高校声乐教学中的审美教育思考

卢忠华

摘要：随着我国新课程改革的出现以及素质教学地位的不断上升，教育部门对审美教学提出了更为严格的要求，对于我国的高校而言，其不仅是培养人才的基地，同时也是提升人素养的摇篮，因此，在高校声乐教学中，如何提升学生的审美意识成为各位教师亟待解决的问题。基于此，本文将对如何在高校声乐教学中开展审美教学进行分析，旨在帮助各位教师提升自身的教学质量。

关键词：高校教学   声乐教学   审美教育   分析思考

中图分类号：J60-05                 文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2018）06-0086-02

近年来，随着素质教学观念的不断深入，我国高校纷纷响应教育部门号召，开发各种新型专业，其中声乐教学成为广大学生喜爱的对象。声乐教学作为近年来在高校中及其重要的一项教学内容，不仅能够帮助学生提升自身的声乐技能，同时也能锻炼学生的审美能力。

一、在高校声乐教学中实施审美教育的概述

（一）高校声乐教学中审美意义的内涵

随着素质教育的不断深入，我国开始重视对学生德智体美全面培养的任务，并针对此任务实施了一定的举措。首先，我国打开国门，积极引入外国的先进教学理念，将我国的声乐教学进行了大幅度的改革以及优化，摆正了教師的教学观念，调整了声乐教学的内容设计，甚至提升了实践教学的地位。改革后的高校声乐教学目标中明确指出：教师应该引导学生注重歌词的内涵以及美感，培养学生欣赏声乐旋律美感的能力[1]。在声乐教学的初级阶段，教师培养学生的审美能力不仅能够帮助学生提升对声乐美感的敏感程度，同时也能提升学生的声乐表演能力，进而能够帮助学生更好地开展声乐学习。

（二）高校声乐教学中审美意义的价值

当谈及艺术时，大多数人能够想起的词汇便是“美”。没错，艺术是美的，但是能够推动艺术发展的除了艺术本身具备的美感外，还有大众对其的审美意识。著名的音乐钢琴家贝多芬曾经说过：“音乐是一种比世界上任何哲学都具有道理的人生启示，能够参透我的音乐内涵的人，一定能够从难以自拔的苦海中抽出身来”。在高校声乐教学中实施审美教育，不仅能够培养学生的审美能力以及对艺术作品的鉴赏能力，同时也能培养学生对世界的观察能力以及创造艺术的能力。此外，对学生实施审美教育还能够间接培养学生的价值观，并提升其人格魅力以及道德修养，使其能够取得更好的发展[2]。

二、在高校声乐教学中实施审美教学所遇见的问题

（一）学生自身缺乏审美意识

首先，根据调查显示，近年来我国为了提升大众的生活质量，提升我国的教学质量，不断出台了许多有关教育方面的新政策，其中一项便是扩大各高校的招生率，因此多数学生为了能够考上心仪大学，纷纷选择报考艺术专业。由于声乐专业对学生的基础水平要求较低，因此其成为学生争相报名的专业，进而我国的声乐专业出现学生基础弱、底子差的情况。另一方面，多数高校虽已建立了声乐专业，但是却并未给予其应有的重视，在教学中过分重视理论教学，忽视实践教学，间接使得学生的审美意识无法得到提高。

（二）教师忽视审美教育的重要性

首先，由于我国开始重视学生的素质教育，进而提升了艺术生的报考数量，这一情况的出现间接导致高校师资力量的紧缺。为了缓解这一情况，多数高校纷纷降低录取教师的招聘条件，许多教师并没有娴熟的教学技巧，甚至部分教师并没有受过专业技能的训练，也没有一定的教学素养，便会出现以下几种情况。第一，由于教师自身没有过硬的教学素养，就会将声乐课变为唱歌课;第二，部分教师深受传统教学观念的影响，在声乐教学中过分注重理论教学，而忽视实践教学以及审美教学;第三，部分教师思想古板，不愿接受新鲜事物，更不愿接受审美教学的洗礼[3]。

（三）声乐课的教学内容中缺少审美教育

首先，在声乐教学的课程设置方面，根据分析，当前我国多数高校声乐教学的课程设计都并不合理。第一，多数高校在进行声乐教学时都会采用公共课的形式，这样不仅会降低学生的实践能力，同时也会增加教师的教学压力，进而使得教学质量无法提高。此外，针对不同专业学生，声乐教材也应该不同。比如，针对于教育类专业的学生，其所学习的声乐知识应该是与儿童相关的，而声乐专业出身的学生则应该学习适合演出的音乐以及较为复杂的音乐[4]。

（四）教师无法区分声乐与歌唱之间的区别

首先，声乐与唱歌是两种不同的艺术表达形式，唱歌是声乐的基础，声乐是唱歌的升华，但是，大部分声乐教师却没有分清这两种形式的区别，进而使得声乐教学无法提升质量。

声乐知识的范围十分广泛，其中古典歌曲、地方戏曲以及歌剧等都是声乐的表现形式，并且不同的形式其演唱方式也不同。因此，教师在实际教学中，应该及时区分两种事情的区别，并向学生传达正确的教学观念，为学生提供正确的学习目的，进而促进审美教学。

三、声乐教学中审美教学的实施途径

（一）培养学生的声乐审美感知力

首先，声乐审美感知力包括对声乐内容的品味，对声乐旋律、内涵、伴奏以及声腔的品味。在实际教学中，教师可以通过以下几种方式培养学生的审美感知力。第一，当教师在讲解带有歌词的声乐知识时，可以先要求学生对歌词进行通读，并分析其中的内涵，以此培养学生对语言美的品味能力;第二，当教师在引导学生开始声乐演唱时，可以教会其不同的发声方式，并针对不同的声乐形式进行比较，使学生具备一定的品味声腔美的能力[5]。

（二）培养学生的声乐审美想象力

在当代音乐艺术中，美是对艺术最基本的要求，同时审美能力也是各个学生必备的一项技能，声乐教学作为培养学生艺术素养的一种教学模式，近年来，受到各大高校的广泛认可。在高校声乐教学中，审美教学是教师们重点关注的教学内容之一。培养学生的审美想象力是培养学生综合审美能力的基础。培养学生的该项能力，不仅能够提升学生的审美感知力，同时也能增强学生对音乐的理解能力，便于学生与创作者达到感情上的共鸣。当教师在开展声乐教学时，可以通过以下方式帮助学生提升想象力。比如，当教师在带领学生欣赏草原歌曲时，可以先要求学生闭上双眼，平复心情，然后教师为学生播放音乐，要求学生大胆展开联想，当音乐结束后，教师可以要求学生说出自己联想的画面。

（三）培养学生的声乐审美共鸣力

一名优秀的声乐家在进行表演时，首先具备的能力便是对声乐能够产生共鸣。当演奏家产生共鸣时，其便能够感知到音乐中的内涵以及美感，进而进行完美的演奏，因此在声乐教学中，教师一定要培养学生的该项能力。比如，当教师在开展声乐演唱课程时，一定要注重对学生咬字吐字的训练，培养其对歌词的敏感度，进而提升其与音乐的融合程度，帮助学生快速进入到歌曲中去，最终与音乐产生共鸣[6]。

（四）培养学生的声乐审美创造力

首先，教师应该提高学生的思维能力，比如当教师在进行声乐教学时，可以引导学生聆听纯音乐，然后要求学生发挥自己的思维编写歌词，并大胆进行表演。在此过程中教师应该注意要对学生实施最大程度的鼓励，以此激发学生的自信心。随后教师便可层层递进，引导学生自行编写旋律、为旋律填写歌词，培养学生的创造能力。

（五）提升聲乐教师的专业技能

对于声乐表演教学来说，其基础内容组成部门就是声音以及乐器，而其升华的部分就是学生对专业技能以及对专业知识的掌握程度。同时，当学生在聆听时，就是我们所重视的审美过程。然而在当今高校中，多数教师都无法重视到审美教育的重要性，这不仅会违背声乐教学的目标，也会延缓对声乐人才的培养。首先，各大高校应该提升声乐教师的招聘条件，保证每一名教师都接受过专业技能的训练，并具备一定的教学素养。针对在校教师，学校可以组织其进行定期培训，或是引进校外人才开展经验讲座，以此提升教师的教学水平，进而能够为学生提供更为优质的教学服务[7]。

四、结语

综上所述，在素质教育地位不断提升的今天，培养学生的审美意识是各位教师亟待解决的问题。在高校声乐教学中开展审美教学，不仅能够帮助学生提升自身的声乐技能，同时能够提升学生的审美能力以及艺术素养。因此教师应该重视审美教学的重要性，进而促进学生全面发展。

参考文献：

[1]郑德芳.声乐教学中的审美能力的培养探析[J].教育教学导刊（上旬刊），2010，05（15）：186-187.

[2]杨天红.高校声乐教学中的审美教育研究[J].声乐教学大舞台，2012，05（31）：74-75.

[3]吴子林.审美教育在高校声乐教学中的渗透[J].吉林艺术教育出版社，2014，04（13）：112-113.

[4]张小飞.长相知，共和谐——论声乐艺术指导与声乐教学的协同作用[J].声乐教学大舞台，2014，03（25）：52-53.

[5]王寅冬.高校声乐教学中审美教育的作用及其重要性[J].神州，2014，03（11）：712-713.

[6]李海琼.高校声乐教学中的审美教育研究[J].声乐研究，2011，07（15）：51-54.

[7]温志恒.高校声乐教学中的审美教育研究[J].声乐发展史，2014，08（31）：210-211.