从心专碑皆所欲 方圆兼施奇正生

文︱黄品功

吾友刘胜君，粤西湛江人氏，别署长风阁主人，1997年毕业于华南师范大学美术系，工作于东莞。现为中国书法家协会会员、广东省书法家协会会员、东莞市书法家协会楷书专业委员会副主任。

与刘胜相识、相知，粗指一算亦有十余载。记得2003年广东省书法篆刻最高奖——首届“南雅奖”书法篆刻展在东莞市长安镇举办，他以一幅魏碑楷书首次在省级大型书展中入选而崭露头角。（其最早获得省级奖的是1995年首届“美联”广东省青年书法篆刻作品大赛优秀奖）而让我有所关注的，却是2007年广东首次承办全国第九届书法篆刻作品展，他又以一幅魏碑书作入展，次年便加入中国书协，让我和东莞书法界诸多同行刮目相看。其实，在九届国展5.5万多件作品中过五关斩六将，跻身千名之列，实属不易。也许，在任何的一次书法展赛中入选，有其偶然性，更是时代的幸运儿。所以，对待每一次书法展览赛事，我们要以正常人、平常心去看，更应以书法艺术专业的眼光看到作者所存在的真正的创作水平。在我们暗自失落和嫉妒的同时，令人眼前一亮的，正是作为一个书法家真正面对的历史问题，那就是传统、传承和创新，那就是经典、作品和精品。无可置疑，在这个经济社会的年代，所谓流行时风、西方前卫、庸俗杂耍、脱离汉字的所谓书法艺术，确实与街头摆摊卖艺已没有任何区别。因为生活是必须的，艺术才是必然的、自然的。只有在方块字的基本写法上，运用技法的娴熟、解剖结构的取向、渲染线条的张力、谋求点画的精到、调整使转的合理、选择墨法的适宜等，才会使书写更具思想性、艺术性和抒情性，书法艺术之树方可长青不衰。刘胜选择了以魏碑入手，仅取其中一点，便已有所成。殊知书艺一技，无以穷其一生，而富万代也。

刘胜君从小在雷州这一座岭南的历史文化名城长大，自然会受到了当地浓厚的书法艺术氛围的熏陶，感染至深，痴迷之极，可见一斑。在与他闲聊时得知，他读中学时便得到了时任雷州市书协主席莫锡宁的指点；在广州读大学时曾请教于陈初生、曹宝麟等多位书法名家。故其书法理论知识由“浅”入“深”，笔法由“技”入“悟”，心追手摹，皆得几分形神。刘胜为人忠厚憨实，对工作积极踏实，对艺术更是孜孜不倦、执着追求。他学书二十余载，勤于临池，善于思考，注重传统；初临唐楷、后临汉隶、魏碑、行草；尤对魏碑情有独钟，以取法张猛龙、始平公为基，以墓志相辅，不时融入行草之笔意，巧妙地碑帖相融。清康有为在《广艺舟双楫》中将《张猛龙碑》列为“精品上”，并称“《张猛龙》如周公制礼，事事皆美善”，“为正体变态之崇”，“结构精绝，变化无端”。杨守敬《学书迩言》说“书法潇洒古淡，奇正相生，六代所以高出唐人者以此”。沈曾植《海日楼札丛》则说“风力危峭，奄有钟梁胜景，而终幅不染一分笔，与北碑他刻纵意抒写者不同。”自然磨砺形成的斑驳石花，更给《张猛龙碑》增加了几许含蓄高深和神秘莫测。是故，观其作品，则有方圆兼施，端正规矩之感，亦有中宫紧收，四面张射之情。既古朴而又稚趣，险峻而灵动，意态奇逸，奇正相生，置变化于法度之中，沉实、轻松、痛快、活泼、有趣。不随波逐流，不为时风左右，沉着以对，植根传统，不断探索，寻求变化。为了“变”和“活”，近几年他又勤临习王羲之《十七帖》等，在行笔和顿挫、使转上下苦功，不断地加强行草书的率性和抒情之美，而且巧妙地运用到魏碑创作当中去。这也许，正是刘胜之个性也。假以时日，苦心劳力，勤耕不辍，善于思变，必有大成。

《世说新语》一则（“可”应为“何”）

《世说新语》一则

康有为论书诗三首　

殷德强《陈瑸祠》

摘录《世说新语》

录苏轼论书