拼布艺术在现代服饰中的创意设计规律分析

陈 晨,石 爽

拼布艺术在纺织品的发展历史中占有重要地位,这种工艺不仅仅应用在某一个国家或某一个地区,其最早被应用的主要目的是用来防寒。随着社会的进步,人们对拼布艺术的手工艺越发熟练,拼布艺术也由实用主义演变成为了拼布工艺艺术。

在中国拼布艺术的历史长河中,最具代表性的拼布艺术作品主要有百衲衣、水田衣和百家衣等。西方也有着不同的拼布艺术,起源于西方的小丑服装就有着风格迥异的拼布特色。随着时代的发展,拼布工艺积累了深厚的技艺功底,逐渐形成了个性又多变的风格。在现代服饰设计中,拼布艺术不再像过去一样将各种不同颜色、风格、质地的面料进行简单的拼接,其设计手法在色彩搭配方面多姿多彩,图案组合的形式更加自由大胆,在材料选择上也更多地依据设计者的设计意向来搭配。现代的拼布艺术作品已经逐渐风靡全球,被广泛应用于服饰设计、艺术画和装饰设计等方面。

1 拼布艺术理论

1.1 拼布概念

拼布(PATCH WORK),又称PIECINE、QUILTING,就是将各种颜色、面料、形状的布块通过拼接的方式制作而成的具有实用性或艺术性功能的作品。拼在汉语字典中有“合在一起”“连合”“连缀”之意[1]。

1.2 拼布分类

拼布主要分为生活拼布和艺术拼布。生活拼布主要在于它的实用性,与生活息息相关的拼布作品有沙发垫、背包、被子等。艺术拼布并不是简单地把布块拼接起来,而是在拼接过程中创意地与色彩搭配、面料搭配等方式结合,根据拼布设计原则拼接出具有艺术审美价值的生活艺术品。

2 拼布艺术在传统服饰中的应用

近年来,随着纺织行业的发展,拼布艺术被赋予了丰富的民俗文化内涵,在不同的民族服装的应用中展现出不同的民族特色。

2.1 佛教“百纳”服饰

佛教中的“百衲”,实际上就是拼布,“百”意义为多,而“衲”指做工精细,一针一线地缝制而成,百纳意为拼布的布块、形状、图案和颜色丰富多彩。佛教僧侣穿的袈裟,就是采用“百衲”方式制作,将裁剪的布块一针一线地拼接起来,梵语音译称为“袈裟”,意为“不正、坏、浊、染、杂”等等[2]。佛教中的僧帽等配饰也采用“百衲”方式,体现出家人的勤俭节约和无欲无念(见图1)。现今,这种“百纳”形式与涵义也在不断引领中国的流行时尚。

2.2 水田衣

水田衣是用各种颜色的布块拼接整合而成的衣服。明清时期,水田衣引领了一种时尚。《中国服饰美学史》中对水田衣的注释为:水田衣,明代妇女的一种时髦装束,清时尤为女子喜尚,即以各色零碎织锦料拼合缝制而成。因整件服装织料呈色块交错之状,形如水田而得名。如此拼缉成衣,新颖别致,色块对比鲜亮明快,故颇得妇女喜爱,竞相效法[3]。明清水田衣在当时被认为是一种“奇葩”的衣服,对于当时传统的社会环境来说,它是违背道德伦常的,不能被接受的,故在明朝乾隆时期就基本消失,史料也很少有记载[4](见图2)。而现代人看起来却是一种时尚,是一种自由,是思想解放的体现。

图1 佛教“百衲”

图2 水田衣

2.3 戏曲拼布服饰

在古代戏曲中,戏服扮演着重要角色,讲究“宁穿破,不穿错”,戏服的材料、规格和样式都有着严格的规定,要按照舞台角色的选择进行专门定制。它也叫做“富贵衣”,有一句俗语叫做“朝为田舍郎,夕登天子堂[2]”,寄予了人们希望努力实现自己愿望的心情。不管是有名的京剧戏服,还是民间的戏服,大多运用的是拼布艺术。拼布艺术不仅可以将戏服按照角色表演性质进行拼缝,而且使戏服从材料到技法都体现出唯美的艺术特征(见图3)。

3 拼布艺术在服饰中的设计形式

拼布艺术在现代服饰设计上的应用主要包括色彩拼接形式、面料拼接形式、图案拼接形式和立体拼接形式[5]。这些形式可以单独应用,也可以综合应用。

3.1 色彩拼接

色彩拼接是把不同颜色的面料材质进行搭配拼接,配色方式不同,就会呈现出多姿多彩的艺术作品,突出个性的同时又体现了服装的艺术美感。拼布设计中最常用的色彩拼接方法有邻近色拼接、同类色拼接和撞色拼接3种。

图3 戏曲富贵衣

3.2 面料拼接

面料拼接形式包括同种异色面料拼接、同质异色面料拼接、同色异质面料拼接和异色异质面料拼接4种。同种异色面料拼接多使用素色面料,强调的是拼接线或边缘线的线条美感。

3.3 图案拼接

服饰上的拼布图案主要有缝合式拼接图案和分离式拼接图案2种。缝合式拼接图案是指布块经过以拼接或补贴的方式进行缝合而形成的图案。分离式拼接图案是指非缝合的服装各部位按块方便地分离和拼接组合所形成的图案,其可采用多种拼接件方式进行组合,如采用拉链、绳带、粘接、尼龙粘接扣、挂钩等方式连接。

3.4 立体拼接

服饰设计中可以按照拼布艺术的结构规律,突破材料与风格的限制,对面料的质地、性能、色彩进行重新组合,改变服饰的外观形态,塑造出具有强烈个性特色的外观造型。也可以根据个人意图应用拼接加绗缝,或结合不同绣法、针法、线型等装饰工艺进行再创造,使服饰产生丰富、复杂的肌理变化,并增强服饰的层次感。

4 拼布艺术创意设计规律分析

根据拼布艺术现有的设计原则,研究得出拼布应用相关设计规律,见表1-5。

表1 色彩拼接规律

表2 款式拼接规律

5 结论

以拼布艺术在创意服饰设计中的应用规律为研究对象,对其表现形式和创意表现等进行了设计实践。总结得出设计规律为:

(1)拼布并不局限于面料、色彩拼接,还可以运用不同材料、肌理的材质进行拼接,体现服装的不同风格特色。

(2)在色彩拼接方面,按照对比色、互补色、邻近色分类,拼接不同风格的服装,对比色与互补色撞色感较大,通常适合创意大胆的服装,但配色要注意,须避免繁乱。邻近色较协调,易配色,易被接受。

表3 材质拼接规律

表4 元素拼接规律

(3)在款式拼接方面,打破单一款式所带来单调感,更具惊喜感,多种款式的拼接不仅可以改变服装的曲线造型,而且可以改变原有的服装风格。

(4)在材质拼接方面,不同材质的功能性可以互补,如弹性小的面料拼接弹性大的面料在服装松量大的地方,造型能力差的可以选择造型性高的面料辅助。不同材质的面料体现不同的风格,材质的拼接可以融合两种风格,形成另一种风格。

(5)在元素拼接方面,线条、图案拼接可增加服装的动态感,吸引观看者,肌理的拼接可增加拼布的立体感,元素的拼接可使服装更饱满立体化。

表5 风格拼接规律

[1] 李当岐.服装学概论[M].北京:高等教育出版社,1998:16.

[2] 罗海琼.魏晋南北朝婚姻伦理研究[D].长沙:湖南师范大学,2007.

[3] 蔡子谔.中国服饰美学史[M].石家庄:河北美术出版社,2001:758.

[4] 徐 祎.拼接在服装设计中的应用[D].北京:北京服装学院,2012.

[5] 徐 逸,董 薇.拼布艺术在服饰设计中的应用[J].丝绸,2011,48(5):40-44.

[6] 早坂优子.配色宝典[M].北京:中国青年出版社,2011:7.