关于环境艺术设计教学中手绘技法课程的研究

陈协和

（益阳职业技术学院，湖南 益阳 413000）

一、教学过程中的问题

（一）忽视手绘教学

环境艺术设计这门课程之所以会产生，不仅是为了适应人民群众对生存环境的需求，更是为了培养大学生在绘画、设计与艺术上的造诣，帮助广大学生在学习中提升空间想象力与创造力，并通过各种各样的形式表达出来。实际上，忽视手绘会造成学生的思维局限性，也无法提高学生的审美水平。所以，改进手绘技法的教学模式是十分重要的。

（二）手绘风格与设计思维单一

在手绘技法这门课程的教授当中，有各种因素影响，使得大部分学生的手绘技法十分单调，毫无美感和变化可言。

其中一方面因素，是教师的绘画风格对学生影响是非常大的。这门课程往往只有一位教师教授，且由于不重视，教学时间也相对较短，这就造成了学生学习技法不全面，绘画技能得不到提高；

另一方面因素，是学生自己本身不重视这门课程，因为手绘的速度和精确性都不及电脑软件，所以大部分学生认为手绘是“笨办法”，绘画只是为了应付老师和考试、获得学分。

各种因素综合影响，导致大部分学生的手绘作品缺乏活力，十分死板，可以看出学生自身的审美水平也是不高的。

二、改进措施与创造性思维

（一）主动参与创作，培养创造性思维

在刚刚开始学习手绘时，学生需要快速掌握透视以及尺度感觉，这就需要教师要求学生整合自己所学习过的素描、色彩、速写和制图等技巧，并能够准确地使用画笔在平面的纸张上表达出来。这不仅对教师的要求很高，也要求学生有扎实的基础知识。

而在学习了一段时间手绘技法之后，学习进入到另一阶段，而此时就要求学生对空间要素、色彩要素进行整合，就要对透视和尺度把握良好。此时教师应当引导学生，强调运笔的技巧，激发学生自主创造的思维，发挥个人潜力，对所绘物体进行深入剖析。

（二）艺术造诣

在此门课程的学习中，如果学生想要成为一名专业的、有高度的合格设计师，除了掌握基本功和必须有的技巧之外，教师也需要引导学生去欣赏有高度的大师的作品。

学生在学习中，还需要完善自己的文化修养，比如哲学、文学上的修养，可以多拜读文学大师的作品。

在提升大学生艺术修养的过程中，要注意中外画家绘画风格的区别。比如中国画家主要是使用笔锋、笔墨和线条去表现形和物体，形成了一种独特的气韵灵动。并且中国画是把书法、诗歌、与装裱等其他艺术形式，综合在一起的一门综合艺术。

而西方绘画更注重在于真和美。西方绘画艺术追求的是对所绘环境的写实，达到对绘画对象的逼真效果。除此之外，明暗关系、解剖学、光学也是西方绘画中时常使用的科学依据。

提升大学的艺术修养，有利于推动手绘技法课程的教学，有利于让大学生主动积极地学习这门课程，从而更完美地学习环境艺术设计。

三、结语

环境艺术设计作为一门九十年代所产生的新课程，是新的时代应运而生的市场需求，也是为了提高人们的生活品质与生活环境。这是一门有内涵的课程，而其中的手绘技法课是这门学科的重要组成部分，也是这门学科最基础、最有内涵的一部分，应当引起教师和学生的重视。

要提高学生的创造力、空间想象力，不仅仅是要从教学模式上入手进行改革，随着规律对教学进行有机的调整。

综上所述，提高思维创新能力，有效改革教育模式，才能真正体现高职院校艺术教育的特点，从而为国家培养出艺术造诣、基本技法都具备的全面型人才。