攝影不仅是对真实生活的重现,更是一种光影艺术再创造的过程。但是要从前期到后期都掌控得恰到好处,对于摄影师而言并不是一件容易的事情,尤其是超现实作品,除了过硬的摄影技术之外,更要有一颗充满奇思妙想的大脑。
“一般的摄影只是捕捉瞬间,在相机按下快门的那一刻起就结束了,但是我的作品是按下快门的时候才开始。”哈苏大使埃里克·约翰森说道。
从小着迷于电脑游戏的埃里克,对于绘画也有着同样的痴迷。当他15岁获得人生的第一台数码相机之后,那些游戏和绘画世界里给予他的灵感,为他打开了新世界的大门。通过后期处理的无限可能,令他创造出无法仅仅用相机拍摄到的影像作品。通过细腻的影像和极具创意的后期制作,营造立体而强烈、似真亦似假的感官体验,将视力错觉展现得出神入化,不得不感叹他对于细节、光影和结构等方面的后期处理犹如魔术般令人咋舌。
这张《Full Moon Service》作品,在一幅画面中呈现了不同形态的月亮。从雏形手稿、现场布景、照片拼接处理到最终成片,前后经历了8个月的制作,可见一幅精妙绝伦的作品需要精雕细琢。
实际上,埃里克每一幅作品都是无数次尝试后的成果,在拍摄前需要细而全的规划,包括勘查场地、制作模型、反复布光、多角度构图以及漫长的后期,每幅作品都倾注心血。埃里克喜欢用哈苏H6D-50C中画幅单反相机,精细的画质和超高的动态范围,也能为作品的影像质量打下坚实基础。
这些超现实作品的难点在于,既保留某种程度的真实,又要毫无破绽的合成。合成所用的照片素材需要拥有相同的视角、光线环境等,素材之间的交界处亮度、对比度、颜色、景深也必须处理得足够自然,才能让人们无法分辨作品是如何合成的。
埃里克曾用一年半的时间辗转法罗群岛、斯德哥尔摩和布拉格取景拍摄,并完成最后的叠加合成,他希望透过这些影像让更多人了解到,由于人类的过度开发导致生存环境岌岌可危。
如果说长曝光的独特在于将大自然界的动态凝结为静止的画面,那么埃里克的后期处理就是将现实拼凑为幻想,既不可思议却又无比逼真。