浅析宜兴艺术彩陶的装饰手法

沈超

摘要：宜兴彩陶是几千年来陶瓷装饰技艺发展的结晶，宜兴彩陶的装饰技艺历来以手工釉彩、绘画刻画等技艺手法，作品既有了文化的传承，又在装饰风格上为陶瓷装饰创出了一条新路是一个较好的将传统技艺与现代化文化生活相结合的一个陶瓷类别，以其独有的装饰在宜兴陶都独树一帜。

关键词：彩陶；装饰；文化；传承；现代

彩陶纹样的发展符合社会发展的规律，符合大家追求物质生活和精神生活的需求，也符合人们审美意识的不断萌芽。彩陶作为艺术史上的第一个高峰，除了其多样的造型外，依附于器物造型的纹饰是其具备较高审美性的最重要的方面。彩陶的装饰纹样经历了简单几何纹样、象形纹样和抽象纹样几个阶段，本文将从装饰纹样的类型及其发展对彩陶进行研究。

彩陶装饰中的简单几何纹样更多的起到一种符号的功能，尽管老官台文化中的少数彩陶纹饰具备了一定的美感，但这种美感仍然是大家无意识的创造。“这些纹饰虽然带有很多工艺制造时的工具痕迹，但它已显示出一种精心加工装饰的意向，显示了一种装饰发展的必然趋向。”因此，在文字产生之前，符号来进行标记，这些彩陶上的几何纹饰尽管简单，但具有一定的意义。

现代彩陶艺术追求又形传神、由饰达意，为此宜兴艺术彩陶在继承传统规则造型的基础上，大胆创新，发展了大批以几何形、异体形、流线形等等为代表的新的造型风格，为艺术彩陶造型设计打开了广阔的发展空间，扁体造型是宜兴艺术彩陶的一大特点，其最大的优点就是便于装饰，此外成品率高，烧成占位小，包装灵巧，其次入宜兴艺术彩陶中的小底产品，不但形态生动，在工艺上与大底产品相比，其成品率大大提高。在近年的创新作品中，彩陶的装饰不仅显示了自己的个性，而且实现了彩陶釉色从有光向无光的转变，单一的传统形式向丰富多样式的转变，制作由粗糙向精致的转变，设计从被动向主动的转变。

宜兴彩陶的装饰技法有手工彩绘、喷绘、印花、颜色釉、艺术釉、刻画、雕塑等多种方式。

近代艺术彩陶的装饰手法是从传统中慢慢孕育而来，如化妆刻花装饰技法，就是从宜兴当地传缔“涂白”的基础上提炼过来，化妆土与色釉组合装饰，化妆土与花纸贴花结合装饰，这些新旧手法在同一器型上同时出现，就是对传统的再创造、在发展，刻釉装饰技法是在传统刻花基础上吸取剪纸、木刻手法，即在施釉的胚体上用刻、挑的刀法进行装饰处理，这样的装饰的处理凸显了材质的特点，是对传统的延续和发展，这些装饰在宜兴的陶器装饰史上是没有先例的，是传统与现代相结合的产物，形成的宜兴艺术彩陶独有的装饰风格。

宜兴艺术彩陶产品是是造型和装饰的有机结合，彩陶装饰纹样的部位是由彩陶的造型决定的，纹样总是装饰在视觉最易接触到的部位，在装饰画面的设计上大胆求新，注重画面的抽象灵动性，注重画面与造型的协调配合，装饰的内容有主题性、有文化内涵，给人以清新的自然感，在使用传统图案时也不是照旧搬抄，而是根据造型需要进行变化，融入自己的艺术思想，改进表达方式，而产生与传统艺术效果不同的风格，彩陶上出现了以花瓣纹、花叶纹为主的植物纹样。花瓣纹是仰韶文化的主要植物纹饰，主要使用在器型较大的陶盆腹部，是富有中期特点的纹饰。

形似绽开的花朵，一类是由彩绘实体纹组成，花瓣如半月形或橄榄形，由中心向周围展开；另一类是由多个弧边三角纹相接而形成空白的组成。

植物纹样相比较于动物纹样更易于描绘，也更有利于组合成各种装饰图案，而植物纹樣也往往取植物最富有特征的局部加以表现。原始彩陶中单独的人形纹样较少，最著名的便是马家窑文化类型的彩陶“舞蹈纹彩陶盆”，彩陶盆的外壁和口沿以较为简单的黑色线条作为主要装饰。盆的内壁装饰由三组舞蹈图组合而成，图案上下均饰弦纹，组与组之间以平行竖线和叶纹作间隔。舞蹈图每组均为五人，舞者手拉着手，面均朝向右前方，步调一致，似踩着节拍在翩翩起舞。人物的头上都有发辫状饰物，身下也有飘动的斜向饰物，头饰与下部饰物分别向左右两边飘起，增添了舞蹈的动感。每一组中最外侧两人的外侧手臂均画出两根线条，好像是为了表现臂膀在不断频繁地摆动的样子。当我们把原始彩陶质朴的韵味和现代彩陶清新的艺术格调结合在一起，给人以全新的感觉。

随着新的艺术釉种的不断增加，各种特殊效果的艺术釉在艺术彩陶中也会得到愈来愈多的应用在这方面有着巨大的发展空间，在未来的创新探索中需要不断的借鉴其他艺术流派的精华，为我所用，与造型更加巧妙的结合，也符合人们审美意识的不断萌芽。使宜兴艺术彩陶这一艺术奇葩开得更加鲜艳。