新彩瓷艺术与综合装饰

周洋

（景德镇陶瓷大学，景德镇市，333000）

1 景德镇早期新彩作品

在20世纪初期，新彩被称之为“洋彩”起初其少数人会对洋彩感兴趣，都对新事物产生怀疑，后来才有部分艺术家开始对新彩有了初步探索，试着用新彩去描绘梅花、、兰花、菊花、竹子、以及牡丹花、荷花等。但是当时景德镇陶瓷艺术家对新彩颜料的工艺还是摸着石头过河的阶段，并不成熟。初期对新彩料性掌握比不好。直到20世纪中叶，景德镇部分陶瓷艺术家对新彩料性，工艺不断的研究探索，将中国传统的书画工艺与欧美的素描明暗关系相结合，创作出科学的美术作品。景德镇的艺术家们在新彩作品创作中更多的体现中国文人画的笔墨韵味，因新彩颜色丰富，国画颜料有的颜色新彩也应有尽有。比如景德镇艺术家陈云的新彩作品“梅花”就是将中国传统的国画与新彩工艺相结合，运用新彩的绘画特色及笔触效果，创作出新彩的“梅庄”技法；再是景德镇徐成先生运用国画的没骨法与新彩工艺结合画花鸟，从而在瓷上新彩作品中也形成了自己没骨风格的花鸟特色；黄海云则以“洋彩”的扁笔抹花画法为基础，结合写意国发表现技法，形成了具有西洋画色彩感和中国画笔意的扁笔画法；周湘甫先生则在雍正黑彩基础上，开始用黑彩、红彩描绘形象，再勾勒金线，在墨彩描金的装饰手法上进行探索。

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除了以上陶瓷艺术家在新彩中有所成就，还有程大有、陈先水，运用新彩颜料的油性特质，笔触感，继续发展了景德镇的刷花工艺，进而促进了新彩在景德镇陶瓷艺术中占有一席之地，也推动了景德镇陶瓷产业化的生产。新彩在众多艺术家不断探索、研发、创新中得到迅速发展，基本上摆脱了欧美“洋彩”工艺的束缚，慢慢形成了属于中国景德镇自己特色的陶瓷装饰工艺。虽从新彩发展的整个历史来看尚处于形成阶段，却有着承上启下的重要地位。

2 新彩在瓷器上的表现力

18世纪时期的西方各国工业革命相继完成，工业革命带来的科学技术的迅速发展，同时带动了陶瓷生产的快速发展。这样使得新彩颜料的生产有了科学的生产模式，新彩颜料主要是以氧化铁、铜、锰、等矿物质为颜料配方物质，通过高温烧制成各种颜色的色块，再配以低温釉面附着剂（溶剂）研磨制备而成。此种低温釉上颜料发色稳定，在陶瓷绘画上表现力强，绝大部分颜色都可以互相调配，烧成前后颜料色相基本保持一致，因此绘制时对画面的最终效果有预见性。这种釉上陶瓷装饰新材料在19世纪与20世纪之交的清末明初，从德国等欧洲国家传入中国，因为这种彩绘原料及装饰手法均来自“西洋”，当时就被称作“洋彩”。新彩刚刚出现在中国市场时，并没有迅速得到推广，主要是因为中国当时已有成熟的陶瓷彩绘工艺，比如古彩、斗彩工艺是非常成熟的工艺了，尤其粉彩工艺已经是高度成熟，在日用瓷，艺术瓷都有涉及。我国本土的陶瓷彩绘工艺已能完整的表达国画水墨的效果。但随着部分陶瓷艺术家对新彩的了解掌握，在实践中他们清楚地知道新彩颜料的稳定性与色彩的丰富性和操作简易性的种种优点，加上对中国画在瓷器上的超强表现力，从而得到迅速发展。

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3 新彩与综合装饰

当代为满足市场对陶瓷艺术装饰不单一的欣赏，景德镇陶瓷艺术市场上开始出现“综合装饰”艺术瓷。单一的陶瓷装饰就是指青花、粉彩、古彩、新彩等这些单一装饰工艺，而综合装饰不同，综合装饰是指具有两种或者两种以上的陶瓷装饰工艺手法的艺术瓷称之为“综合装饰”瓷。综合装饰作品中以高温颜色釉为釉面底色然后在此基础上加釉上新彩、粉彩等工艺最为常见，这就是根据颜色釉千变万化的釉面效果“因釉施画”新彩在综合装饰中起到重要作用，是陶瓷艺术家常用的综合装饰手法。