梅花忆我我忆梅

撰文_曹放

《墨梅图》题画诗：十年不到香雪海，梅花忆我我忆梅。何时买棹冒雪去，便向花前倾一杯

一张四尺生宣，清气淋漓，暗香浮动，纵横参差的枝条，遒劲而苍郁，一朵又一朵，朵朵白梅在枝桠上绽放，犹如一片梅海……吴昌硕紧贴着画稿，神情专注，目光如炬，一格一格地将画稿检视了一遍，对每一个细部都考究地挑剔了一番。然后，退后几步，站在画稿前，眯眼细看，整幅在胸，悉心磨滤。嗯，总体不错，但左下方，横向的梅枝粗短了些，补上几笔会更劲健；右上方，白梅疏淡了些，再添上几朵，画面会更饱满。斟酌了一番，他略加点染，定稿了。最后，恭敬地执起一支中号狼毫，在左侧接天连地题诗一首：“十年不到香雪海，梅花忆我我忆梅，何时买棹冒雪去，便向花前倾一杯。”一幅墨梅图，一首题画诗，遂成经典。这是1898年1月28日，其时，吴昌硕五十四岁。

宋代杜耒：“寻常一样窗前月，才有梅花便不同。”清代曹雪芹：“看来岂是寻常色，浓淡由他冰雪中”。现代毛泽东：“俏也不争春，只把春来报，待到山花烂漫时，她在丛中笑。”……宋代仲仁《华光梅谱》、元代王冕《墨梅图》、清代金农《红绿梅花图》……梅花，在中国历代诗文书画中，广受尊崇，独称花魁。为什么？因为它是君子人格的象征！梅花，冰肌玉骨，疏影横斜，傲雪迎春，凌寒留香。坚贞、傲岸、高洁，这是她的审美意蕴，深远而悠长。因此，以诗咏梅，以画赞梅，以书写梅，以歌颂梅，成为中国文人士大夫普遍的精神情趣寄托和审美表达雅好。“春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。”苏东坡此言，妙也！吴昌硕，出身一介布衣，立世一代宗师，中国君子人格的深深熏染，他怎能不接踵前贤，“万花丛中独爱梅”？！余杭超山、西湖孤山、苏州香雪海，赏梅、品梅、种梅，吴昌硕一生行迹，在此几多流连。他奋笔挥毫，几乎无日间断，绘制过近万幅画作，其中，三分之一都是梅花。

“梅花忆我我忆梅”，品读吴昌硕，他的梅花图，他的题画诗，让我先是低回婉转，继而一赞三叹，多么深情，多么真挚！看尽人世悲欢，才知物我关照，才有这样的灵感；曾经颠沛离乱，才会思念相永，才有这样的情愫。 在梅花与我的叠映中，我的目光与心思迷离朦胧了，信笔写下了一首小诗：

即使仍在流浪，

我的船帆也有港湾，

我不会再迷失，

迷失在自欺欺人的远方。

我的头发已经花白，

但那是火炬的灰烬，

我知道，

它会像向日葵的种子一样，漫天飞扬。

抚摸心上的血痂，

我的悲欢，我的沧桑！

我在蓝天大地间悠然地徜徉，

因为，因为，

我的墓碑上将铭刻着：

梅花的芬芳……

吴昌硕一生酷爱梅花，自号“苦铁道人梅知己”

吴昌硕一生还以诗人自居，自云“三十始学诗，五十始学画”。他在一八八六年四十三岁时一首《赠内》诗中就极为自得地说：“平居数长物，夫婿是诗人”。在吴昌硕的诗和画中，以梅花为主题的占了近三分之一

1927年《红梅图》

1927年，岁在丁卯，深秋的一天，寓居上海的吴昌硕在一阵紧似一阵的秋风中，仿佛感到生命的烛火随风摇曳，正在暗淡下去。他从枯坐中惊醒过来，颤颤巍巍地走到画案前，铺开一张宣纸，拿起了画笔。“梅花忆我我忆梅”，他仿佛回想起了三十年前写下的诗句……神行纸上手不知，不知不觉间，一幅红梅图粲然问世！四丛梅枝从右下方横斜而出，虬枝老干，傲雪寒梅，焦墨嫣红相映，红梅白梅斗艳，那是一颗不会衰朽的灵魂的歌唱啊！吴昌硕捋了捋胡须，自得意满地微笑了。是啊，梅花，他的生命之花！他用他那独有的满含金石气的书体，题写下了最后一行诗句：“除却数卷书，尽栽梅花影。”一个多月后，吴昌硕溘然长逝，享年八十四岁。两年之后，他魂归生前选定的余杭超山，那里，一片梅海，远远近近，重重叠叠，浮浮沉沉……

《戴着荆条与蜂鸟项链的自画像》