练就一身硬功夫，潇洒行走在美术的江湖

风未眠

美术生是一群与美打交道的小文青，他们用饱蘸颜料的画笔一笔一笔地勾勒出心间的画面，用锋利的刻刀一刀一刀地刻下动人的故事，用平凡无奇的泥巴塑造着一个个精美个性的艺术形象……行走在美术的江湖里，得练就一身过硬的基本功和几招看家本领，这样你才能笑傲江湖。而有江湖的地方就有门派，我国九大美术院校也有属于自己的江湖门派。

少林派——中央美术学院

开山鼻祖：蔡元培

杰出师兄：徐悲鸿、李苦禅、陈丹青、杨飞云、王沂东、刘小东、喻红、王少伦等。

绝世武功：油画、素描

核心精神：尽精微，致广大。

在武术界，少林功夫闻名天下，少林派门下豪杰众多。而我国美术界的少林派无疑是坐落在北京城东北角的中央美术学院（简称“央美”），它是教育部直属的唯一一所高等美术学校，是我国历史上第一所国立美术教育学府，是我国现代美术教育的开端、我国美术界的最高学府，也是亚洲规模最大、设施最完备的国家级美术学院。央美人的绘画功底扎实，素描作品足以让你在短时间内找到自己的弱点和差距。

中央美术学院现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院，油画系是我国油画教学的最早基地之一，从20世纪早期谙熟欧洲油画传统的前辈师长到解放后派往前苏联留学的业务骨干，再到近几十年来留校任教的优秀毕业生，他们构成了央美几代极具实力的教师队伍和创作队伍。

学艺心语：用精益求精铸就最美青春梦

我记得自己第一次来央美是艺考前妈妈带我来这里踩点，我们先在东门照了标准版合影，然后就迷失在了5号楼里。当时我就觉得央美真是太大了，怎么走都走不到头。一晃4年过去了，我依旧找不到5号楼的正确打开方式，却走到了要和央美分别的日子。

在央美的这几年里，我常常在凌晨离开工作室，回头看7号楼还是一片灯火通明。我常常在朋友圈里看到有同学吐槽，说自己上了“中央作业学院”“中央熬夜学院”，说自己即使战胜了拖延症，战胜了懒癌晚期，却始终躲不过完美主义的强迫症。我们不断创新，努力创作，这是我们对自己的要求、对艺术的态度。我们不敷衍，不要平庸，我们想做这个时代的求索者、探路者和开拓者。

这里是中国艺术界的最高学府，是多少人心目中理想的艺术殿堂。在这里，我们有机会和世界大师面对面交流，有机会接受一流导师的启蒙和点拨，我们看最前沿的展览，接受最先进的教育。他日走上社会，无论身处何方，我们都不会忘记母校的教诲，我们将传承中央美院的艺术使命，展现自己的志向、才华和抱负，做这个时代的扛鼎之才。这是央美赋予我们的光荣与梦想，是央美人一生最不朽的印记。

（大脸猫）

武当派——中国美术学院

开山鼻祖：蔡元培

杰出师兄：林风眠、赵无极、朱德群、吴冠中、潘天寿、黄宾虹等。

绝世武功：中国画、书法

核心精神：行健、居敬、会通、履远。

武术界讲究“北尊少林，南推武当”，而在美术界，综合实力可以与“北少林”中央美术学院抗衡的就是中国美术学院（简称“国美”）了。

中国美术学院坐落于含珠蕴玉、人文荟萃的历史文化名城杭州，远承千年艺术风流，近摄西湖山水灵气，如今的中国美术学院桃李满天下，蜚声海内外。目前，学院形成了以美术史论为心脏，以中国画和书法为头脑，以油画和版画为左膀右臂，以雕塑和新媒体为双腿，以综合艺术为躯干的工作室人形结构，将造型艺术创作的多元追求孕育成共生互动的生命整体。其国画系以研究中国绘画创作为主攻专业方向，秉承潘天寿倡导的“高峰意识”，以弘扬民族文化为己任，以分科教学为特色，设有中国人物绘画、中国山水绘画、中国花鸟鸟绘画专业方向。

学艺心语：徜徉在传统与现代相融合的文化里

“山不在高，有仙则名。”中国美术学院这个艺术之“仙” 以多姿多彩的魅力释放着磁场般的能量，将小小的象山变成杭州的一个重要旅游景点。校园内起伏错落的自然风貌、如画的建筑群落、浓郁的艺术氛围和国美人的精神面貌等，都给人以美的享受。

在我看来，国美校园里的每一座建筑之间都既有相通性，又有差异性，相通是建立在传统建筑格调基础上的，而差异则是设计者多元化艺术手法的表现。走在这些建筑间的小径上，无论你朝哪个方向望去，映入眼帘的都是不尽相同的个性化画面，走着走着便不自觉地被一种神秘的意境所吸引，被一种探求心理驱使着前行。在这里，都市与乡村、高雅与纯朴、生活与艺术、社会与校园和谐统一，如此构造可谓寓意悠长。这一切似乎在告诉我们，艺术之路并非到处都是鸟语花香，只有脚踏实地才能成就广阔的艺术人生。

（谷 子）

华山派——西安美术学院

开山鼻祖：贺龙

杰出师兄：石鲁、赵望云、杨晓阳、江文湛、王有政、郭北平、刘文西等。

绝世武功：国画花鸟

核心精神：弘美厚德，借古开今。

千年文化长河始于秦，万里艺术长廊穿于秦。西安是一座极富传奇色彩的城市，丰富的民间艺术、延安文艺以及长安画派、黄土画派等都让人为之惊叹，更有“中国美术家不到西安等于白活一生”的说法。西安美术学院（简称“西美”）成立于1949年，其前身是西北军政大学艺术学院，是建国初期中央人民政府按照全国总体布局在西北大区设立的唯一一所高等美术学府。

目前，西安美术学院有开设中国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计系、建筑环艺系、装饰艺术系、服装系、美术教育系、史论系等教学系（部），绘画學科已成为陕西省高等教育重点学科和名牌专业。而国画花鸟专业是该院的强项，它依托于浓厚的文化底蕴，凭借天时地利人和，人才辈出，一幅幅国画花鸟栩栩如生，别有一番意蕴。

学艺心语：把青春安放在美丽的西美

西安美术学院目前拥有三个校区——南郊雁塔本部校区、临潼校区，还有正在筹建的长安新校区。本校区位于西安市南郊雁塔区，学校教学主楼正对着大雁塔，从高耸的教学主楼上向下俯视可以看到西安市区景观。校园里高耸的二号楼与大雁塔遥相呼应，如灯塔一般指引着西美学子回家的路。学院还有一大景观，那就是太极湖，呈太极八卦状，太极湖的静美更让校园充满生气与灵性。

校园里，从民间搜集而来的古代石雕拴马桩随处可见。太极湖周围竖立着的百上千根的拴马桩，构成了西美校园的一大景观。拴马桩是过去乡绅大户用来拴系骡马的石桩，而如今，这林林总总的拴马桩可是价值不菲的文物了。西安美院的美术馆、博物馆收藏着历代美术文物数千余件（幅），历代绘画作品3000余幅，这在全国高校收藏中首屈一指，特别是珍藏的石刻艺术品和拴马桩雕塑为教学与科研提供了第一手实物资料。可以说，西美学子是生活在人文气息极盛、到处都是珍贵文物的宝地上的幸运儿。

泰山派——清华大学美术学院

开山鼻祖：庞熏琹

杰出师兄：阎振铎、王怀庆、庞薰琹、吴冠中、张仃、白雪石、丁绍光、王昱珩、李英杰、刘春华、郭春宁等。

绝世武功：建筑、壁画、工业造型

核心精神：自强不息，厚德载物。

清华美术学院因其悠久的历史和国内最为德高望重的吴冠中先生，而使得只有它可以堪称中国美术界的泰山北斗，其前身是创建于1956年的中央工艺美术学院。1999年11月20日，中央工艺美术学院正式并入清华大学，更名为清华大学美术学院。目前，清华大学美术学院是国内规模较大、专业设置较齐全、教学条件优越，集专业教学、创作设计、理论研究与社会实践于一体的，综合性、多学科、高层次的，在国内外具有一定影响的高等艺术设计和美术学院。

目前，清华美院设有染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、工艺美术系、艺术史论系、基础教研室等11个教学单位，设有25个本科专业方向。 多年来，清华大学美术学院开创了中国的设计，是中国设计的奠基者和开创者，代表中国设计的最高水平，多次被美国《商业周刊》评为全球60所最佳设计院系之一。

学艺心语：不骄不躁，脚踏实地地去追梦

清华美院是一所以设计为优势的学校，对于我像这样的想从事设计的学生来说，这里无疑是最理想的殿堂。这里学霸精英扎堆，大家都在充分利用宝贵的大学时光，让自己在专业上能够学有所成，做出独树一帜的设计。老舍先生曾经这样描写一个人的大学生活：“人生最值得纪念的是大学生活那一段，它是清醒的、意识的、自动的、努力向上的生活，而且是后半世生活的根基。这一段生活的回忆最足以令人自尊自爱自励，它的纯洁甜美可以说是生命之河的出山泉水。”我要最大限度地利用学校所创造的这个良好氛围，敢于超越自我，勇于创新实践，不断提升创新能力。当然，创新并不是随意的凭空想象，创新需要独立自主的学习，以丰富知识结构，更需要积极参与社会实践，只有这样们才能把自己磨砺成创新型人才，从而在走向社会时更有竞争力。

恒山派——天津美术学院

开山鼻祖：傅增湘

杰出师兄：李骆公、穆家麒、张其翼、王之江、鲁汀、王竹庵、王麦秆、阎丽川、溥佐、王颂余、孙其峰、萧朗、秦征、何家英、李孝萱等。

绝世武功：国画工笔、油画

核心精神：崇德尚艺，力学力行。

历史悠久的天津美术学院也唯有“恒”可以体现它的精神。坐落在海河之滨、三叉河口的天津美术学院前身是北洋女师范学堂，1906年6月由中国近代著名教育家傅增湘先生创办，是我国最早的公立高等学府之一，也是我国北方重要的美术教育和美术研究中心。

如镶嵌在渤海之滨的一颗宝石，天津美术学院虽已有百岁高龄但仍旧熠熠生辉。纳滨海之灵气，吸湖光之意蕴，天津美术学院历经一百多年沧桑，成就了历史的辉煌。目前，天津美术学院共设有美术学、绘画、艺术设计、工业设计、雕塑等五个二级学科，设有中国画、书法、油画、版画、雕塑、视觉传达设计、装饰艺术设计、服装 艺术设计、染织艺术设计、环境艺术设计、工业设计、数字媒体艺术、摄影艺术、综合绘画、公共艺术、安画派、黄土画派传统等都是让人为之惊叹，这里更有“中国美术家不到西安，等于白活一生”的说法。西安美术学院成立于1949年，其前身是西北军政大学艺术学院，是在建国初期中央人民政府按照全国总体布局在西北大区设立的唯一一所高等美术学府。

目前，西安美术学院开设有中国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计系、建筑环艺系、装饰艺术系、服装系、美术教育系、史论系等，绘画学科已成为陕西省高等教育重点学科和名牌专业。而国画花鸟专业是该院的强项，它依托于浓厚的文化底蕴，凭借天时地利人和，人才辈出。

学艺心语：把青春安放在美丽的西美

西安美术学院目前拥有三个校区，即本部校区、临潼校区和长安新校区。本部校区位于西安市南郊雁塔区，教学主楼正对着大雁塔，站在楼里俯视可以看到西安市区景观，而高耸的2号楼如灯塔一般指引着西美学子。学院还有一大景观，那就是太极湖，呈太极八卦状，它的静美让校园充满生气与灵性。

太极湖周围竖立着成百上千根拴马桩，构成了西美校园的一大景观。拴马桩是过去乡绅大户用来拴系骡马的石桩，而如今，这林林总总的拴马桩可是价值不菲的文物。西安美院的美术馆、博物馆收藏着历代美术文物数千余件（幅），历代绘画作品三千余幅，这在全国高校收藏中首屈一指，特别是珍藏的石刻艺术品和拴马桩雕塑为教学与科研提供了第一手实物资料。可以说，西美学子是生活在人文气息极盛、到处都是珍贵文物的宝地上的幸运儿。

（夏晓晓）

泰山派——清华大学美术学院

开山鼻祖：龐熏琹

杰出师兄：阎振铎、王怀庆、吴冠中、张仃、白雪石、丁绍光、王昱珩、李英杰、刘春华、郭春宁等。

绝世武功：建筑、壁画、工业造型

核心精神：自强不息，厚德载物。

清华大学美术学院（简称“清美”）拥有悠久的历史，云集众多艺术大家，堪称中国美术界的泰山北斗，其前身是创建于1956年的中央工艺美术学院。目前，清华美院是国内规模较大、专业设置较齐全、教学条件优越，集专业教学、创作设计、理论研究与社会实践于一体的，综合性、多学科、高层次的，在国内外具有一定影响的高等艺术设计美术学院。

目前，清华美院设有染织服装艺术设计系、陶瓷艺术设计系、视觉传达设计系、环境艺术设计系、工业设计系、信息艺术设计系、绘画系、雕塑系、工艺美术系、艺术史论系、基础教研室等11个教学单位，设有25个本科专业方向。清华美院是中国设计的奠基者和开创者，代表中国设计的最高水平，多次被美国《商业周刊》评为全球60所最佳设计院系之一。

学艺心语：不骄不躁，脚踏实地地去追梦

清华美院是一所以设计为优势的学校，对于像我这样想从事设计行业的学生来说，无疑是最理想的殿堂。这里学霸精英扎堆，大家充分利用宝贵的大学时光，努力让自己学有所成，做出独树一帜的设计。老舍先生曾经这样描写一个人的大学生活：“人生最值得纪念的是大学生活那一段，它是清醒的、意识的、自动的、努力向上的生活，而且是后半世生活的根基。这一段生活的回忆最足以令人自尊自爱自励，它的纯洁甜美可以说是生命之河的出山泉水。”我要最大限度地利用学校所创造的良好氛围，敢于超越自我，勇于创新实践，不断提升创新能力。当然，创新并不是随意的凭空想象，创新需要独立自主的学习以丰富知识结构，更需要积极参与社会实践，只有这样们才能把自己磨砺成创新型人才，从而在走向社会时更有竞争力。

（北极星）

恒山派——天津美术学院

开山鼻祖：傅增湘

杰出师兄：李骆公、穆家麒、张其翼、王之江、鲁汀、王竹庵、王麦秆、阎丽川、溥佐、王颂余、孙其峰、萧朗、秦征、何家英、李孝萱等。

绝世武功：国画工笔、油画

核心精神：崇德尚艺，力学力行。

历史悠久的天津美术学院（简称“天美”）唯有“恒”可以体现它的精神，其前身是北洋女师范学堂，是我国最早的公立高等学府之一，也是我国北方重要的美术教育和美术研究中心。

纳滨海之灵气，吸湖光之意蕴，天津美术学院虽然已有百岁高龄，但仍旧熠熠生辉。目前，学院设有中国画、书法、油画、版画、雕塑、视觉传达设计、装饰艺术设计、服装 艺术设计、染织艺术设计、环境艺术设计、工业设计、数字媒体艺术、摄影艺术、综合绘画、公共艺术、多媒体设计、美术史论等17个专业方向。在众多专业中，国画工笔是天津美术学院的王牌专业，油画专业也可以独当一面。

学艺心语：在美好的时光中，与天美热情相拥

在天津美院学习的这几年，我们习惯了用摄影和绘画展现眼中的校园和心中的悸动。若干年后，当我们离开这片热土后，这些照片和绘画作品将成为指引我们回家的路标。无声的镜头和画笔下，是每一个天美人纯真的心境和情结，是艺术精神的外化，是灵魂的影像。此刻，容我们彼此的心静静地流连于这些精彩的瞬间，往返于正在逝去的年华、经年的往事和美好的回忆。风云凝伫于一瞬，天籁悠扬于无声，美不仅呈现在镜头里、画笔下，也根植在我们每个人的心中，就让这些图像成为我们神游的小筑吧。

希望今后的我们能像鲁迅先生所说的那样，有一份热，发一份光，成为炬火。虽然不知道将来的我们会身处何方，但大家的心里永远会有一个叫“天美”的地方，这个被我们称之为“母校”的地方将永远开满鲜花。

（唯C公主）

嵩山派——鲁迅美术学院

开山鼻祖：吴玉章

杰出师兄：李浴、朱鸣冈、孙恩同、张德才、张宁、马文启、高秀兰、刘德民、朱欣华、张玉礼、杨美应等。

绝世武功：油画、雕塑

核心精神：紧张、严肃、刻苦、虚心 。

鲁迅美术学院（简称“鲁美”）之所以是美术江湖中的嵩山派，是因为它的学生有非常扎实和深厚的基本功。其前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，毛泽东同志曾为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训，这是鲁迅美术学院建校史的恢宏源头，是鲁美人永久的骄傲和不息的精神动力。

如今，坐落于沈阳的鲁迅美术学院受俄罗斯艺术形式的影响较大，对西式写实油画在中国的发展传播起到了极大的推动作用。其油画系是东北三省最重要的油画专业学科点、辽宁省重点学科，更是东北地区最重要的油画人才培养基地。经过几代人的辛勤努力，学院形成了独特的教学特点与艺术主张，在油画基础教学和以具象写实油画创作为主体的综合实力方面居国内领先地位。

学艺心语：时光雕琢的鲁美印记

来鲁迅美术学院已经有一年多了，每当我站在这美丽的校园中，总能望见文学巨匠鲁迅的塑影，他在静默美好而又漫長的光阴里始终望向远方。这里来来往往的学子们或挥动着手中的画笔勾勒出世界的美，或站在高台上，用刀和泥塑造生命，我们对艺术痴心，对生活充满热情。

有人问我鲁美有什么，我说这是一个很难回答的问题，因为鲁美这个“小金库”拥有的宝贝真是太多了。这里有很多为人熟知的艺术家，他们不仅是我们的艺术前辈，更是我们的人生导师；这里有数不胜数的名作，它们出自师生和校友之手，在中国美术馆、中国历史博物馆、中国军事博物馆里都能看到；这里还有举世瞩目的设计师以及国际知名的设计作品，其身影出现在繁华的都市中，也在琐碎的生活里……

在此方圆之地，穿梭于林荫中，漫步在雪夜里，我们筑梦、圆梦，一步一步靠近真、善、美的境界，而时光一点一点在我们的身上和脑海里雕刻着带有鲁美印记的年轮。

（清 风）

衡山派——湖北美术学院

开山鼻祖：唐义精

杰出师兄：唐小禾、曾梵志、邰丽华、胡杨林、尚扬、石冲等。

绝世武功：版画、水彩

核心精神：崇德、笃学、敏行、致美。

湖北美术学院（简称“湖美”）坐落于红色旅游胜地——武昌，是华中地区唯一一所多学科门类、多学历层次的专门高等美术学府，其前身是创办于1920年的私立武昌艺术专科学校。

作为全国九大美术学院之一，湖北美术学院美术学科、专业全面，其版画系更是赫赫有名。该系设有版画及印刷图形两个专业，版画专业为省重点学科，石版画课程为省精品课程。教学研究以扎实的专业理论为基础，培养有创新意识的版画和书籍出版及印刷有关的专门设计人才。

学艺心语：挥笔泼墨，描绘出五彩斑斓的青春画卷

我是怀揣着儿时的美术梦走进湖北美术学院的，在这里我经历了许许多多的第一次，让我成长了许多：第一次独自在工作室熬夜完成画作感受到青春才有热血沸腾、第一次在美术馆展出自己的作品体会到成功的喜悦、第一次在放声歌唱中憧憬未来的美好……尽管有时候我也会迷茫，但是正当青春的我不惧风雨。

湖北美院，我把4年的青春交给了你，把我的喜悦和痛苦交给了你，把我每一次手足无措、每一次疲惫不堪以及从不轻易示人的狼狈全部展现给了你。而我却在离开时，才想起我还没有好好地认识你。请时间走得慢一点，再慢一点，让我能够与你完成从相遇到告别应该做的事，让我们好好地再认识一下彼此，然后以告别作为你我新的开始。

（林子鱼）

峨眉派——四川美术学院

开山鼻祖：李有行

杰出师兄：罗丹、罗中立、赵卿、翁凯旋、何多苓、庞茂琨、江碧波、张晓刚、王杰、杨树鹏、王永成等。

绝世武功：水彩、油画、版画

核心精神：志于道，游于艺。

楚湘之彼，巴蜀之地，钟灵毓秀，卧虎藏龙。四川美术学院（简称“川美”）作为西南地区唯一的高等美术专业院校，在七十多年的办学历史中，以“贴近生活，服务人民；知能并重，奖掖新人；开放兼容，与时俱进”为办学理念。其美术馆被重庆市政府授牌为重庆市美术馆，是我国唯一一家设在大学中的省级美术馆。自由的空气、独创的精神以及一个个画坛神话，造就了四川美术学院“倚天一出，谁与争锋”的峨眉风度。

四川美术学院的拿手好戏是水彩画，它以水作线，以彩缀面，不仅美于形，还美于用。通过对素描、速写、色彩、色彩美学研究、形式美学、水彩画技法及材料研究、水彩画创作等课程的学习，学生在主修水彩画专业知识和技能的同时，还要学习室内设计、视觉传达、计算机等方面的基础知识和基本技能，以增强适应社会的能力。

学艺心语：艺术在川美如花般绚烂

当我怀揣着梦想来到四川美术学院时发现，这所坐落于山水都市重庆的美术院校竟然被艺术家们一笔一笔精心地勾勒着，美丽的校园本身就是一种绝美的艺术，同时也激发和促成新的艺术。

川美新校区——虎溪校区位于重庆沙坪坝大学城，校园内所有的建筑都按照“十面埋伏”的构想，隐藏在各大山头之中，漫步其中，你看不到高楼，也很难找到两幢相同的建筑物。综合艺术楼顺着山沟延绵两百多米，形似书箱的建筑透着些许古朴的韵味而又不失个性。教学楼墙壁上爬满了爬山虎，郁郁葱葱的绿令人心醉。新校区里到处都能看到各种个性十足的雕塑，由青石砌成的东大门“巨石阵”无不彰显着这所高等美术院校浓郁的艺术气息。

有时候我会搞不清，究竟是艺术让川美美到极致，还是个性十足的川美让艺术在每时每刻都如夏花般绚烂迷人。而我能在这个处处洋溢着艺术美、处处都堪称艺术品的大学校园里度过人生中最美妙的4年时光，这无疑是上天赐给我的最珍贵的礼物。

（莫小贝）

逍遥派——广州美术学院

开山鼻祖：胡一川

杰出师兄：司徒绵、冉茂琴、涂志伟、刘惠汉、吴兆铭、段正渠、范勃等。

绝世武功：水彩、服装设计、平面设计

核心精神：团结、勤奋、求实、创新。

地处改革开放的前沿阵地，最早感受到市场经济与市场竞争对设计的需要，感受到工业化大生产对传统工艺美术教育所带来的冲击，感受到信息社会和创新型经济对现代设计教育的需求，这对广州美术学院（简称“广美”）形成“把握时代脉搏，关注社会需求，以产学研相结合的艺术设计教育主动为区域经济、文化和社会发展服务”的办学特色至关重要。

广州美术学院是华南地区唯一一所高等美术学府，其前身是创建于1953年的中南美术专科学校。学院在教学组织上采用“鱼刺式”课程体系，即围绕每学期的教学主题由一教师组开出相关课程内容并在教学进程中协调穿插。另外，设计课程主张小组协作完成以训练提高学生的合作、沟通和领导能力。在毕业设计阶段，学生可以按自已的兴趣和对未来的考虑选题，并且可以在本学科范围内根据不同教师的研究侧重选择指导教师。

学艺心语：广美，我们心中天堂的模样

每到一座城市，最吸引我的往往是城市里的高校，在那里可以看到和我同龄的年轻人都在做什么，然后在不断地受刺激中知道自己的不足以及与别人的差距，从而更好地提升自己。我有幸来到“花城”广州，来到广州美术学院，我没有理由不爱这里、不爱我所学习的专业，我的艺术热情在这里得以淋漓尽致地释放。

刚来广美时，我依旧过着高中时“教室-食堂-宿舍”三点一线式的生活，我眼中的广美要么是林荫小道，要么是挂满教具的教室，却不曾发现广美独有的美。没过多久，我便喜欢上用相机留住我所看到的每一个美的瞬间。我渐渐发现，在镜头下，广美有一种别具韵味的美，而最不能错过的美景就是站在宿舍的阳台上看夕阳西下中的广美。博尔赫斯曾說：“如果有天堂，天堂应该是图书馆的模样。”而我想说的是，广美就是我们心中天堂的模样。

很显然，广美不仅仅是一座艺术的殿堂，它的美也不仅仅局限于眼前，每一个在这里追梦的人都能得到充分展示自己才华的机会，广美无疑是每一个艺术学子的梦想殿堂。而随处可见的广美红也正如广美人一样，热情奔放、积极向上。

（白马骑士）