王丹
【摘要】高职钢琴教学主要培养普及型、应用型的人才,它和音乐院校、师范院校的钢琴教学不同,具有其独特的特点。但是,当前高职钢琴教学还未形成独特的教学模式,主要采用“音院”模式、“高师”模式,并且在教学过程中出现了教学和社会需求不匹配的现象。为了改变这个现状,应该加强高职钢琴教学的改革,主要从两个方面进行:一是拓宽教学领域;二是因材施教。
【关键词】高职钢琴教学拓宽教学领域因材施教
我国南朝文学理论家刘勰创作了一部理论系统、结构严密的文学理论专著《文心雕龙》,他在其中讲“时运交移,质文代变”,这是一个由古至今不变的真理。“时运交移”是历史演变的一种必然规律,每个王朝随着时间的推移均会不断交替更新,它不以人的意志为转移,而作为上层建筑领域中的“质文”,也就是文化艺术,也应该随着时代的发展和变迁使“质”(内容)及“文”(形式)更加丰富。只有这样,我们的文化艺术才会更加繁荣和发展,否则将会被日益变革的时代所淘汰。因此,文化艺术教育领域应该不断变革,主动适应社会的发展,钢琴教学也应与时俱进。教学改革的最终目的是满足社会对人才的需求,随着我国经济建设的飞速发展和文化事业的日益繁荣,人们对提高自身艺术修养的要求也越来越高,钢琴音乐成为人们普遍喜爱的艺术形式之一。本文以高职钢琴教学为例对教学改革进行深入研究,其改革主要体现在两个方面:一是拓宽教学领域;二是因材施教。
拓宽教学领域是高职钢琴教学改革的重点内容
高职钢琴教学如何拓宽教学领域,开拓教学内容,这是首先需要分析、研究、解决的问题,如果这个问题不能得到解决,钢琴教学改革的方向不会明确,可能会出现无为难治的问题,具体内容如下所述。
1.明确人才需求
随着我国经济的发展、社会的进步和人民生活水平的提高,为了培养出满足社会需求的人才,教学改革一直在进行。高职教育作为我国教育的重要组成部分,应该继续发挥职业教育优势,在人才培养、科技与社会服务、社会培训等方面深化改革,发挥院校在智力资源、产业信息资源等方面的优势,培养出更多满足社会需求的人才。为了达到这一要求,高职钢琴教学需拓宽教学领域,紧跟时代发展步伐,提高教学效果。当前,社会需要的钢琴人才包括三类:钢琴演奏专业人才、钢琴专业型教育人才、钢琴普及型人才。对于钢琴演奏专业人才、钢琴专业型教育人才是少而精的,因此,高职钢琴教学首先做好人才培养定位。蓬勃发展的社会音乐教育为高等职业教育领域培养音乐专业人才提供了一个广阔的人才需求市场,高职钢琴人才培养职业定位应是面向基层的普及型、大众型钢琴演奏人才,他们将来主要从事面向社会业余钢琴人才的教育工作,成为一名钢琴教师。
2.调整培养目标
由于高职学生毕业之后主要从事面向社会业余钢琴人才的教育工作,需要培养高职学生专业的知识结构和宽广的学术视野,普及钢琴基本弹奏技巧与技术,通过学习掌握钢琴演奏的基本弹奏方法和技巧,能够较流畅地演奏中等级别的乐曲,培养基本的音乐素养。同时,他们还需具备教育心理学、世界民族音乐、钢琴艺术史等综合理论修养,掌握较强的专业能力,如编配能力、合奏能力、钢琴演奏能力、讲解作品的能力、示范能力、教学实践能力及与不同对象(儿童和成人)的沟通能力,由浅入深、循序渐进,注重手指基本功和儿歌即兴伴奏的训练等。此外,在教学过程中,为了拓展学生的视野,还需将多样的钢琴文化融入日常钢琴教学中,大力引进西方各国的优秀钢琴作品,透过作品来挖掘作曲家的个性特征及创作思想,将视唱练耳和弹奏练习有机结合在一起,以此来激发学生的创造性思维。在钢琴作品的选择方面,教师除了选择一些经典的作品进行解析,还需要大胆创新,尝试新的作品,不断扩大学生的钢琴作品涉猎范围,使学生的视野更加丰富,欣赏水平和能力不断提高。
实施因材施教是钢琴课教学的基本思路
1.从实际出发,实施分层教学
当前教学中存在的学用分离现象比较严重,教学内容和实际需求相脱节,比较封闭,这和“学以致用”的教学目标相差甚远。也就是说,学生毕业进入工作岗位之后发现,学校学习的知识基本上无用武之地,钢琴教学中也存在这个问题。因此,在进行教学改革时,需要培养学生钢琴演奏技能,从实际出发,注重基础理论和技能的实践融合,将音乐作品分析鉴赏、视奏、伴奏(尤其是歌曲即兴伴奏)、钢琴教学法等融入平日的钢琴教学中,使学生真正走进钢琴音乐殿堂,为其今后的音乐教育及艺术实践工作打下更为坚实的基础。在教会学生怎样练琴、陪练、教琴的同时,教师应专业施教,根据学生的智力情况、钢琴基础、理解能力等对学生进行分层。如,A层学生:起点高,能创新,已经掌握了一定的钢琴技能,听辨、弹奏水平较高。应给该类学生安排一些技术难度较大、灵活性比较高的内容,要求学生掌握一定的弹奏技巧,注重学生的个性培养和创造力发展。B层学生:起点中等,对音乐的认知和对作品的处理已达到一定水平,应侧重于学生的查漏补缺,重应用。这类学生的钢琴作品要选择有一定难度的,要求学生良好把握作品的风格特点,侧重于学生的思維能力和理解能力的培养。C层学生:起点低,基础知识比较薄弱。此类学生应加强基本弹奏方法的训练,重点在于培养基本能力,同时教师还要加强示范和指导,使他们的学习兴趣不断提高。教师可采用不同的教材,培养学生的钢琴能力,在整个钢琴教学中贯彻实用性技能的学习。对于钢琴基础差一些的学生,需加强他们手指独立性和灵活度的训练、三和弦弹奏及简单的踏板运用,在此基础上发展学生伴奏和演奏通俗曲目的能力,培养学生学会基础教学和陪练等能力。
2.创新钢琴教学方法
随着当前教学改革的深入进行,一些新型的教学方法也取得了不错的应用效果,如兴趣教学法、启发式教学法及探究式教学法等,而在钢琴教学中也应该应用新型的教学方法。兴趣教学法:无论是A层、B层、C层的学生都应该以提高学生的学习兴趣为出发点,充分调动他们学习的主观能动性,挖掘他们的学习潜能,达到事半功倍的教学效果。比如,在教学过程中,为了提高学生的学习兴趣,教师可以让学生给自己喜欢的曲子编写钢琴伴奏。起初学生的编写效果可能不太理想,但是在编写的过程中学生会形成学习习惯,主动去学相关知识,提高钢琴水平。启发式教学法:充分调动学生的大脑,设置一些情景或问题,创造和谐、快乐的气氛,使教学氛围更加轻松、活泼,更好地完成教学目标。探究式教学法:教师从旁进行指导,学生是自主学习的主体,给予学生足够的自主思考时间,透过现象确定事物的本质和规律。探究式教学方法可以应用在分组教学中,教师在课堂上选择一个钢琴作品,对学生分组,提出问题,自行考虑,同时结合个别指导,帮助他们形成良好的声音概念和相关的动作概念,掌握如琶音、双音、和弦、八度、音阶等一系列技术课题。
3.编写具有我国特色的钢琴教材
当前,钢琴音乐还没有被大部分人群所接受,也没有成为我国人民群众日常所必需的娱乐项目,这主要是因为钢琴中国化发展还存在一定空间。因此,需要加深钢琴中国化的程度,其中最重要的因素之一就是编著具有我国民族风格的钢琴教材。当前,我国高职高专使用的钢琴教材大多数为《钢琴基础与弹唱》,全书分为两册,以基本键盘乐理知识、钢琴基本弹奏、弹唱技法为主要内容,分成“知识点解读”“基本弹奏技法”“练习曲与乐曲”“边弹边唱”四大模块,其中的“练习曲与乐曲”选择了不同时期、不同风格的中外钢琴曲。虽然这本教材具有我国民族风格,但是其中的知识理论还不够系统,因此,需要编写系统化的、阶梯式的具有我国特色的钢琴教材。
总之,音乐具有情真意切的特点,有生命力和灵性,钢琴作为乐器之王,可以很好地将音乐艺术的特点和本质表现出来。而当前我国高职钢琴教学体系还不成熟,需要与时俱进,不断进行教学改革,创新教学方法。常言道“送人以黍,不如授人以术”,钢琴教学需要以科学的态度不断进行探索和创新,让它扎根我国大地,融入我国大众文化生活之中。
参考文献:
[1]彭端:《论高职院校钢琴课程教学改革与创新》,《科技信息》2010年第17期,第785、841页。
[2]赵娟:《音乐表演专业钢琴课程改革探究》,《艺海》2010年第9期,第93-94页。
[3]郭叙娟、张小燕:《高职院校的钢琴教学模式初探》《四川戏剧》2011年第1期,第133-134页。
[4]秦华:《论高职院校钢琴课程的教学定位及教学对策》,《太原城市职业技术学院学报》2011年第3期,第33-34页。
[5]廖果:《基于分层次教学的高职钢琴学科教学模式分析》,《旅游纵览》(下半月)2016年第7期,第232-233页。
作者单位:陕西职业技术学院陕西西安