林龙(广西师范大学设计学院,广西 桂林 541006)
光之教堂在日本的建筑群中是最著名的建筑之一,他也是日本建筑大师安腾忠雄代表作之一。而在设计初期教堂的牧师在并没有多少预算的前提下找到了安腾忠雄,但是安腾忠雄并没有受到地理位置和预算的限制,顺利的完成了光之教堂的设计。这也让安腾忠雄先生认为自己在小型非商业的建筑设计中也是能够展示自我的大舞台。光之教堂的位置是位于大阪茨木市北春日丘一片安静的居民住宅区中,教堂的设计是以原有的建筑之间的关系为基础,并以光为主题。该教堂在外形设计上是以一个清水混凝土矩形为主体同时被一片完全独立的角度为15º的墙体分割成大小两个部分,大的为教堂,小的为教堂入口。教堂设计的真正亮点在内部,教堂在整体清水混凝土墙体的包围下,整体内部环境非常黑暗,但是安腾忠雄在设计中在牧师的讲台的后面切割出完全水平垂直的十字开口,当阳光照耀进来的时候,我们就可以看到非常著名的“光的十字”,使得整个教堂更加具有神圣、纯洁、庄重的象征意义。
无论何时建造建筑的目的都是为了满足我们大多数人的使用及心理需求。在建筑的一方面以实体的物质属性和自然环境共同构成人类赖以生存的物质空间,另一方面,他又承载着社会文化,成为人类文明的重要组成部分。而安腾忠雄再设计光之教堂的时候,从空间形体中更多的考虑到整体建筑怎么和整体环境融合,内部整体设计怎么与教堂文化完美契合,而这两点安腾忠雄都做到了。首先教堂整体外形是一个简单的几何长方形体与成15º的墙面组成,建筑整体简洁明了,而在后期安腾忠雄又在旁边又新建了一个外形几乎一样的建筑,两个建筑互相联系,形成一个整体。光之教堂外部形体虽然非常简单,但在建筑整体设计上我们可以看出安藤忠雄优秀和赋有内涵的处理,就在15º插入的墙面,以最简单的方式解决了基地和功能的难题。由于教堂沿路面的特殊地理位置,除了教堂建筑的西墙,其他的墙体都不适合开窗。而安藤忠雄设计的15°斜墙设计的就恰到好处,斜墙的插入不仅分割了局部空间还把柔和的阳光通过反射带到了教堂的内部,这样的设计既掩盖了现存内院中的牧师住宅,还远离了外部世界的喧嚣。在内部空间设计中,地面设计处理成台阶形状,整体地面由后向前垂直下降,一直达到牧师讲台,整体可以看出信徒的座位要高于牧师讲台,牧师在站着授经的时候与每个信徒一样高甚至更低,反映了人人平等的观念,而在圣坛后面我们可以看到的就是非常著名的“光的十字”。从人人平等观念我们可以看出安腾忠雄不愧为建筑大师,不仅关注建筑表面的东西,更多关注的是建筑事物背后的意义。
对每个建筑设计师来说,材料也是设计的基本出发点。在材料上安藤忠雄是一位运用清水混凝土的大师,清水混凝土的使用也对现代建筑设计产生了巨大的影响。在光之教堂设计中整体几何形体建筑全部浇筑的是清水混凝土,虽然混凝土给每个人的感觉都是坚硬的印象,但是它在浇捣凝固之前却具有流动性和可塑性,可以自由地改变形状,而安腾忠雄在混凝土使用中加入了清水,使墙面不仅没有粗糙的感觉,看上去更像表面铺上了一层水,整体表面看起来更加细腻。对光之教堂来说表面混凝土的运用不仅没有粗野和冷酷的感觉,更多的给人是一种厚重和清爽感。在内部空间中地板和桌椅都是使用来最简单的木质纹材料,材料使用都非常贴近自然,也符合日本的建筑装饰风格,简洁舒适,而唯独在两个地方使用了玻璃材质,一处是讲台后面的“光的十字”,而在设计之初,安腾忠雄并没有打算设计玻璃的,更多的是想让风、雨、光等自然元素融合进来,但是在教堂牧师的坚持下还是安装上了玻璃。另一处的玻璃在斜墙的入口处前,这样便于采集自然光源,而在入口处的玻璃门上有一个钢结构的十字,在门洞的后面看整个教堂,一个是安腾忠雄的空的十字,另一个是入口的斯密式的工字钢构成的十字,二者虚实相应,刚柔并济。
在所有的自然元素中,安藤忠雄一直对光元素有着一种独特的情怀。他一直也被大家认为是一位用光的大师,他对建筑与光的关系有着自己的观点和主张。他认为光使物体的实存成为可能。光正是在不断的变化下,物体的形象才随之改变。在安腾忠雄的许多设计中都体现了对光影的运用,这也是由于早期安腾忠雄在游历罗马教堂和受到柯布西耶作品的影响。安腾忠雄运用光源一直是重质不重量,在光之教堂中讲台背后的十字形开口,在光的衬托下,十字架形状才有了特别的意义。在开窗被斜墙弱化的前提下,整个空间的主要来源都来自于这个“光的十字”。而“光的十字”也是教堂唯一给人消除恐惧的地方,在黑暗的室内空间中会给人一种强烈的不安,而光的十字代表了光明与希望。在昏暗的空间中,那一抹光,会象征着上帝的光辉会给每个人带来强大的吸引力。安腾忠雄在设计光之教堂中表现了黑暗与光明的强烈撞击与对比,激发了人类的情感的共鸣,达到了一种特殊的艺术魅力。
黑格尔说“建筑是艺术的起源。”建筑与艺术都是紧密相联的,在安腾忠雄的作品中我们不仅可以看到建筑设计,我们还可以领略到艺术创作。在建筑设计中我们主要的目标之一就是建筑功能与建筑形体及外在形式的和谐统一。安腾忠雄在设计光之教堂中不仅统一了建筑功能和建筑形体还赋予了建筑多层含义,而他在光之教堂中简单几何形体的运用、系统的清水混凝土的运用、光与自然的运用都给我们带来不一样的视觉感受,而这种视觉感受之外我们更多的能体会到安腾忠雄在建筑中对“人”的思考,对稧入环境的理解。我们当今社会更多的在追求美观、大气的建筑表层的时候,安腾忠雄的建筑更多的在研究建筑的场所性、土风、天气、历史文化背景上。在后现代主义夸张建筑的今天,安腾忠雄以细腻、自然、朴素的建筑直击我们的心灵。