压力。
2.吹奏的气息在吹入号体的同时,号嘴于嘴唇之间要保持充分而协调、合作的振动关系。在气息的带动下,号嘴和嘴唇合力产生的共振,进一步振动滑管及号体部件,从而产生发声效应。
3.选择口型要根据每个人的具体情况来确定,因为每个人的嘴唇大小、牙齿及下巴的自然形状等各不相同,所以不可硬性规定。通常情況下,号嘴应放在嘴唇的中央,保持上多下少的比例关系;号嘴的角度可略为向下倾斜,一般可在75-90度之间为宜。总之,判断口型正确与否的标志就是音色和音域。需要强调的是,一种适用的长号口型是需要花时间练成的,若口型确定下来,就不要随意调整变换,因为换来换去会浪费大量的精力,不利于演奏者把更多的时间放在曲目的练习上。
三、长号演奏的吐音
长号是靠滑管的伸缩来演奏,不像带键乐器那样靠活塞的灵活变动来演奏。这就形成了长号的特殊奏法和不同于其它乐器的音乐效果,而长号的吐音奏法是其中有特色的一种,也是在乐队演奏中经常使用的。吐音可大致分为硬吐音和软吐音两种方式。需要说明的是,在有些曲目中偶尔也会出现极弱的发音,这种奏法往往是可采用无舌的气发音,即是用气“哈”出来发音,以达到极弱发音的无舌效果。
四、长号演奏的连音
在长号的演奏中,连音的技法相当重要,其最佳效果是靠气息作为原动力,推动音与音之间的转换,完成旋律走向的连贯性。长号演奏一般可分为固定把位连音和移动把位连音两种:
1.固定把位的连音是在长号的同一把位上,以泛音的形式,用“legato”演奏出音域的高低。在演奏中,音与音之间的走向要保持“抛物线”状的声音效果和发音意识,同时注意换音要具有平滑、柔顺的感觉。
2.移动把位的连音是在把位的运动中,来完成旋律的走向。在演奏中,除了要具有固定把位奏法的特点支撑外,还要有把速的变化和气息流速的急缓等技术处理来协调配合。需要注意的是,当在同一音级移动把位演奏时,一定要用软吐音“legato”的形式演奏完成。
五、结语
综上所述,都是长号演奏的最基础技术,只有基础打好了,才能为以后演奏技术的升华创造条件,才能在长号演奏时出彩。